REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

Att skapa en "mjuk porträtt" -inställning i Lightroom 4 innebär att manipulera flera inställningar för att uppnå ett drömmande, smickrande utseende. Här är en uppdelning av processen, tillsammans med förklaringar av varför varje inställning bidrar till det slutliga resultatet:

Förstå utseendet:

Ett mjukt porträtt strävar vanligtvis efter:

* reducerad hårdhet: Minimera hårda skuggor och höjdpunkter.

* mjukare hud: Subtil suddighet och mjukning av strukturer.

* varma toner: Ofta en liten uppvärmning av hudtonen.

* Subtil färgpalett: Generellt dämpade och behagliga färger.

* Milda höjdpunkter: Undvika utblåsta höjdpunkter.

Lightroom 4 -inställningar:

Här är en steg-för-steg-guide med rekommenderade startvärden. Kom ihåg att justera dessa baserat på den specifika bilden du arbetar med.

1. Grundpanel:

* Exponering: Justera för att uppnå en väl exponerad bild som utgångspunkt. Baka inte i specifika exponeringsjusteringar här. Lämna denna neutrala eller mycket lite positiva (+0,10 till +0,30) för en ljusare bas.

* kontrast: Minska detta betydligt (-20 till -40). Lägre kontrast hjälper till att platta bilden och minska hårdheten.

* höjdpunkter: Minska dem (-30 till -60). Detta återvinner detalj i ljusa områden och förhindrar utblåsta höjdpunkter.

* skuggor: Öka något (+10 till +30). Detta lyfter skuggorna, vilket gör dem mindre hårda och avslöjar mer detaljer.

* vita: Justera till punkten precis innan du klipper några områden. Ofta är en liten minskning fördelaktig (-5 till -15).

* svarta: Justera för att ställa in din sanna svarta punkt, men undvik att göra dem för mörka. Lite höja dem kan bidra till det mjuka utseendet (+5 till +15).

* tydlighet: Minska detta (-10 till -20). Tydlighet påverkar mitten av tonen. Att sänka den mjukar den övergripande bilden.

* Vibrance: Öka något (+5 till +15). Vibration är en mildare form av mättnad, vilket ökar dämpade färger utan övermättande redan livliga. Hjälper till att hålla hudtonen naturlig.

* mättnad: Justera vid behov, men var försiktig så att du inte övermättar hudtoner. Vanligtvis är en liten justering (+0 till +5) tillräcklig.

2. Tonkurvpanel:

* punktkurva: Skapa en subtil "S" -kurva. Detta ger en touch av kontrast och kan förbättra den övergripande tonaliteten.

* Subtil S-Curve: Klicka på kurvan för att skapa tre punkter:

* En punkt i skuggorna (nedre vänstra kvadrant):Lyft den uppåt.

* En punkt i midtonerna (centrum):Lämna det som det är.

* En punkt i höjdpunkterna (övre högra kvadranten):Sänk något nedåt.

* Målet här är att försiktigt lysa upp skuggorna och mildra höjdpunkterna och bidra till den mjuka effekten. Var subtila, små rörelser är nyckeln.

3. HSL/färgpanel:

* nyans: Gör subtila justeringar av hudtonerna.

* orange: Skift något mot rött (t.ex. +3 till +7) för varmare hudtoner.

* gul: Skift något mot orange (t.ex. -3 till -7) för att minska alla hårda gula toner.

* mättnad: Justera mättnad av specifika färger efter behov.

* orange: Minska något (-5 till -10) för att förhindra att hudtonerna blir alltför mättade.

* Luminance: Justera ljusstyrkan i specifika färger.

* orange: Öka något (+5 till +10) för att lysa upp hudtoner.

4. Delad toningpanel:

* höjdpunkter: Introducera en subtil varm ton (t.ex. nyans:30-40, mättnad:3-7). Detta ger en touch av värme till de ljusare områdena på bilden.

* skuggor: Introducera en mycket subtil cool ton (t.ex. nyans:210-230, mättnad:2-5). Detta kompletterar de varma höjdpunkterna och lägger till djup.

* Balans: Justera för att finjustera balansen mellan höjdpunkten och skuggtonerna. Sträva efter en subtil effekt.

