1. Förbered din bild:
* Importera din bild till Lightroom.
* Gör grundläggande globala justeringar: Justera den totala exponeringen, kontrasten, höjdpunkterna, skuggorna, vita, svarta och färgbalansen för bilden i den grundläggande panelen. Detta sätter grunden innan du börjar riktad retuschering.
* Tänk på den övergripande stilen: Tänk på det sista utseendet du siktar på (naturlig, glamorös, konstnärlig) eftersom det kommer att påverka dina redigeringsval.
2. Välj justeringsborsten:
* Klicka på justeringsborsteikonen Beläget i verktygsfältet för utveckla modulen (det ser ut som en pensel med en skjutreglage).
* Justeringsborstpanelen öppnas och visar olika inställningar.
3. Förstå justeringsborstinställningarna:
* Storlek: Styr penseldiametern. Använd skjutreglaget eller konsoltangenterna (`[` och `]`) för snabba justeringar.
* Fjäder: Mjukt på borsten på borsten för jämnare blandning. Högre fjädervärden skapar mjukare övergångar.
* flöde: Avgör hur snabbt justeringarna tillämpas. Lägre flöde möjliggör gradvis uppbyggnad.
* densitet: Begränsar den maximala justeringsmängden som kan tillämpas i ett enda slag. Användbart för att förhindra överredigering.
* auto-mask: Hjälper till att upptäcka kanter och måla endast inom ett definierat område. Mycket användbart för att undvika målning utanför huden. Slå på det för de flesta porträttarbete.
* Visa överlägg: Visar en röd mask där du har målat. Detta är avgörande för att se exakt var dina justeringar tillämpas. Växla den med "O" -nyckeln.
* återställning: Återställ de aktuella borstinställningarna till standardvärdena.
* Radera: Växlar borsten till raderingsläget, så att du kan ta bort tidigare tillämpade justeringar. Du kan också hålla ner alternativet "Alt" (Windows) eller "(MAC) när du målar för att radera.
* Effect Sliders: Den viktigaste delen. Dessa reglage styr de faktiska justeringarna som borsten kommer att applicera. Vanligt använda skjutreglage inkluderar:
* Exponering: Lättar eller mörknar det valda området.
* kontrast: Justerar skillnaden mellan höjdpunkter och skuggor i det valda området.
* höjdpunkter: Påverkar de ljusare delarna av det valda området.
* skuggor: Påverkar de mörkare delarna av det valda området.
* vita: Justerar de ljusaste delarna av det valda området.
* svarta: Justerar de mörkaste delarna av det valda området.
* tydlighet: Lägger till eller tar bort mellantonkontrast och skärpa. Var försiktig med detta - vilket ofta reducerar tydlighetens hud.
* skärpa: Ökar eller minskar den upplevda skärpan. Vanligtvis vill du * minska * skärpan på huden.
* mättnad: Ökar eller minskar färgernas intensitet.
* Färg: Låter dig lägga till en nyans till det valda området.
* buller: Minskar bruset i det valda området.
* Defringe: Tar bort färgkantning runt högkontrastkanter.
* Moire: Minskar Moiré -mönster.
4. Retuscheringstekniker (specifika områden):
* Skinutjämning:
* Inställningar: Börja med en stor borste, hög fjäder (70-90), lågt flöde (15-25) och auto-mask aktiverad.
* justeringar: Minska tydlighet (-10 till -30) och skärpa (-10 till -30). Du kan också öka något brusreducering (+5 till +15).
* Teknik: Måla försiktigt över huden i huden du vill släta. Undvik att måla över detaljer som ögonbrynen, ögonfransar, läppar och kanterna på ansiktet. Använd mindre borststorlekar för stramare områden. Mindre är mer! Övermomande skapar en plastutseende. Fokusera på att blanda inkonsekvenser snarare än att utplåna struktur.
* fläckborttagning:
* Inställningar: Liten borste, medelhög fjäder (50-70), lågt flöde (20-30) och auto-mask * inaktiverad * (du vill måla * över * The Blemish).
* justeringar: Endast subtila justeringar!
* Försök att använda en * negativ * tydlighet Värde (cirka -10 till -20) för att mjukgöra fläcken.
* Om fläcken är röd, * minska * mättnaden av det området något.
* Om fläcken är mörkare än den omgivande huden, * öka * exponeringen lätt.
* Teknik: Måla försiktigt över fläcken. Ofta är flera små justeringar bättre än en stor. Du kanske behöver flera borstar för olika typer av fläckar.
* Ögonförbättring:
* Inställningar: Medium till liten borste, medium fjäder (50-70), lågt flöde (20-30), auto-mask aktiverad.
