i. Förberedelser och initial bedömning
1. Importera och organisera:
* Importera dina porträttfoton till Lightroom. Använd en bra filnamnskonvention (t.ex. `yyyymmdd_subject_location_shootname_001.raw`).
* Organisera dina bilder i samlingar baserade på skott eller ämnen.
2. culling:
* Gå igenom dina bilder och välj de bästa. Använd betyg (STAR) eller färgetikettsystem för att markera dina favoriter. Detta sparar tid och hindrar dig från att redigera foton som inte är värda det.
3. Inledande bedömning:
* Utvärdera exponering: Är bilden för ljus, för mörk eller korrekt exponerad? Var uppmärksam på höjdpunkter och skuggor.
* Kontrollera vitbalansen: Ser färgen naturlig ut? Hudtoner är en avgörande indikator.
* Identifiera distraktioner: Finns det några element i bakgrunden eller förgrunden som måste tas bort eller minimeras?
* Övergripande intryck: Vad är den övergripande stämningen du vill förmedla? Varm, cool, dramatisk, mjuk?
ii. Grundläggande justeringar (global)
Dessa justeringar påverkar * hela * bilden. Arbeta i grundläggande Panelen för utvecklingsmodulen.
1. profilkorrigering (linskorrigeringar):
* Gå till lins korrigeringar panel och aktivera "ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Detta korrigerar linsförvrängning och vinjettering (mörkare i hörnen).
* Om du vill, justera skjutreglage "Belopp" och "mittpunkt" för att anpassa korrigeringen.
2. vitbalans:
* Börja med vitbalansen rullgardinsmenyn. Experimentera med "auto" eller förinställda alternativ som "som skott", "dagsljus", "molnigt", etc.
* Använd temperaturen Skjutreglaget för att göra bilden varmare (mer gul) eller svalare (mer blå).
* Använd nyans Skjutreglage för att korrigera gröna eller magenta gjutningar.
* tips: För hudtoner, sträva efter ett naturligt utseende. Något varmare fungerar ofta bra.
3. Exponering:
* Justera exponeringen Slider för att lysa upp eller mörkare den övergripande bilden. Se upp för att klippa höjdpunkter (områden som är helt vita och saknar detaljer) och blockerade skuggor (områden som är helt svarta och saknar detaljer). Använd histogrammet som en guide.
4. Kontrast:
* Öka eller minska -kontrasten För att lägga till eller minska skillnaden mellan de lättaste och mörkaste områdena. Subtila justeringar är vanligtvis bäst.
5. höjdpunkter:
* Minska höjdpunkterna För att återhämta detaljer i ljusa områden som hudhöjdpunkter, särskilt på pannor och näsor.
6. skuggor:
* Öka skuggorna att lysa upp mörka områden och avslöja mer detaljer. Var försiktig så att du inte överdriver det, vilket kan göra att bilden ser platt och bullrig ut.
7. vita:
* Justera vita Skjutreglaget för att ställa in den ljusaste punkten i bilden. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar reglaget för att se när vita börjar klämma.
8. svarta:
* Justera svarta Skjutreglaget för att ställa in den mörkaste punkten i bilden. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar reglaget för att se när svarta börjar klämma.
9. närvaro (struktur, tydlighet, dehaze, vibration, mättnad):
* textur: Lägger till eller minskar fin detalj. I allmänhet är det bäst att använda detta sparsamt, särskilt på huden. Att minska kan mjukgöra huden lite.
* tydlighet: Lägger till eller minskar mittkontrasten. Använd den noggrant på porträtt, eftersom det kan accentuera hudfel. Negativ tydlighet kan skapa en mjuk, drömlik effekt.
* dehaze: Tar bort eller lägger till disen till bilden. Användbart för utomhusbilder. Kan också lägga till ett unikt utseende.
* Vibrance: Ökar mättningen av de mindre mättade färgerna. Bra för att lägga till färg utan att få hudtoner att se onaturliga ut.
* mättnad: Ökar mättnaden i alla färger. Använd detta sparsamt, eftersom det lätt kan se överdrivet ut.
iii. Lokala justeringar (riktade)
Dessa justeringar gör att du kan redigera specifika områden på bilden. Använd justeringsborsten , Graderat filter och radiellt filter Verktyg. Dessa verktyg finns under histogrammet i utvecklingsmodulen.
1. Skinutjämning (justeringsborste):
* Välj justeringsborste verktyg.
* Justera borststorleken så att det passar det område du arbetar med. Fjäder ("fjäder" -reglaget) är viktigt för smidig blandning.
* Inställningar:Experimentera med följande:
* tydlighet: Minska något (-5 till -15).
* textur: Minska något (-5 till -15).
* skärpa: Minska något (-5 till -15).
* buller: Lägg till en touch (5-10) för att släta.
* Måla över huden och undvika områden som ögon, läppar och hår.
* Viktigt: Zooma in för att kontrollera för halo (artefakter runt kanterna på det borstade området). Minska borstflödet eller radera delar av masken vid behov.
* pro tips: Inte alltför slät! Håll lite struktur för en naturlig look.
2. ögonförbättring (justeringsborste):
* Skapa en ny justeringsborstjustering.
* Zooma in på ögonen.
* Inställningar:
* Exponering: Något öka (0,10 - 0,30)
* kontrast: Något öka (5-15)
* höjdpunkter: Minska något (-5 till -15)
* skuggor: Öka något (5-15)
* tydlighet: Något öka (5-15)
* mättnad: Lite öka (5-15) för att få fram färg (subtil!)
* skärpning: Öka (15-30), men var försiktig så att du inte överharpen.
* Måla över Iris (färgad del) av ögonen.
3. dodge and Burn (justeringsborste):
* dodging (ljusare): Skapa en ny justeringsborstjustering. Använd en låg exponering (+0.10 till +0.30) och måla över områden du vill lysa upp, till exempel höjdpunkter i ansiktet eller fångstljus i ögonen.
* bränning (mörkare): Skapa en ny justeringsborstjustering. Använd en låg exponering (-0.10 till -0.30) och måla över områden du vill mörkna, till exempel kanterna på ansiktet för att skapa mer dimension eller för att mörkna distraherande element. Du kan använda detta för att subtilt definiera kindben.
4. Graderat filter för himmel/bakgrund (graderat filter):
* Använd examen filtret Verktyg för att justera himlen eller bakgrunden separat. Till exempel kan du mörkna himlen för att få ämnet att sticker ut mer.
* Dra filtret uppifrån och ner (eller botten upp) för att skapa en gradvis övergång.
* Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, temperatur och ton efter behov.
5. radiellt filter för vinjettering/fokus (radiellt filter):
* Använd radiella filter att skapa en vinjett eller att uppmärksamma ämnet.
* Rita en ellips runt ämnet.
* invertmask: Kontrollera rutan "invertera" om du vill påverka * utanför * på ellipsen (för att mörkna bakgrunden).
* Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, temperatur och ton efter behov.
iv. Färggradering (HSL/färgpanel och färgklassificeringspanel)
Det här avsnittet fokuserar på att finjustera färgerna i din bild.
1. HSL/färgpanel:
* Den här panelen låter dig justera hue , mättnad och luminance av enskilda färger.
* nyans: Ändrar själva färgen (t.ex. skift rött mot orange eller magenta).
* mättnad: Ökar eller minskar intensiteten på en färg.
* Luminance: Justerar en färgens ljusstyrka.
* hudtoner: Fokusera på att justera orange och röda nyanser, mättnad och luminans för naturlig hud. Ofta kan något desaturerande orange och/eller öka dess luminans skapa en behaglig effekt.
2. färgklassificeringspanel: (Ersätter delad toning i äldre versioner av Lightroom)
* Den här panelen låter dig lägga till färggjutningar till höjdpunkterna, midtonerna och skuggorna på din bild.
* Använd det subtilt för att skapa en specifik stämning eller stil.
* Dra cirklarna för att välja en färg. Använd skjutreglagen för att justera mättnad och luminans i den valda färgen.
* "Blandning" och "balans" -reglagen hjälper till att kontrollera hur färgerna smälter samman.
v. Detalj och skärpning
1. Detaljpanel:
* skärpning: Använd sparsamt. Börja med skjutreglaget "belopp" och öka det gradvis tills du ser detaljer förbättras. Använd "Masking" -reglaget (håll Alt/alternativet medan du drar) för att förhindra skärpning i områden som slät hud. Fokusera på att skärpa ögonen, ögonfransarna och håret.
* Bullerreduktion: Om din bild är bullrig (särskilt i skuggorna), öka "Luminance" -brusreduktionen. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan mjukgöra bilden för mycket. "Färg" -brusreduktionen hjälper till att minska färgartefakter.
vi. Transform och geometri (om det behövs)
1. Transform Panel: (Hittas under linskorrigeringspanelen)
* Om din bild har perspektivproblem (t.ex. lutande byggnader), använd vertikal , horisontellt , rotera och aspekt Skjutreglage för att korrigera dem. "Auto" -inställningen kan ofta fixa vanliga problem.
vii. Slutliga detaljer och export
1. Avlägsnande av plats:
* Använd -borttagningen Verktyg (bandageikon) för att ta bort eventuella återstående fläckar, dammfläckar eller distraktioner. Ställ in läget för att "läka" för sömlös blandning.
2. beskärning:
* Använd grödan Verktyg för att förfina kompositionen. Överväg att använda regeln om tredjedelar eller andra kompositionsriktlinjer.
3. före/efter jämförelse:
* Använd tangenten "backslash" (\) för att växla mellan före och efter vyer för att bedöma dina framsteg.
4. export:
* Gå till fil> exportera .
* Välj dina exportinställningar:
* filformat: JPEG är vanligt för webb och delning. TIFF är bra för utskrift eller ytterligare redigering.
* Kvalitet: För JPEG är en kvalitet på 80-90 vanligtvis tillräcklig.
* Färgutrymme: SRGB är i allmänhet bäst för webben och mest utskrift.
* Bildstorlek: Ändra storlek om det behövs. För webben är en lång kant 2048 pixlar en bra utgångspunkt.
* skärpa för: Välj "skärm" för webbanvändning.
Nyckeltips och överväganden:
* Icke-förstörande redigering: Lightroom-redigeringar är icke-förstörande, vilket innebär att de inte ändrar den ursprungliga bildfilen.
* övning: Ju mer du redigerar, desto bättre blir du att förstå vilka justeringar som fungerar bäst för olika typer av porträtt.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och utveckla din egen stil.
* mindre är mer: Det är ofta bättre att börja med subtila justeringar och gradvis öka dem efter behov. Överredigering kan göra att ett porträtt ser onaturligt ut.
* Var uppmärksam på hudtoner: Naturlig hud är avgörande för bra porträttredigering.
* säkerhetskopiera ditt arbete: Säkerhetskopiera alltid din Lightroom -katalog och bildfiler.
* Övervaka kalibrering: Kalibrering av din bildskärm är avgörande för korrekt färgrepresentation.
Den här guiden ger en omfattande grund för att redigera porträtt i Lightroom. Lycka till och lycklig redigering!