Förstå målet:
Ett mjukt porträtt syftar till:
* mjukgöring Skin: Minska utseendet på fläckar, rynkor och konsistens.
* Släta toner: Skapa gradvisa övergångar mellan ljus och skugga.
* Ljus och lyft skuggor: Undvik hård kontrast och öppna detaljer.
* introducera en drömmande look: Subtila färgskift kan bidra till detta.
Steg-för-steg guide (Lightroom 4):
1. Börja med en väl exponerad bild: Börja med en bild som är rimligt väl exponerad, eftersom extrema justeringar kan försämra kvaliteten.
2. Grundpaneljusteringar:
* Exponering: Öka något exponering något (t.ex. +0,20 till +0,50) vid behov för att lysa upp den totala bilden. Justera efter smak baserat på den specifika bilden.
* kontrast: Minska kontrasten avsevärt (t.ex. -20 till -50). Detta är nyckeln till att mjukgöra den övergripande känslan.
* höjdpunkter: Dra höjdpunkterna ner (t.ex. -10 till -40). Detta förhindrar utblåsta områden och mjukar ljusa områden.
* skuggor: Öka skuggorna (t.ex. +10 till +40). Detta lyfter skuggorna och avslöjar mer detalj i mörkare områden. Detta är också viktigt för mjukning.
* vita: Justera försiktigt. En liten ökning kan lysa upp den övergripande bilden, men var försiktig så att du inte klämmer fast. Börja med +5 och justera efter behov.
* svarta: Justera försiktigt. En liten minskning kan ge en touch av djup utan att införa hårdhet. Börja med -5 och justera efter behov.
* tydlighet: Detta är ett avgörande steg. minska Tydlighet signifikant (t.ex. -20 till -50). Detta är en primär bidragsgivare till den mjuka, drömmande effekten. Obs:Minska inte det * för * mycket, eller så ser bilden suddig ut.
* Vibrance: Öka vibrationen något (t.ex. +5 till +15). Detta lägger till subtil färg utan övermättning.
* mättnad: Justera efter smak. En liten minskning (t.ex. -5 till +5) kan ibland vara fördelaktigt om färger är för intensiva. I allmänhet lämna detta närmare noll.
3. Tone Curve Panel:
* Tonkurvan kan användas för subtila justeringar av kontrast. En liten "S" -kurva (höja höjdpunkter, lägre skuggor) kan lägga till lite mer djup, men vara väldigt skonsam. Alternativt kan en plattare kurva ytterligare mjukgöra bilden. Experiment, men mindre är ofta mer här. Överväg att rikta in sig på "region" -verktyget och minska höjdpunkterna och öka skuggorna.
4. Detaljpanel:
* skärpning: Minska skärpningen avsevärt. Standardskärningen är ofta för stark för mjuka porträtt. Börja med att stänga av det hela vägen (belopp:0) och öka sedan långsamt tills du ser en subtil skärpa effekt, men inget hårt. Överväg att använda maskering för att applicera skärpning endast på viktiga detaljer som ögon. Ett typiskt värde skulle vara cirka 30-40 med en radie på 1,0.
* Bullerreduktion (Luminance): Öka luminansbrusreducering (t.ex. +10 till +30). Detta hjälper till att jämna ut huden och minska spannmål, särskilt i mörkare områden. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan leda till en förlust av detaljer och en plastutseende. Justera reglagen "Detalj" och "kontrast" i avsnittet Luminance Buller Reduction försiktigt för att bevara så mycket detaljer som möjligt.
5. HSL / färgpanel:
* Den här panelen är där du kan justera enskilda färger.
* nyans: Mycket subtila nyansjusteringar kan förbättra hudtonerna. Till exempel kan något skiftande apelsiner mot rött ge värme.
* mättnad: Minska mättnaden av röda, apelsiner och gula vid behov, för att förhindra att hudtonerna ser för intensiva ut.
* Luminance: Att öka luminansen av apelsiner och gula kan lysa upp hudtoner.
6. Effekter Panel:
* Post Crop Vignetting: En mycket subtil vinjett (negativ mängd) kan hjälpa till att uppmärksamma ämnet. Använd en * mycket * lätt touch. Välj "Markera prioritet" för ett mer naturligt utseende. Överväg också att lägga till en liten mängd fjäder för att ytterligare mjukgöra kanterna på vinjetten.
* spannmål: Överväg att lägga till en * liten * mängd spannmål för en mer filmliknande kvalitet. Börja med en liten mängd (cirka 5-10) och justera storleken och grovheten efter din smak.
7. Kamerakalibrering (vid behov):
* Den här panelen är mer avancerad, men du kan experimentera med profilerna för att se om du gillar någon av de alternativa färgåtergivningarna. Ofta är det bäst att lämna detta på Adobe Standard.
8. Spara förinställningen:
* När du är nöjd med inställningarna klickar du på "+" -knappen i förinställningspanelen (vänster sida).
* Ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "Soft Portrait - Dreamy," "Soft Portrait - Natural").
* Välj försiktigt vilka inställningar som ska inkluderas i förinställningen. Generellt vill du inkludera allt * utom * linskorrigeringar och omvandla inställningar (eftersom dessa är specifika för enskilda bilder). Om du använder spotborttagning, gör * inte * inkludera det i förinställningen. Överväg att spara en annan förinställning som bara inkluderar borttagning av plats om du vill ansöka om det igen.
* Klicka på "Skapa."
Viktiga överväganden och tips:
* anpassning är nyckeln: Ingen enda förinställning fungerar perfekt på varje bild. Du kommer sannolikt att behöva justera förinställningen för varje foto, särskilt exponering, vitbalans och specifika färgjusteringar.
* öva och experiment: Lek med reglagen och se hur de påverkar bilden. Ju mer du experimenterar, desto bättre förstår du hur du kan uppnå det utseende du vill ha.
* subtilitet är viktigt: Undvik extrema justeringar, särskilt med tydlighet och skärpning. Målet är en subtil mjukning, inte en fullständig suddighet.
* hudton är av största vikt: Var uppmärksam på hudtoner. Använd HSL-panelen för att finjustera dem. Den ideala hudtonen varierar beroende på ämnets hud och din konstnärliga vision.
* Använd lokala justeringar: Justeringsborsten och graderade filterverktyg kan användas för att rikta in sig på specifika områden, som ögon eller hud. Till exempel kan du använda justeringsborsten för att svänga ögonen svagt medan du lämnar huden mjukare.
* vitbalans: Få din vitbalans korrekt innan du applicerar förinställningen. En något varmare vitbalans kan ofta vara smickrande för porträtt.
* före och efter jämförelser: Jämför regelbundet "före" och "efter" versioner av din bild för att säkerställa att du är på väg i rätt riktning. Använd backslash -tangenten (`\`) för att växla mellan de ursprungliga och redigerade versionerna.
* Överväg linskorrigeringar: Se till att linskorrigeringar är aktiverade för att ta bort distorsion och vinjettering som kan finnas i dina bilder.
* säkerhetskopiera dina förinställningar: Säkerhetskopiera regelbundet förinställningar för Lightroom. De representerar mycket arbete!
Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du skapa en "mjuk porträtt" -inställning som fungerar bra för din stil och hjälper dig att uppnå vackra, smickrande porträtt i Lightroom 4. Kom ihåg att anpassa förinställningen för varje bild för att få bästa resultat.