5. Detaljpanel:

* skärpning: Minska mängden (t.ex. 0-30) och öka maskeringen (t.ex. 50-80). Att minska skärpningen mjukar bilden. Maskering skyddar smidiga områden som hud från att vara överskärmad och fokusera på kanterna i stället.

* Bullerreduktion: Öka luminansbrusreducering (t.ex. 10-30). Detta utjämnar brus och struktur i bilden och bidrar till det mjuka utseendet. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att bilden ser konstgjord ut.

6. Lenskorrigeringspanel:

* Aktivera profilkorrigeringar: Kontrollera den här rutan. Detta korrigerar linsförvrängning och vinjettering, vilket resulterar i en renare bild.

* Ta bort kromatisk avvikelse: Kontrollera den här rutan. Detta tar bort färgkantning längs kanterna.

7. Effektpanel:

* Post Crop Vignetting: En mycket subtil negativ vinjett (belopp -5 till -15) kan hjälpa till att dra tittarens öga till ämnet. Justera efter smak.

spara förinställningen:

1. När du har gjort alla justeringar klickar du på "Förinställd" i den vänstra panelen.

2. Klicka på knappen "+" bredvid "förinställningar".

3. Namnge din förinställning (t.ex. "Soft Portrait").

4. Välj noggrant vilka inställningar som ska inkluderas i förinställningen. Viktigt:Se till att alla inställningar du justerade kontrolleras. Du kanske vill * avmarkera * saker som "Behandling och profil" (färg kontra svart &vit) och "gröda" om du vill att förinställningen ska vara mer flexibel. Mycket viktigt: Se till att "Processversion" är vald! Om det inte är det, kanske det inte fungerar som förväntat med äldre filer.

5. Klicka på "Skapa".

Viktiga överväganden:

* Börja med en väl exponerad bild: Förinställningen fungerar bäst som utgångspunkt.

* Justera förinställningen så att den passar varje bild: Ingen förinställning fungerar perfekt på varje foto. Du kommer sannolikt att behöva finjustera inställningarna för att uppnå önskat utseende. Var särskilt uppmärksam på exponering och vitbalans.

* Subtilitet är nyckeln: Undvik extrema inställningar. Målet är en naturlig, mjuk bild.

* Experiment: Var inte rädd för att prova olika inställningar och se hur de påverkar bilden.

* Hudton: Håll alltid ett öga på hudtoner för att se till att de ser naturliga och friska ut.

* Processversion: Se till att du använder en relativt ny processversion inom Lightroom. Äldre processversioner kanske inte är helt kompatibla med de mer moderna funktionerna som används i denna förinställning.

Exempel på startinställningar (kom ihåg att justera!)

* Basic: Exponering:+0.20, kontrast:-30, höjdpunkter:-50, skuggor:+20, vita:-10, svarta:+5, tydlighet:-15, vibration:+10, mättnad:+3

* tonkurva: Subtil S-Curve (som beskrivits ovan)

* hsl/färg: Orange nyans:+5, orange mättnad:-7, orange luminans:+7

* split toning: Höjdpunkter:nyans 35, mättnad 5; Skuggor:nyans 220, mättnad 3, balans +5

* Detalj: Skärpningsmängd 20, maskering 70, luminansbrusreducering 20

* linskorrigeringar: Aktivera profilkorrigeringar, ta bort kromatisk avvikelse

* Effekter: POST CROP VIGNETTING:Belopp -10

Genom att följa dessa steg och experimentera med inställningarna kan du skapa ett vackert och effektivt "mjukt porträtt" förinställning i Lightroom 4 som ger dina porträtt ett drömmande och smickrande utseende. Lycka till!

  1. ACDSee Photo Studio Home 2020 recension

  2. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  3. Batchbeskär och ändra storlek i Lightroom

  4. Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

  5. 5 effekter efter bearbetning för att omedelbart förbättra dina foton

Adobe Lightroom
  1. De bästa tipsen om efterbearbetning av dPS 2021

  2. Ett effektivt arbetsflöde som börjar med förproduktion och produktion – del 1 av 10

  3. 13 steg för redigering av gatufotografering i Lightroom från början till slut

  4. Rum med utsikt:Hur man skapar detta fönstergards porträtt var som helst

  5. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  6. Affinity Photo vs Photoshop:Vilken fotoredigerare är bäst 2022?

  7. Varför du inte borde radera dina bilder för snabbt

  8. Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom