i. Förstå färgprinciper
Innan du dyker in i verktygen är det avgörande att förstå någon grundläggande färgteori:
* nyans: Själva den rena färgen (röd, grön, blå, etc.).
* mättnad: Färgens intensitet eller renhet. Mycket mättade färger är livliga; Dematurerade färger är dämpade eller gråaktiga.
* luminans (ljusstyrka): Hur lätt eller mörk en färg är.
* färgtemperatur (vitbalans): Bildens övergripande värme eller svalhet. Varma temperaturer lutar sig mot gula och apelsiner; Kalla temperaturer lutar sig mot blues.
* färggjutningar: Oönskade färgtoner som påverkar den övergripande bilden.
ii. Väsentliga Lightroom -verktyg för färgjustering
Här är en uppdelning av huvudverktygen, deras funktioner och hur man använder dem exakt:
1. Vitbalans (WB)
* Syfte: Korrigerar bildens övergripande färgtemperatur och strävar efter exakta och naturliga färger.
* Plats: Grundpanel i utvecklingsmodulen.
* Kontroller:
* förinställd (som skott, auto, anpassad):
* som skott: Använder vitbalansen inspelad av din kamera. Ofta en bra utgångspunkt.
* auto: Lightrooms automatiska vitbalanskorrigering. Ibland fungerar det bra, ibland inte.
* Custom (EyEdropper): Låter dig klicka på ett neutralt grått eller vitt område i din bild för att ställa in vitbalansen. Detta är ofta den mest exakta metoden. Teknik: Klicka på ett område som du * vet * ska vara en neutral grå eller vit.
* Temperatur: Justerar färgen från sval (blå) till varm (gul). tips: Små justeringar kan göra en stor skillnad.
* ton: Justerar färgen från grön till magenta. tips: Använd för att korrigera för gröna eller magenta färggjutningar.
* Precisionstekniker:
* eyeDropper Tool: Använd det på ett kalibrerat grå kort i din scen för perfekt noggrannhet. Om du inte har ett grått kort, leta efter ett neutralt område (t.ex. en vit vägg i skuggan).
* Visuell bedömning: Lita på dina ögon. Titta på hudtoner, vita och övergripande färgbalans för att se om bilden ser naturlig ut.
* Referensbilder: Jämför din bild med liknande bilder med känd exakt vitbalans.
2. Tonpanel (exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta)
* Syfte: Justerar bildens övergripande tonområde och ljusstyrka. Även om det främst för exponering påverkar det avsevärt färguppfattningen.
* Plats: Grundpanel i utvecklingsmodulen.
* Kontroller:
* Exponering: Bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Skillnaden mellan de ljusaste och mörkaste områdena.
* höjdpunkter: Justerar ljusstyrkan i de ljusaste områdena. tips: Använd för att återvinna utblåsta höjdpunkter.
* skuggor: Justerar ljusstyrkan i de mörkaste områdena. tips: Använd för att öppna upp skuggor och avslöja detaljer.
* vita: Ställer in bildens vita punkt (den ljusaste punkten som ska vara ren vit). tips: Justera tills klippningen bara börjar inträffa (håll Alt/alternativet medan du drar).
* svarta: Ställer in bildens svarta punkt (den mörkaste punkten som ska vara ren svart). tips: Justera tills klippningen bara börjar inträffa (håll Alt/alternativet medan du drar).
* Precisionstekniker:
* histogram: Använd histogrammet för att övervaka tonfördelningen. Undvik klippning (områden som är rent vitt eller rent svart utan detaljer).
* klippning av varningar: Tryck på 'J' -tangenten för att växla varningar. Detta kommer att belysa klippta områden i rött (höjdpunkter) och blå (skuggor).
* Subtila justeringar: Gör små, inkrementella justeringar och observera effekten på den övergripande bilden.
3. Närvaropanel (textur, tydlighet, dehaze, vibration, mättnad)
* Syfte: Finställningar bildens detaljer och färgintensitet.
* Plats: Grundpanel i utvecklingsmodulen.
* Kontroller:
* textur: Förbättrar fina detaljer och struktur. tips: Använd sparsamt, eftersom det ibland kan skapa ett hårt utseende.
* tydlighet: Lägger till eller minskar midtonkontrasten, påverkar skärpan och detaljer. tips: Negativ tydlighet kan skapa en drömmande, mjuk look.
* dehaze: Tar bort eller lägger till disen till bilden. tips: Användbart för landskapsfotografering för att förbättra tydligheten och kontrasten.
