1. Förstå grunden:utvecklingsmodulen
Innan du dyker in i förinställd skapelse, bekanta dig med utvecklingsmodulens paneler:
* Basic: Exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, temperatur, ton, vibration, mättnad
* tonkurva: Finjustera kontrast och tonaljusteringar.
* hsl/färg: Nyans, mättnad och luminanskontroll för enskilda färger.
* Färgklassificering: Lägg till färggjutningar till skuggor, midtoner och höjdpunkter.
* Detalj: Skärpning och brusreducering.
* linskorrigeringar: Fixa linsförvrängningar och kromatisk avvikelse.
* Transform: Rätt perspektivfrågor.
* Effekter: Korn, vinjettering.
* kalibrering: Justera färgåtergivningen på din kamera.
2. Hitta din inspiration
* Titta på befintlig fotografering: Studera porträttstilar som du beundrar. Analysera toner, färger och övergripande humör.
* Tänk på ditt ämne: Tänk på personligheten i ditt ämne. En förinställning för ett ljust, lekfullt barn kommer att skilja sig från ett för ett dramatiskt, konstnärligt porträtt.
* Definiera en färgpalett: Välj en primärfärg eller färgkombination för att driva din förinställning. Till exempel varm och inbjudande, cool och humörig eller livlig och lekfull.
3. Redigeringsprocessen:bygga din förinställning
* Börja med ett väl exponerat foto: Välj ett porträtt som är korrekt exponerat och i fokus som din bas. Detta ger dig en bra utgångspunkt. Det är alltid bäst att börja med god belysning och komposition i kameran.
* Gör globala justeringar (grundpanelen):
* Exponering: Justera för att uppnå önskad ljusstyrka.
* kontrast: Öka för mer stans, minska för en mjukare utseende.
* Höjdpunkter &skuggor: Experimentera med att få tillbaka detaljer i utblåsta höjdpunkter eller öppna upp mörka skuggor.
* vita &svarta: Ställ in dina vita och svarta punkter för maximalt dynamiskt intervall (utan klippning). Håll alternativet/alt "medan du drar reglagen för att se klippning.
* Temperatur och nyans: Justera bildens övergripande värme eller svalhet. En varmare temperatur kan ge en gyllene glöd, medan en svalare temperatur skapar en mer lugn stämning. Justera nyans för att ta bort magenta eller gröna färggjutningar.
* finjustera med tonkurvan:
* punktkurva: Lägg till en S-kurva för kontrast eller en platt kurva för en mer matt look.
* kanalkurvor (röd, grön, blå): Justera enskilda färgkanaler för att skapa färggjutningar och subtila färgskift. Experimentera!
* Utnyttja kraften i HSL/färg:
* nyans: Ändra den dominerande färgen på specifika färger (t.ex. gör gula mer orange, blues mer teal).
* mättnad: Öka eller minska intensiteten hos enskilda färger. Att minska mättnad i vissa färger kan skapa en desaturerad, selektiv färgeffekt.
* Luminance: Justera ljusstyrkan i enskilda färger.
* färgklassificering för unikt utseende:
* Lägg till subtila färggjutningar i dina skuggor, midtoner och höjdpunkter.
* Experiment med olika blandningslägen (t.ex. överlägg, mjukt ljus) för unika effekter.
* Överväg gratis färgkombinationer.
* skärpning och brusreducering:
* skärpning: Applicera en måttlig mängd skärpning för att få fram detaljer. Överdriv inte!
* Bullerreduktion: Minska bruset i bilden, särskilt i skuggorna.
* Effekter (spannmål &vinjettering):
* spannmål: Lägg till ett subtilt korn för en vintage eller filmliknande look.
* vinjettering: Lägg till en subtil vinjett för att uppmärksamma ämnet. Välj ett positivt värde för en ljusare kant, eller ett negativt för en mörkare kant.
* kalibrering:
* Den här panelen förbises ofta men kan påverka dina färger.
* Justera skuggorna, röda primära, gröna primära och blå primära nyanser och mättnadsreglage. Subtilt justera dessa kan lägga till en unik och professionell touch.
4. Spara din förinställning
* Gå till utveckla> Ny förinställning ...
* Namnge din förinställning: Ge det ett beskrivande namn (t.ex. "Golden Hour Portrait", "Cool Moody Portrait", "B&W Film Emulation").
* Välj en grupp: Skapa en ny grupp för att organisera dina förinställningar (t.ex. "My Portrait Presions").
* Kontrollera rutorna klokt: Välj * Endast * inställningarna du vill spara i förinställningen. Detta är avgörande för mångsidighet. Här är en riktlinje:
* Inkludera: Färggradering, HSL/färg, tonkurva, grundläggande (vanligtvis, men var medveten om specifika exponering eller vitbalansinställningar som du kanske inte vill använda på alla foton).
* Överväg noggrant: Lenskorrigeringar, transformer (dessa är ofta fotospecifika).
* uteslut (vanligtvis): Vitbalans, exponering, temperatur, nyans (såvida inte förinställningen är * specifikt * utformad för ett visst vitbalans eller exponeringsscenario).
* Klicka på "Skapa."
5. Testa och raffinera
* Använd din förinställning på olika porträtt: Testa din förinställning på olika bilder med olika belysningsförhållanden och hudtoner.
* gör tweaks: Var inte rädd för att justera förinställda inställningar efter att ha använt den. Förinställningar är avsedda att vara en utgångspunkt, inte en slutlig lösning. Vanliga justeringar:Exponering, vitbalans, hudton.
* iterate: Spara en ny version av förinställningen med de ändringar du gjorde.
* Tänk på hudton: Hudtoner är av största vikt i porträtt. Var uppmärksam på hur din förinställning påverkar hudtoner. Justera HSL/färg (särskilt orange och rött) för att säkerställa naturlig hud.
Kreativa idéer och tekniker för unika förinställningar
* matt look: Minska kontrasten, lyft de svarta i tonkurvan och tillsätt en touch av spannmål.
* vintage/filmemulering: Tillsätt spannmål, en subtil färggjutning (t.ex. en liten grön nyans i skuggorna) och experimentera med kalibreringspanelen. Slå upp egenskaperna hos olika filmlager för inspiration.
* högknapp: Ljusa upp den totala exponeringen, lägre kontrast och desaturera något.
* Låg nyckeln: Mörka den totala exponeringen, öka kontrasten och tillsätt en vinjett.
* svartvitt med en vridning: Experimentera med färgblandaren i B &W -panelen. Tryck vissa färger för att vara ljusare eller mörkare i den svarta och vita omvandlingen. Lägg till en delad toneffekt (färgfärg i höjdpunkter och skuggor).
* Selektiv färg: Desaturera de flesta färger och lämna en eller två färger mättade.
* duotone: Använd färgklassificering för att skapa en duotoneffekt (två dominerande färger).
* orange och kricka: En populär look! Skift blues mot kricka och apelsiner mot en varmare, rikare ton.
* Hög kontrast svartvitt: Maximal kontrast, krossade svarta och ljusa vita.
* pastell: Mjuka färger, minskad kontrast och något lyftade skuggor.
Tips för framgång
* Subtilitet är nyckeln: Alltför aggressiva förinställningar kan se onaturliga ut. Börja med subtila justeringar och bygg därifrån.
* Överväg arbetsflödet: Designinställs som påskyndar ditt arbetsflöde, inte sakta ner det.
* lär av andra: Analysera inställningarna för professionella fotografers förinställningar (många erbjuder dem till salu eller inspiration).
* övning, övning, övning: Ju mer du experimenterar, desto bättre blir du att skapa förinställningar som matchar din stil.
* Spara inte kameraprofiler i förinställningar: Att spara en kameraprofil (t.ex. Adobe Standard, Camera Faithful) inom din förinställning kan orsaka inkonsekvenser när de tillämpas på bilder från olika kameror. Om du inte skapar en profil * specifikt * för en kamera, undvik detta.
Genom att följa dessa steg och utforska din kreativitet kan du skapa ett bibliotek med Lightroom utveckla förinställningar som hjälper dig att uppnå ett konsekvent och unikt utseende för din porträttfotografering. Lycka till!