i. Förstå grunderna
* Vad är blandningslägen? Blandningslägen definierar hur ett lager interagerar med skikten under det. De dikterar hur färgerna och ljusstyrkningsvärdena för det valda skiktet ("blandningsskiktet") kombineras med färger och ljusstyrkavärden för de underliggande skikten ("basskiktet").
* var man hittar dem: I Photoshop hittar du rullgardinsmenden för blandningslägen i lagerpanelen, vanligtvis inställd på "normal" som standard.
* Nyckelblandningslägegrupper (och några exempel):
* Normal: Standard. Ingen blandning inträffar; Blandningsskiktet täcker helt basskiktet.
* mörkare: Dessa lägen gör i allmänhet bilden mörkare genom att jämföra färgerna på blandningen och basskikten och ta de mörkare värdena.
* mörkare: Väljer de mörkare pixlarna från varje lager.
* multiplicera: Multiplicerar blandningsskiktets färger med basskiktets färger. Resulterar i en mörkare, rikare effekt. Perfekt för att lägga till skuggor eller strukturer.
* Färgbränna: Ökar basskiktets kontrast och mättnad baserat på blandningsskiktets färg.
* Lighten: Dessa lägen gör i allmänhet bilden ljusare genom att jämföra färgerna på blandningen och basskikten och ta de lättare värdena.
* Lighten: Väljer de lättare pixlarna från varje lager.
* skärm: Inverterar färgerna, multiplicerar dem och inverterar sedan resultatet. Lättar bilden, bra för att lägga till höjdpunkter, lätta läckor eller mjuka glöd.
* Color Dodge: Ljusare basskiktet baserat på färgen på blandningsskiktet.
* kontrast: Dessa lägen mörknar både och lättare bilden, vilket ökar kontrasten.
* Overlay: Ett mångsidigt läge som antingen mörknar eller lättar basskiktet beroende på ljusstyrkan på blandningsskiktet. Perfekt för att lägga till subtil struktur och kontrast.
* Mjukt ljus: Liknar överlägg men mer subtil. Skapar en mjukare, mer naturlig look.
* Hårt ljus: En hårdare version av Overlay, vilket skapar en mer dramatisk kontrast.
* inversion: Dessa lägen inverterar färger.
* Skillnad: Visar skillnaden mellan blandningen och baslagren. Kan skapa intressanta abstrakta effekter.
* Uteslutning: Liknar skillnaden, men med lägre kontrast.
* komponent: Dessa lägen påverkar bildens nyans, mättnad eller ljusstyrka.
* nyans: Ändrar nyansen på basskiktet baserat på blandningsskiktets nyans, samtidigt som basens luminans och mättnad.
* mättnad: Ändrar mättnaden för basskiktet baserat på blandningsskiktets mättnad, samtidigt som basens luminans och nyans.
* Färg: Tillämpar nyans och mättnad av blandningsskiktet på basskiktet, samtidigt som basen bevaras. Utmärkt för färgklassificering.
* ljusstyrka: Tillämpar blandningskiktets luminans på basskiktet, samtidigt som basen bevaras och mättnad. Användbart för skärpning eller utjämning av hudtoner.
ii. Praktiska applikationer för konstporträtt
Här är några specifika sätt att använda blandningslägen för att förbättra dina fina konstporträtt:
1. Lägg till struktur:
* Mål: Ge bilden en målare känsla, grungeffekt eller realistisk hudstruktur.
* Metod:
* Hitta en lämplig struktur: Använd strukturer som du har skapat själv, hittat online (kontrollera licensiering!) Eller till och med fotografier av ytor som papper, duk eller sten.
* Placera texturskiktet ovanför ditt porträtt.
* Experiment med blandningslägen:
* multiplicera: Fördjupar strukturen och lägger till den i skuggorna.
* Overlay: Blandar strukturen mer subtilt och lägger till kontrast.
* Mjukt ljus: En mycket mild integration av strukturen.
* skärm: Kan lägga till en subtil, kornig höjdpunkt.
* Justera opacitet: Sänk opaciteten hos texturskiktet för att kontrollera effektens styrka.
* Använd lagermasker: Mask ut områden där du inte vill att strukturen ska appliceras (t.ex. ögon, läppar).
2. Lägg till ljus och skugga:
* Mål: Skulptera ljuset i ansiktet, skapa dramatiska effekter, simulera ljusläckor.
* Metod:
* Skapa ett nytt lager: Fyll den med svart eller vitt, eller använd en mjuk borste för att måla i ljus och skuggor.
* Ställ in blandningsläget:
* skärm (vitt lager): Ljusar bilden och skapar höjdpunkter och glöd.
* multiplicera (svart lager): Mörkar bilden och skapar skuggor och djup.
* overlay (grått lager): Lägger till kontrast och subtil skuggning. Du kan använda en mjuk borste med en grå färg för att måla i subtila höjdpunkter och skuggor. Ofta kallas "undvikande och brinnande."
* Justera opacitet och fyll: Använd opacitetsreglaget för total effekt och fyllreglaget om du har applicerat någon blandning på själva lagret för att kontrollera hur mycket skiktets effekt blöder igenom.
