1. Konceptualisering och planering:
* Definiera din stil: Vilken typ av humör och estetik siktar du på? Överväga:
* humör: Varm och inbjudande? Cool och humörig? Ljus och luftig? Mörk och dramatisk? Årgång? Modern?
* färgpalett: Gillar du desaturerade toner? Livliga färger? Specifika färggjutningar (t.ex. varma gula, coola blues)? Enfärgad?
* Kontrast &tydlighet: Hög kontrast och skarp detaljer? Mjuk, drömmande och låg kontrast?
* Fokusområde: Hudtoner? Hela scenen?
* Välj en referensbild: Hitta ett porträtt som förkroppsligar den stil du vill uppnå. Detta kommer att fungera som din utgångspunkt.
* Identifiera nyckelelement: Bryt ner önskad titt på specifika justeringar. Tänka på:
* Exponering: Ljusare eller mörkare?
* kontrast: Högre eller lägre?
* höjdpunkter/skuggor: Hur vill du behandla höjdpunkter och skuggor? Återställer detaljer i utblåsta höjdpunkter? Öppnar mörka skuggor?
* vita/svarta: Justera de vita och svarta punkterna för att kontrollera det totala tonområdet.
* tydlighet/textur/dehaze: Tillsätt skärpa, utjämning av huden eller ta bort dis.
* vibration/mättnad: Kontrollerande färgintensitet.
* tonkurva: För mer nyanserad kontroll över kontrast och tonal.
* hsl/färg: Justera nyans, mättnad och luminans i specifika färger (hudtoner, kläder, bakgrund).
* Färgklassificering: Att lägga till färggjutningar till höjdpunkter, midtoner och skuggor för en specifik stämning.
* Detalj (Sharpening &Noise Reduction): Balansera skärpan med brus.
* linskorrigeringar: Fixering av distorsion och kromatisk avvikelse.
* Effekter (korn, vinjettering): Lägga till stilistiska effekter.
* kalibrering: finjustera övergripande färggjutning
2. Redigering i Lightroom:
1. Importera din referensbild: Öppna bilden i Lightroom's Develop Module.
2. Börja med globala justeringar: Börja med den grundläggande panelen för att justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta. Få det övergripande tonområdet där du vill ha det.
3. finjusterar färger: Använd HSL/färgpanelen och färgklassificeringspanelen för att justera specifika färger och lägg till färgskjutningar.
* hsl/färg: Fokusera på hudtoner (orange, röda, gula) och bakgrundsfärger. Justera nyans, mättnad och luminans för att skapa önskad färgpalett.
* Färgklassificering: Lägg till subtila färggjutningar till höjdpunkter, midtoner och skuggor för att skapa en specifik stämning. Experimentera med olika kombinationer.
4. Justera tonkurvan: Använd tonkurvpanelen för att finjustera kontrast och tonområdet. S-kurvor ökar kontrasten, medan inverterade S-kurvor minskar den. Experimentera med olika kurvformer.
5. skärpa och minska bruset: Gå till detaljpanelen och justera skärpning och brusreducering efter behov. Var försiktig så att du inte överharpen, eftersom det kan skapa oönskade artefakter.
6. linskorrigeringar: På linskorrigeringspanelen möjliggör "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Detta kommer att korrigera linsförvrängning och färgkantning.
7. Effekter (valfritt): Om du vill lägga till spannmål eller vinjettering, gå till Effect -panelen. Använd dessa sparsamt, eftersom de lätt kan överdrivas.
8. experiment och iterera: Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar. Justera och förfina dina justeringar tills du uppnår önskat utseende. Zooma in till 1:1 för att kontrollera detaljerna.
3. Spara som en förinställning:
1. Gå till förinställningspanelen: I utvecklingsmodulen hittar du panelen "Förinställningar" (vanligtvis på vänster sida).
2. Klicka på ikonen "+": Klicka på plus (+) -ikonen högst upp på förinställningspanelen för att skapa en ny förinställning.
3. Namnge din förinställning: Ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "varmt porträtt", "Cool Matte", "Vintage Film"). Använd en konsekvent namnkonvention för att hålla dina förinställningar organiserade.
4. Välj inställningar för att inkludera: En dialogruta visas så att du kan välja vilka inställningar du ska inkludera i förinställningen. Detta är avgörande!
* Allmänna rekommendationer:
* Inkludera: Exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, tydlighet, vibration, mättnad, tonkurva, HSL/färg, färggradering, skärpning, brusreducering, linskorrigeringar, effekter.
* Viktiga överväganden:
* Inkludera inte: * Transform* Inställningar (t.ex. vertikala och horisontella perspektivkorrigeringar) eftersom dessa är specifika för den enskilda bildens perspektiv. * Inställningar för avlägsnande av plats* och* justeringsborste*, eftersom de är mycket specifika.
* Kameraprofiler: Använd med försiktighet. De är ofta kameraspecifika och därmed inte universellt användbara. Överväg att ställa in "som skott."
5. Skapa: Klicka på "Skapa" för att spara din förinställning.
4. Testning och raffinering:
1. Applicera förinställningen på olika porträtt: Testa din förinställning på olika porträtt med olika belysningsförhållanden, hudtoner och ämne.
2. Gör justeringar vid behov: Var beredd att justera förinställningen baserat på resultaten. Du kan behöva justera exponering, vitbalans eller färgbalans för att passa den specifika bilden. Kom ihåg att förinställningar är en * utgångspunkt, * inte en lösning i en storlek.
3. förfina förinställningen: Om du upptäcker att du konsekvent gör samma justeringar av förinställningen, uppdatera förinställningen med dessa ändringar. För att uppdatera en förinställning:
* Använd förinställningen på en bild.
* Gör önskade justeringar.
* Högerklicka på förinställningen i förinställningspanelen.
* Välj "Uppdatering med aktuella inställningar."
* Välj vilka inställningar du ska uppdatera.
Tips för att skapa kreativa och effektiva förinställningar:
* Fokusera på hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner. HSL/färgpanelen är din bästa vän för att justera hudtoner. Undvik att få huden att se för orange, röd eller lerig. Naturlig hud är i allmänhet att föredra.
* Subtilitet är nyckeln: Undvik att överdriva justeringarna. En subtil förinställning som förbättrar bilden är bättre än en aggressiv förinställning som gör att den ser konstgjord ut.
* Förstå dina verktyg: Lär dig hur varje skjutreglage och panel i Lightroom påverkar bilden. Experiment för att se hur olika inställningar interagerar med varandra.
* var inte rädd för att experimentera: Prova nya saker och se vad som händer. Du kanske upptäcker en unik stil som du älskar.
* studera andra fotografers arbete: Analysera redigeringsstilarna för fotografer vars arbete du beundrar. Försök att återskapa deras utseende med Lightroom -förinställningar. Men kopiera inte direkt; Hitta din egen twist.
* Skapa variationer: När du har en grundläggande förinställning skapar variationer av det med olika exponeringsnivåer, färgskjutningar eller effekter. Detta ger dig fler alternativ att välja mellan när du redigerar dina foton.
* Organisera dina förinställningar: Skapa mappar för att organisera dina förinställningar efter stil eller ämne. Detta kommer att göra det lättare att hitta rätt förinställning när du behöver det.
* Använd justeringsborstar (på ett klokt sätt): Även om du inte kan * spara * borstjusteringar direkt * i * en förinställning, kan du överväga att skapa separata små lokala justeringsförinställningar för vanliga uppgifter som att undvika och bränna, eller ögonförbättring. Applicera sedan * din huvudinställning och sedan de lokaliserade efter behov.
* Överväg färgteori: Att förstå färgteori hjälper dig att skapa mer visuellt tilltalande och harmoniska färgpaletter. Lär dig mer om kompletterande färger, analoga färger och triadiska färger.
* säkerhetskopiera dina förinställningar: Säkerhetskopiera regelbundet förinställer din Lightroom till en extern enhet eller molnlagring. Detta kommer att hindra dig från att förlora ditt arbete om din dator kraschar.
* övning, övning, övning: Ju mer du övar på att skapa och använda Lightroom -förinställningar, desto bättre blir du på det.
Exempel Förinställda idéer:
* "varm &gyllene timme": Betonar varma toner, lägger till en liten gyllene roll och mjukar höjdpunkterna.
* "Cool &Moody": Skapar en cool, dämpad färgpalett med ökad kontrast och fördjupade skuggor.
* "Vintage Film": Lägger till en blekt, vintage -look med något desaturerade färger, subtilt korn och en mjuk vinjett.
* "Clean &Modern": Förbättrar naturliga färger, lägger till skärpa och upprätthåller en ljus och luftig känsla.
* "Hög kontrast B&W": Konverterar bilden till svartvitt med stark kontrast och skärpade detaljer.
Genom att följa dessa steg och tips kan du skapa kreativa och effektiva Lightroom utveckla förinställningar som hjälper dig att effektivisera ditt redigeringsarbetsflöde och uppnå din önskade estetik för porträtt. Kom ihåg att de bästa förinställningarna är de som fungerar bra med din fotograferingsstil och konstnärliga vision.