I den här artikeln kommer jag att ge dig några tips för att redigera hockeyfoton med Lightroom. Om du är en hockeymamma eller -pappa, läs vidare för att få bilderna på ditt barn på isen att sticka ut.
Att skjuta hockey är svårt
Har du någonsin testat att fotografera blixt?
Ibland är det så det känns när man tar bilder på en hockeymatch. Varje spelning är en oskärpa. Du kan känna spelets hastighet och intensitet ända fram till slutsignalen. Känslor och svett blandas i ansiktena på spelare som kämpar och kämpar för varje tum, när arenan skakar av åskådarnas ovationer.
Kort sagt, det är väldigt roligt att fånga med en kamera. Men efter att folkmassorna är borta och dina öron har slutat ringa, är det dags att gå hem, ladda upp dina bilder på datorn och använda ditt speciella märke av redigering.
Det kan också vara svårt att redigera hockeyfoton
Oavsett vilken kamera du använder kommer alla hockeybilder att dra nytta av lite uppmärksamhet i Adobe Lightroom innan du delar dem på sociala medier eller i en lokal publikation. Och trots sportens spänning är arenan en tuff plats för en fotograf. Du måste hantera lågt eller inkonsekvent ljus, höga ISO-inställningar och låga slutartider, skavt glas och mer.
Att lära sig tekniken för att få anständiga skott i första hand är halva striden - men det är en historia för en annan gång. Idag är det dags att gå in i redigeringsrummet.
Observera att även om den här guiden specifikt tar upp funktioner i Adobe Lightroom, kan samma koncept användas i alla fotoredigeringsprogram med liknande kontroller.
Fota i RAW
För det första, om du menar allvar med att få bästa möjliga hockeybilder är det en bra idé att fotografera i RAW. Visst, filstorlekarna är mycket större, men det beror på att mer data bevaras för varje tagning. När du redigerar kommer du att vara tacksam för allt extra spelrum du kan få med en RAW-fil över en JPG.
Därmed inte sagt att du är dömd om du skjuter JPG. Det betyder bara att du måste vara extra noggrann med att få inställningarna rätt i kameran eftersom det inte blir lika mycket flexibilitet när du redigerar senare. Valet är ditt.
Cull aggressivt
Avlivning är processen att ta bort och kanske också ta bort foton som helt enkelt inte klarar av.
Inte varje bild är en keeper. Speciellt inom sportfotografering kommer du att få bilder som är oskarpa, dåligt komponerade eller helt enkelt inte särskilt intressanta. Om ditt mål är att redigera varenda bild du tar kommer du att bli galen.
Välj det bästa av det bästa att fokusera din tid och energi på och börja sedan redigera dem.
Beskärning och rätning
Det är sällan man spikar den bästa möjliga kompositionen direkt i sin kamera. Visst, det händer då och då, men det är mer troligt att dina bilder kommer att dra nytta av lite beskärning och uträtning.
Tänk på vad som är viktigt i ramen. Du vill ha en snygg balanserad komposition som fyller bilden. Tänk i termer av enkelhet:om du skär ut en pinne eller skridsko som visas i hörnet av bilden kommer det att hjälpa din slutliga bild att kännas mer ren och professionell.
Det här är bilden ur kameran. Det är redan ett ganska snävt skott, men det skulle vara ännu bättre med en skörd.
Det är mer så! Nu känns handlingen nära och intensiv.
Det kanske inte går att göra en snäv beskärning av en bild och bibehålla kvaliteten, beroende på hur din kamera hanterar höga ISO-inställningar. Om du tycker att dina bilder alltid är lite för utzoomade, kom ihåg det till nästa gång du fotograferar ett spel.
Att räta ut dina bilder är också en stor hjälp. När du spårar uppspelningen genom kameran är det lätt att börja luta kameran.
Det finns tillfällen då en galen lutning ger en känsla av action och energi till en bild – men ofta ser det bara ut som att spelarna är på väg att ramla ut från ena sidan av bilden.
Spelarna vid bänken ser ut att vara redo att glida ner till den nedre vänstra sidan av skottet.
Den här uträtade versionen känns lite mer stabil.