* Vibrance: Ökar intensiteten hos dämpade färger utan övermätten redan livliga färger (särskilt hudtoner). tips: Ett säkrare alternativ än mättnad för allmän färgförbättring.
* mättnad: Globalt ökar eller minskar intensiteten i alla färger. tips: Använd med försiktighet, eftersom det lätt kan leda till övermättnad.
* Precisionstekniker:
* zooma in: Zooma in till 100% för att exakt bedöma effekterna av struktur och tydlighet.
* före/efter jämförelse: Använd backslash -tangenten ('\') för att växla mellan före och efter tillstånd för att se effekten av dina justeringar.
4. Tonkurva
* Syfte: Erbjuder exakt kontroll över tonområdet och kontrasten. Det kan också användas för subtila färgjusteringar.
* Plats: Tonkurvpanel i utvecklingsmodulen.
* Kontroller:
* Regionjustering (höjdpunkter, ljus, darks, skuggor): Dra på kurvan i dessa regioner för att justera tonvärdena inom det området.
* punktkurva: Klicka på kurvan för att lägga till kontrollpunkter och dra dem för att justera tonvärdena. Att skapa en "S" -kurva ökar kontrasten.
* kanalspecifika tonkurvor (röd, grön, blå): Låter dig justera tonområdet för varje färgkanal individuellt. Detta kan användas för subtil färgkorrigering och kreativa effekter. Teknik: Om du ser en färggjutning, justera motsvarande kanalens kurva för att minska färgen. För att minska en grön roll i skuggorna, sänka till exempel den gröna kanalkurvan i skuggregionen.
* Precisionstekniker:
* Subtila justeringar: Små förändringar i tonkurvan kan ha stor inverkan på den övergripande bilden.
* Målinriktade justeringar: Använd regionreglagen eller lägg till kontrollpunkter i specifika områden i kurvan för att rikta in dina justeringar.
* kanalspecifika kurvor: För avancerad färgkorrigering, experimentera med att justera de röda, gröna och blå kanalerna.
* Använd sparsamt tills du är bekväm med kurvverktyget
5. HSL/Color/B &W -panel
* Syfte: Ger detaljerad kontroll över nyans, mättnad och luminans i enskilda färger. Det är här du gör de flesta av dina exakta färgjusteringar.
* Plats: HSL/Color/B &W -panel i utvecklingsmodulen.
* Avsnitt:
* nyans: Ändrar nyansen av ett specifikt färgområde (t.ex. skiftröd mot orange eller magenta).
* mättnad: Justerar intensiteten i ett specifikt färgområde.
* Luminance: Justerar ljusstyrkan i ett specifikt färgområde.
* Färg: Låter dig rikta in sig på specifika färger istället för grupper av färger (som HSL). Ger samma nyans, mättnad och luminanskontroll.
* Kontroller: Skjutreglage för varje färgområde (röd, orange, gul, grön, vatten, blå, lila, magenta).
* Precisionstekniker:
* Målinriktat justeringsverktyg (TAT): Klicka på Tat (cirkeln i det övre vänstra hörnet av HSL/färgpanelen), klicka sedan på och dra på bilden för att direkt justera nyans, mättnad eller luminans i den färg du klickar på. Detta är det mest exakta sättet att justera enskilda färger.
* färgmaskering: Använd HSL -kontrollerna i maskeringsverktyget (se nedan) för ännu mer riktade färgjusteringar.
* Subtila justeringar: Gör små, inkrementella justeringar och observera effekten på bilden.
* Färgväljare (EyedRopper): I avsnittet "Färg", använd ögonen för att välja en färg i bilden. Skjutreglagen för det färgområdet justeras automatiskt, så att du kan finjustera färgen.
6. Färggradering
* Syfte: Tillämpar färgtoner på skuggorna, midtonerna och höjdpunkterna på bilden och skapar en specifik stämning eller stil.
* Plats: Färggraderingspanel i utvecklingsmodulen.
* Kontroller:
* skuggor: Justerar färgtonen i skuggorna.
* midtoner: Justerar färgtonen i midtonerna.
* höjdpunkter: Justerar färgtonen i höjdpunkterna.
* blandning: Kontrollerar hur smidigt färgerna smälter samman.
* Balans: Förskjuter betoningen mellan skuggorna och höjdpunkterna.
* Global: Tillämpar en färgfärg på hela bilden.
* Precisionstekniker:
* Subtila justeringar: Färggradering används bäst för subtila effekter.
* kompletterande färger: Experimentera med att använda kompletterande färger (t.ex. blå/orange, röd/grön) i skuggorna och höjdpunkterna för en visuellt intressant effekt.
