i. FUNGENATIONER:Förberedelser är nyckeln
* Välj rätt foto: Grunge fungerar bäst på porträtt med någon befintlig struktur eller ett något allvarligt uttryck. Foton med en smidig, felfri och lycklig vibe kanske inte passar bäst.
* Kopia innan redigering: Gör alltid en virtuell kopia av din ursprungliga bild * Innan * börjar du redigera. Detta gör att du kan jämföra dina resultat och återgå till originalet om det behövs. Högerklicka på bilden i Lightroom och välj "Skapa virtuell kopia".
ii. Lightroom Steg:Building the Grunge Look
Vi kommer att arbeta i Lightroom's Develop Module. Denna process är iterativ, så experiment och anpassa dig till din smak!
1. grundläggande justeringar (global):
* Exponering: Något underexponera bilden. Grunge drar ofta nytta av en mörkare stämning. Överdriv inte det.
* kontrast: Öka kontrasten måttligt. Detta hjälper till att definiera strukturer och detaljer.
* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna för att återhämta detaljer i ljusa områden och lägga till en känsla av djup.
* skuggor: Öka skuggorna för att avslöja detaljer i mörka områden, men var försiktig så att du inte gör bilden för platt. Ett litet boost här kan ge en dramatisk känsla.
* vita &svarta: Justera dessa reglage för att finjustera det totala tonområdet. Att trycka ner de svarta kan skapa en mer dramatisk, grungy look.
* tydlighet: Öka detta något. Det förbättrar mitten av tonen och lägger till struktur. *Var noga med att inte överdriva det; Lite går långt.*
* vibration/mättnad: Lite desaturera bilden, särskilt om du vill ha en mer vintage eller dämpad grunge -effekt. Minska vibrationen * mer * än mättnad, eftersom det först påverkar de mer livliga färgerna.
2. Tone Curve (Essential):
* Skapa en S-kurva: Detta förbättrar kontrasten. En brantare S-kurva kommer att ge en mer dramatisk effekt.
* Justera skuggorna: Att lyfta den nedre punkten på kurvan * något * kan skapa en bleknad, vintage -utseende.
* Experiment: Det är här du verkligen kan finjustera stämningen. Lek med olika kurvformer tills du hittar något du gillar. Klicka på Point Curve -ikonen (den som ser ut som en graf) för mer kontroll över kurvan.
3. hsl/färg (subtila beröringar):
* nyans: Mindre justeringar av specifika färger kan göras, men undvika drastiska förändringar.
* mättnad: Finjustera mättnaden i enskilda färger. Att minska mättnaden av blues och greener bidrar ofta till en mer dämpad, grungy känsla.
* Luminance: Justera ljusstyrkan i specifika färger. Mörkande röda kan skapa en mer intensiv stämning.
4. Detalj (skärpa och brusreducering):
* skärpning: Lägg till måttlig skärpning för att förbättra strukturerna. Använd "Masking" -reglaget (håll alt/alternativet medan du drar) för att endast applicera skärpning på de detaljerade områdena och undvika slät hud.
* Bullerreduktion: Detta är avgörande. Grunge drar ofta nytta av att * lägga till * lite brus, så du kan * minska * brusreduceringsmängden jämfört med dina normala inställningar. Om du ska lägga till spannmål senare, hoppa över brusreducering helt.
5. Effekter (grunge byggstenar):
* textur: Det här är din vän! Öka texturreglaget för att få fram fina detaljer och lägga till en grov känsla. Överdriv inte det; Det kan enkelt se onaturligt ut.
* dehaze: Använd sparsamt! Dehaze kan lägga till en skitkänsla, men för mycket kan göra att bilden ser konstgjord ut. Prova ett * negativt * dehaze -värde i vissa fall.
* spannmål: Att lägga till korn är * nyckel * till en grunge -effekt. Experiment med mängden, storleken och grovhetsreglagen. En liten mängd spannmål är i allmänhet en bra utgångspunkt. Öka grovheten för ett mer uttalat, texturkorn.
6. Kamerakalibrering (avancerad - valfritt):
* Experimentera med de röda, gröna och blå primära nyans- och mättnadsreglage för att finjustera färgerna och skapa ett unikt utseende. Det är här du kan lägga till en subtil färggjutning som kompletterar Grunge -estetiken.
iii. Lokala justeringar (förädla utseendet):
* Graderat filter:
* Använd detta för att mörkna bildens topp eller lägg till en vinjetteffekt. Sänk exponeringen och tydligheten för en dramatisk himmel eller bakgrund.
* radiellt filter:
* Använd detta för att mörkna eller lättare specifika områden i porträttet, som ögonen eller ansiktet. Du kan också använda den för att lägga till en subtil vinjett runt ämnet.
* Justeringsborste:
* Detta är ditt mest exakta verktyg. Använd det för att:
* Mörka områden runt ramens kanter för en mer fokuserad komposition.
* Förbättra strukturer i specifika områden, som kläder eller hud.
* Lägg till subtilt ljus och skugga för att skapa ett mer tredimensionellt utseende.
iv. Beyond Lightroom (valfritt):
* Photoshop för avancerade strukturer: Om du vill lägga till mer komplexa strukturer (repor, damm, överlägg) är Photoshop ett bättre verktyg. Du kan importera din Lightroom-redigerade bild till Photoshop och använda blandningslägen (som överlägg, multiplicera eller mjukt ljus) med grunge texturöverlägg.
* nik -samling (analog efex pro): NIK -kollektionen (nu gratis sedan Google slutade stödja den) har några utmärkta verktyg för att lägga till vintage- och grunge -effekter. Analog EFEX Pro, i synnerhet, kan snabbt tillämpa olika filmstilar och strukturer.
Tips och överväganden:
* mindre är mer: Överdriv inte någon effekt. Subtila justeringar, när de kombineras, skapar en mer trovärdig och konstnärlig grunge -look.
* experiment! Det finns inget enda rätt sätt att skapa en grunge -effekt. Spela med olika inställningar och hitta vad som fungerar bäst för just din bild.
* Var uppmärksam på hudtoner: Var försiktig så att du inte kan se för ohälsosamma eller onaturliga. Använd lokala justeringar för att korrigera eventuella oönskade färggjutningar.
* Tänk på ämnet: Grunge -effekten bör förbättra ämnet, inte distrahera från det.
* Spara förinställningar: När du har skapat en grunge -look som du gillar, spara det som en förinställning så att du enkelt kan tillämpa den på andra bilder. Klicka på "+" -knappen i förinställningspanelen.
* Studie Grunge Photography: Titta på exempel på grunge -fotografering för inspiration. Var uppmärksam på färger, strukturer och övergripande humör.
Exempel på arbetsflöde (sammanfattning):
1. Importera bild, skapa virtuell kopia.
2. Lite underexponera, öka kontrasten, justera höjdpunkterna/skuggorna/vita/svarta.
3. Skapa en S-kurva i tonkurvan, vilket potentiellt kan lyfta skuggorna.
4. Desaturature vibration mer än mättnad något
5. Öka tydligheten och strukturen *noggrant *.
6. Tillsätt en liten mängd spannmål med justerad storlek och grovhet.
7. Använd lokala justeringar (graderat filter, radiellt filter, justeringsborste) för att förfina utseendet.
8. Lägg eventuellt till strukturer i Photoshop för mer avancerade effekter.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika inställningar kan du skapa fantastiska grunge -porträtt som är fulla av karaktär och känslor. Lycka till!