Ta dig tid att räta upp dina bilder så kommer de att se mycket mer professionella och balanserade ut.
Förstå vitbalansen
Kameror tolkar färg annorlunda än våra ögon gör. Under svåra ljusförhållanden fångar kameror inte alltid en korrekt återgivning av färg.
Att korrigera vitbalansen är en viktig del av din slutliga redigering eftersom det är svårt att uppskatta en bild som ser för blå eller för gul ut. Om du fotograferar i RAW kan du justera vitbalansen utan att förlora någon bildkvalitet. Med JPG kan du fortfarande göra mindre justeringar men räkna inte med att kunna spara många bilder.
Vitbalansreglaget i Lightroom.
Om du har ett skott som måste åtgärdas kan pipettverktyget vara användbart för att få dig ganska nära målet. Klicka på något i bilden som har en neutral färg, till exempel brädorna, och justera sedan därifrån. Var noga uppmärksam på hudtoner och kom alltid ihåg att isen ska vara vit.
Inställningen för automatisk vitbalans missade rejält på originalbilden och valde att använda 4450K
Efter lite korrigering bestämde jag mig för 3800K som vitbalans som visar färgerna mer exakt.
Att hitta rätt vitbalans kan vara svårt, särskilt eftersom olika skärmar kan ha subtila variationer. Men med lite övning kommer det att bli en plätt att korrigera vitbalansen i dina bilder.
Contrast, Shadows, Blacks and Dehaze
Ditt tillvägagångssätt med redigering kommer att vara väldigt olika beroende på om du måste fotografera genom glaset eller inte. I NHL sköt fotografer antingen genom ett litet hål i hörnen eller från högre vinklar där de kan se ovanför glaset. Men du kanske inte har den lyxen.
Att fotografera genom tjockt glas berövar vanligtvis en bild på mycket av dess kontrast. Kontrast spelar en viktig roll för att ge en bild djup och göra den "pop". Så du måste lägga till det i den sista redigeringen.
Lightroom erbjuder ett par reglage som kan hantera detta.
- Kontrast: Den här reglaget gör mörka mellantoner mörkare och ljusa mellantoner ljusare. När den används med måtta kan den få en bild att se rikare ut, men var försiktig så att du inte överdriver det och skapar surrealistiska toner.
- Svarta: Det här skjutreglaget påverkar de mörkaste tonerna i bilden. Detta kan vara användbart för att fixa hockeybyxor, klubbor och skridskor så att de blir svarta igen, snarare än blekt mörkgrå.
- Skuggor: Detta skjutreglage påverkar bildens mellan- och mörka toner. Vanligtvis spelar det här reglaget en stor roll för att bestämma ljusstyrkan för publiken och spelarnas ansikten.
- Dehaze: Dehaze-reglaget, som introducerades för bara några år sedan, försöker tolka hur ljus har gått förlorat och spridits i bilden. Det fungerar bra med dimmiga bilder och passar faktiskt bra även när du fotograferar genom hockeyglas.
Detta skott togs genom glaset. Färgerna är svaga och kontrasten är mycket dålig. På det hela taget ser bilden tråkig ut.
Efter att ha applicerat Contrast and Vibrance kommer bilden tillbaka till liv! Den här bilden använder följande inställningar; Kontrast +45, Skuggor +42, Svarta -19, Dehaze +25.
Om du har turen att få chansen att fotografera utan en glasruta mellan dig och spelarna, kommer dessa kontrastreglage fortfarande att vara en viktig del av din slutliga redigering.
Det finns ingen "rätt" mängd kontrast att använda; justera bara reglaget efter smak och för att se till att den slutliga bilden är fyllig och fyllig.
Utan något glas mellan spelaren och kameran är bilden klar. Den drar fortfarande nytta av en viss kontrast för att få fram färg och dramatik.
Justeringar som används för bilden ovan.
Håll dina vita vita
Isen på en hockeyrink är vit. Det betyder att det ska vara vitt i din slutliga bild också. Detta kan vara en knepig process, särskilt eftersom kameror inte "ser" på samma sätt som dina ögon gör.
Om du överexponerar en bild kan isen förvandlas till en enhetlig vit klump. Om du underexponerar blir isen grumlig grå. Det är en delikat balansgång.
En perfekt tajmad snap – men den underexponerade isen ser hemsk ut!
Återigen, att fotografera i RAW ger dig lite spelrum. Med RAW kan du få bra resultat genom att korrigera exponeringen med plus eller minus två stopp. Med JPG kan en missad exponering innebära att bilden måste hamna i papperskorgen.
När du redigerar vill du vara uppmärksam på ditt histogram och klippvarningar. Om isen är överexponerad kommer den att visas som en linje rakt upp mot höger sida av ditt histogram. Din slutliga bild ska ha ljus is men utan klippning.
Histogrammet för en typisk hockeybild (ovan). Berget längst till höger är isens vita. Om det var hela vägen till höger skulle vi börja tappa detaljer i höjdpunkterna.
Efter några justeringar av exponeringen kan firandet börja!
I Lightroom kan du justera den övergripande bilden med exponeringsreglaget, eller så kan du rikta in dig på isytan mer exakt genom att justera skjutreglagen Highlights eller Whites.
Börja med att justera skjutreglaget "Vita", eftersom detta styr bildens maximala ljusaste punkt. När detta har ställts in kan du också justera skjutreglaget "Högpunkter", som påverkar en rad av de ljusaste tonerna.
Målet bör vara att få fram lite av texturen i isen gjord av snö och räfflor inhuggna i ytan.
Borstar, graderade filter och andra justeringar
Låt oss nu gräva i några av de otroliga verktygen i Adobe Lightroom. Det är här dina vänner kommer att undra vilken typ av trolldom du trollar fram för att dina bilder ska se så bra ut.
Justeringspenslar ger dig exakt kontroll över utvalda delar av en bild. Det här är perfekt när du har fått hela bilden till en bra punkt, men det finns bara några fler detaljer som du inte kan låta glida.
Penslar kan användas för att applicera någon av Lightrooms redigeringsfunktioner. I exemplet nedan kan jag använda en borste för att lysa upp en av spelarna, som var lite för mörk på den färdiga bilden.
Spelaren i svart var bara lite för mörk, även efter alla våra justeringar. Var aldrig rädd – nu är det dags att använda en justeringsborste.
Ovan är inställningarna som tillämpas på borsten. Vi höjer skuggorna för att göra spelaren ljusare, men lägger också till kontrast så att justeringen inte ser onaturlig ut.
Den slutliga bilden ser mycket mer balanserad ut!
Graderade filter är fantastiska för att hantera ojämna ljus- eller färgskiftningar. Om du är en fotograf i de stora ligorna, är chansen stor att du kommer att fotografera på arenor med förstklassig belysning. Men de flesta av oss är inte där än.
Du är förmodligen mer bekant med en gammal rink som har flimrande ljus, delar av isen som är mörkare eller till och med den fruktade blandningen av färgtemperaturer. Befinn dig själv i den här situationen och det kommer att krävas lite snyggt fotarbete för att spara din bild.
Bilden nedan stack ut för sin starka komposition och en bra bild av spelarnas ansikten, men det blir inte mycket värre än det ojämna ljuset. Ingen rädsla, Lightroom till räddningen!
usch! Den här bilden är det perfekta exemplet på fruktansvärd hockeyrinkbelysning. Är det ens möjligt att spara det?
Lyckligtvis togs den här bilden i RAW. Så efter att ha tillämpat några exponerings- och kontrastjusteringar kan vi nu använda ett graderat filter för att försöka fixa det här röret.
Inställningarna på filtret (ovan). Vi ger den en stöt i exponeringen och några kraftiga vitbalanskorrigeringar.
Voila – bilden är sparad!
Slutligen erbjuder Lightroom också ett radiellt filter, som kan användas för att skapa effekter som liknar en vinjett. Detta är ett användbart verktyg för att subtilt dra uppmärksamhet till en viss spelare.
Mättnad, Vibrance &HSL
Hockeytröjor är vanligtvis ljusa och levande med färg. Men höga ISO-tal, dålig belysning och smutsigt glas kan ofta göra att dessa färger blir bleka och trista i din bild.
Reglagen Vibrance och Saturation spelar en viktig roll för att återuppliva din bild med färg.
För mer exakt kontroll över färger kan du också vända dig till HSL-reglagen. HSL står för Hue, Saturation, Luminance, och dessa reglage låter dig ändra en individuell färg i bilden.
Har hemmalaget gult på sig? Du kan få deras skjortfärger att "poppa" genom att lägga till en mättnadsförstärkning i den gula kanalen, men var försiktig så att du inte förstör balansen i resten av bilden.
Exempel på hur man ger bara den gula kanalen en stöt i mättnad.
Om du letar efter en mer avancerad tillämpning av HSL-reglagen, försök använda dem för att eliminera oönskade färger från din bild.
Bilden nedan lider av att vara lite för färgstark. Alla åskådare i ryggen, plus det gula på målvaktens handske, passar inte riktigt färgpaletten.
Lyckligtvis kan vi gå in och börja minska mättnaden av de färger som inte passar i bilden, vilket ger en mer professionell och sammanhållen slutbild.
En intensiv bild, men färgblandningen i den här bilden är lite distraherande.
Dessa inställningar minskar mättnaden på flera kanaler. Observera att vi inte påverkar något av lagens färger.
Det är en subtil effekt, men nu är färgerna lite mer kontrollerade, vilket förbättrar bildens övergripande kvalitet.
HSL-skjutreglagen är också ett ovärderligt verktyg för att kontrollera oönskade färger i din slutliga bild. Om du inte riktigt kan hitta rätt vitbalans och det finns en alltför blå eller gul ton kvar i din bild, kan du minska mättnaden för den specifika färgen.
Detta kan vara nödvändigt när du fotograferar på arenor som har ojämn belysning eller som använder en mängd olika typer av ljus.
Lägga till korn
Hockey är inget mjukt spel. Spelet kan bli grovt och grymt i en hast – och du kanske vill försöka fånga en smak av det i din redigering. För detta kan du vända dig till skjutreglaget Clarity.
Reglaget Clarity styr kantkontrasten. Att använda en nypa Clarity kan verkligen hjälpa till med att få fram texturer och ge en grynig känsla till bilden.
En +10 Clarity-boost håller denna bild i verkligheten.
Att skjuta klarhet upp till +85 skapar en distinkt och grynig stil.
Var medveten om hur stiliserad du vill ha din bild. Om du försöker redigera bilden för att återspegla verkligheten bör skjutreglaget Clarity användas med måtta. Men om du vill släppa loss och skapa en djärv, högljudd bild, kan Clarity-reglaget snabbt bli din bästa vän.
Skärpning och brusreducering
Vi närmar oss den färdiga produkten! Kombinationen av fartfylld action och höga ISO-hastigheter gör att du måste ägna lite uppmärksamhet åt skärpning och brusreducering.
Detta är en snäv beskärning av den färdiga bilden. Skärpa är inställd på +40 och brusreducering är +15. Det finns fortfarande lite korn, men det är inte alltför distraherande.
Nu flyttar vi både skärpning och brusreducering till +100. Korn är borta, men alla detaljer och textur har slätats ur existens också.
Den färdiga bilden, med +40 skärpa och +15 brusreducering.
Medan moderna kameror har avsevärt förbättrat hur mycket spannmål som produceras i höga ISO, vill du lägga till lite brusreducering. Få inte panik över mängden korn när du tittar på bilden med 400 % zoom. En del korn är okej — i själva verket kommer det knappt att märkas alls när du tittar på bilden under normala omständigheter.
Brusreducering bör vara fördelaktigt för bilden; om du märker att detaljer börjar tappa definition, då har du överdrivit det.
Skärpning kan också läggas till efter smak. Överskärpning kan få bilden att se metallisk och falsk ut, så försök hitta rätt balans.
Exportera och dela!
Sist men inte minst, klicka på "Exportera" och dela dina bilder med världen! Kanske har du tagit några fantastiska bilder för en vän eller familjemedlem, eller så kanske du har satt som mål att bli en professionell fotograf för NHL.
Hur som helst, du har säkert lärt dig några fler knep och kommer att kunna tillämpa den nyvunna kunskapen i nästa spel du fotograferar.
Lycka till med att jaga dessa svårfångade actionbilder!