* neutralisera: Använd skjutreglaget "Balance" för att neutralisera färggraderingseffekten om så önskas.
7. Kalibreringspanel (kamerakalibrering)
* Syfte: Kalibrerar färgprofilen för din kamera för att säkerställa korrekt färgåtergivning.
* Plats: Kalibreringspanel i utvecklingsmodulen.
* Kontroller:
* profil: Välj lämplig kameraprofil för din kameramodell.
* Shadow Tint: Justerar nyansen av skuggorna.
* röd primär, grön primär, blå primär: Justerar nyans och mättnad av primärfärgerna.
* Precisionstekniker:
* Använd en kalibrerad färgkontroll: Det bästa sättet att använda den här panelen är med en kalibrerad färgkontrollskott under kontrollerade belysningsförhållanden.
* Subtila justeringar: Gör små justeringar av de röda, gröna och blå primärerna för att finjustera färgåtergivningen.
8. Maskering (lokala justeringar)
* Syfte: Låter dig tillämpa färgjusteringar på specifika områden i bilden.
* Plats: Under histogrampanelen i utvecklingsmodulen. Klicka på maskeringsikonen (en cirkel med en streckad kontur).
* Verktyg:
* borste: Måljusteringar på specifika områden.
* linjär gradient: Skapar en gradvis övergång av justeringar.
* radiell gradient: Skapar ett cirkulärt eller elliptiskt justeringsområde.
* Ämne: Väljer automatiskt det huvudsakliga ämnet för bilden.
* Sky: Väljer automatiskt himlen.
* färgområde: Väljer områden baserade på färg. Detta är oerhört kraftfullt för exakta färgjusteringar. Klicka och dra för att välja ett färgområde och använd sedan fuzzinessreglaget för att förfina valet.
* Luminance Range: Väljer områden baserade på ljusstyrka.
* Djupområde: Väljer områden baserat på avstånd (kräver bilder med djupdata).
* Kontroller: Varje maskeringsverktyg har sin egen uppsättning kontroller, inklusive exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, temperatur, ton, struktur, tydlighet, dehaze, vibration, mättnad, nyans, mättnad, luminans (HSL) och färgklassificering.
* Precisionstekniker:
* förfina mask: Använd alternativen "Subtrahera" och "korsar" för att förfina dina val.
* Fjäder: Justera "Feather" -reglaget för att mjukgöra maskens kanter.
* Maskering av färgområde: Använd detta för att välja specifika färger och justera sedan deras nyans, mättnad och luminans med extrem precision.
* Kombinera masker: Kombinera flera masker för att skapa komplexa val.
iii. Allmänna tips för exakt färgjustering
* kalibrerad bildskärm: Använd en kalibrerad bildskärm för att säkerställa korrekt färgrepresentation. Detta är avgörande för kritiskt färgarbete.
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer färginformation än JPEG-filer, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* Börja med vitbalansen: Korrigera alltid vitbalansen först innan du gör några andra färgjusteringar.
* Använd histogrammet: Övervaka histogrammet för att undvika klippning.
* Gör små justeringar: Små, inkrementella justeringar är ofta bättre än stora, drastiska förändringar.
* Använd vyn före/efter: Jämför regelbundet före och efter stater för att se effekten av dina justeringar. Tryck på backslash -tangenten ('\').
* Lita på dina ögon: I slutändan är de bästa färgjusteringarna de som ser naturliga och behagliga ut för ögat.
* övning, övning, övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att känna igen färggjutningar och göra exakta färgjusteringar.
* Lär dig kortkommandon: Kortkommandon kommer att påskynda ditt arbetsflöde avsevärt. (t.ex. 'j' för att klippa varningar, '\' för före/efter, ctrl/cmd + z för ångra).
* överdriv inte det: Det är lätt att bli borttagen med färgjusteringar. Sträva efter ett naturligt och balanserat utseende.
Sammanfattningsvis
Exakt färgjustering i Lightroom är en kombination av att förstå färgprinciper, behärska tillgängliga verktyg och utveckla ett starkt öga för detaljer. Börja med vitbalansen och använd sedan ton- och närvaropanelerna för totala justeringar. Dyk sedan in i HSL/färgpanelen, maskeringsverktyget (särskilt med färgintervall) och färgklassificering för specifik, riktad färgkorrigering och kreativa effekter. Kom ihåg att använda en kalibrerad bildskärm, skjut i RAW och öva konsekvent. Lycka till!