* justeringar:
* irisförbättring: Öka något exponering (+0.10 till +0.30) och kontrast (+5 till +15). Du kan också lägga till en touch av tydlighet (+5 till +10) för extra gnista, men var väldigt subtil.
* bleknar de vita: Öka något exponering (+0.05 till +0.15). Var försiktig så att du inte lyckades, eftersom det kan se onaturligt ut.
* skärpning: Lägg till mycket subtilt skärpa (+5 till +10) till iris för ökad definition. Undvik att skärpa ögonens vita.
* Teknik: Måla försiktigt inom ögonen och vita i ögonen. Undvik att måla över ögonfransarna.
* läppförbättring:
* Inställningar: Liten borste, medelhög fjäder (50-70), lågt flöde (20-30), auto-mask aktiverad.
* justeringar:
* Färg: Öka något mättnad (+5 till +15) för att förbättra den naturliga läppfärgen. Du kan också använda Color Slider för att lägga till en subtil nyans, men var försiktig med att ändra läppfärg drastiskt.
* Definition: Öka något kontrast (+5 till +10) för att lägga till mer definition.
* höjdpunkter: Lägg till en subtil höjdpunkt i mitten av underläppen genom att något öka exponering (+0.05 till +0.15).
* Teknik: Mål försiktigt i läpplinjerna med hjälp av automask för att undvika att måla utanför läppområdet.
* dodge och bränna (subtil konturer):
* dodge (blixt):
* Inställningar: Medium borste, hög fjäder (70-90), mycket lågt flöde (5-10).
* justeringar: Öka något exponering (+0.05 till +0.15).
* Teknik: Måla på områden där du vill lägga till höjdpunkter, till exempel kindbenen, näsbryggan, pannan och hakan. Bygg upp effekten gradvis med flera pass.
* bränna (mörkare):
* Inställningar: Medium borste, hög fjäder (70-90), mycket lågt flöde (5-10).
* justeringar: Något minska exponering (-0.05 till -0.15).
* Teknik: Måla på områden där du vill lägga till skuggor, till exempel under kindbenen, längs näsans sidor och runt hårfästet. Bygg upp effekten gradvis.
5. Nyckeltips för effektiv retuschering:
* zooma in och ut: Zooma in för att göra exakta justeringar och zooma sedan ut för att kontrollera den totala effekten.
* Arbeta icke-förstörande: Justeringsborsten är ett icke-förstörande verktyg, vilket innebär att den inte permanent ändrar de ursprungliga bilddata. Du kan alltid ångra eller justera dina redigeringar.
* Använd flera borstar: Var inte rädd för att skapa flera borstar med olika inställningar för olika områden på bilden.
* mindre är mer: Över-beröring kan leda till onaturliga och orealistiska resultat. Syftet för subtila förbättringar som upprätthåller ämnets naturliga utseende.
* Kontrollera regelbundet ditt arbete: Växla "före/efter" -vyn (med hjälp av "\" -nyckeln) för att jämföra dina framsteg och se till att dina redigeringar har en positiv inverkan.
* Practice gör perfekt: Ju mer du använder justeringsborsten, desto bättre blir du att förstå dess inställningar och uppnå önskade resultat.
* Använd förinställningar (med försiktighet): Det finns justeringsborstförinställningar tillgängliga online som kan ge en utgångspunkt för din retuschering. Kom dock ihåg att justera inställningarna så att de passar de specifika behoven för varje bild. Lita inte på dem blint.
* Var uppmärksam på ljuset: Din retuschering bör förbättra det befintliga ljuset i bilden, inte skapa konstgjorda ljuskällor.
Exempel på arbetsflöde:
1. Globala justeringar: Justera den totala exponeringen, kontrasten och vitbalansen.
2. Skinutjämning: Applicera en subtil hudutjämningsborste med minskad tydlighet och skärpa.
3. BLEMISH Borttagning: Ta bort eventuella fläckar med en liten borste och subtila justeringar.
4. Ögonförbättring: Förbättra ögonen genom att öka exponeringen och kontrasten hos iris och bleka de vita något.
5. Läppförbättring: Förbättra läpparna genom att öka mättnad och definition.
6. dodge and Burn: Subtilt konturera ansiktet med Dodge och Burn -tekniker.
7. Final Touches: Gör eventuella slutliga justeringar efter behov och granska den övergripande bilden.
Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du använda justeringsborsten i Lightroom för att skapa vackra och naturliga porträtt. Kom ihåg att alltid sträva efter subtila förbättringar som bevarar ämnets unika funktioner och personlighet.