* Använd klippmasker: Klipp in justeringsskiktet till en specifik del av bilden (t.ex. ansiktet) så att ljus-/skuggeffekten bara påverkar det området. Högerklicka på justeringslagret och välj "Skapa klippmask."
3. Färgklassificering och toning:
* Mål: Skapa en specifik stämning, förbättra färger eller uppnå en vintage -utseende.
* Metod:
* Använd justeringslager: Färgbalans, kurvor, nivåer, fotofilter, gradientkarta, selektiv färg etc. är perfekta för färgklassificering.
* Experiment med blandningslägen:
* Färg: Ändrar färgen på de underliggande skikten utan att påverka ljusstyrkan. Använd den för att lägga till en specifik ton eller nyans.
* nyans: Skiftar nyanser i bilden.
* mättnad: Öka eller minskar mättnad selektivt.
* Mjukt ljus/överlägg: För subtil färgförbättring eller tillsats av vintage toner.
* ljusstyrka: Använd den för tonjusteringar för att förbättra det övergripande utseendet utan att påverka färger.
* Opacitet och lagermasker är nyckeln: Finjustera intensiteten och målspecifika områden.
* Överväg delad toning: Använd ett gradientkartjusteringsskikt med blandningslägen för att tillämpa olika färger på höjdpunkterna och skuggorna.
4. Lägg till lätta läckor och effekter:
* Mål: Skapa en vintage, drömmande eller eterisk look.
* Metod:
* Hitta eller skapa lätta läckagbilder: Massor av resurser online.
* Placera det lätta läckagret ovanför ditt porträtt.
* blandningslägen:
* skärm: Det vanligaste valet. Ljusar bilden där ljusläckan är och skapar en glödande effekt.
* Lägg till: Liknar skärmen, ofta ljusare.
* Overlay: Kan skapa mer subtila och blandade läckor.
* Justera nyans/mättnad: Ändra färgen på ljusläckan så att du matchar bildens estetik.
* lagermasker: Ta bort den lätta läckan från områden du inte vill ha den (t.ex. direkt på motivets ansikte).
5. Skinutjämning (noggrant!):
* Mål: Minska fläckar och rynkor, men undvik att huden ser plast. Detta bör användas * mycket * subtilt.
* Metod:
* duplicera ditt basporträttskikt.
* Applicera en liten Gaussisk oskärpa (filter> oskärpa> Gaussisk oskärpa) på det övre lagret. Börja med en liten radie (t.ex. 2-4 pixlar).
* Ställ in blandningsläget på ljusstyrka. Detta tillämpar oskärpa endast för ljusstyrkan (ljusstyrka), bevarar färg och konsistens.
* Lägg till en lagermask i det suddiga lagret: Fyll masken med svart (redigera> Fyll> svart).
* Använd en vit, mjuk borste för att måla över hudområdena där du vill mjukgöra den. Fokusera på fläckar, rynkor och ojämn hudstruktur.
* Justera opacitet: Minska det suddiga skiktets opacitet för att finjustera effekten. Lite går långt.
* Frekvensseparation: Detta är en mycket mer avancerad och effektiv teknik för att retuschera hud. Google "Photoshop Frequency Separation" för tutorials.
iii. Tips för effektiv användning
* Experiment är nyckeln: Det finns ingen magisk formel. Prova olika blandningslägen och se vad som fungerar bäst för din bild.
* Starta subtila: Det är lätt att överdriva blandningslägen. Börja med låg opacitet och öka den gradvis tills du uppnår önskad effekt.
* Använd lagermasker: Maskering är avgörande för att kontrollera var blandningsläget appliceras. Det låter dig rikta in sig på specifika områden och undvika oönskade effekter.
* Icke-förstörande redigering: Använd alltid justeringslager eller duplicera ditt baslager innan du applicerar blandningslägen. Detta gör att du enkelt kan justera eller ta bort effekterna senare.
* Tänk på bildens färgpalett: Blandningslägen kommer att interagera annorlunda beroende på färgerna i din bild.
* Förstå opacitet och fyll: * Opacitet* styr transparensen i hela lagret. * Fyll* styr transparensen i skiktets innehåll, men inte några skikteffekter som appliceras på det. De kan användas i samband med finare kontroll.
* Gruppskikt: Om du har flera lager med blandningslägen som påverkar ett visst område i bilden, gruppera dem tillsammans (CTRL/CMD+G) och justera gruppens opacitet. Detta kan vara ett mer effektivt sätt att kontrollera den totala effekten.
* Var uppmärksam på detaljer: Zooma in och undersöka resultaten noggrant för att säkerställa att blandningslägen inte skapar oönskade artefakter eller snedvridningar.
* Använd åtgärder: Om du ofta använder samma blandningslägekombinationer, skapa en åtgärd för att automatisera processen.
Genom att behärska konsten att blanda lägen kan du låsa upp en värld av kreativa möjligheter för din fina konstporträtt, lägga till djup, humör och visuellt intresse för dina bilder. Kom ihåg att öva, experimentera och utveckla din egen unika stil. Lycka till!