REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

Okej, låt oss bryta ner hur man redigerar porträtt i Lightroom. Den här guiden antar att du har Adobe Lightroom Classic eller Lightroom (molnbaserad) och en grundläggande förståelse för gränssnittet.

i. Förberedelse och import:

1. skjut rå: Skjut om möjligt dina porträtt i råformat. RAW -filer innehåller betydligt mer information än JPEG, vilket ger dig mycket större flexibilitet i redigeringen.

2. Importera till Lightroom:

* Öppna Lightroom.

* Klicka på "Importera" (nedre vänstra hörnet i Lightroom Classic, övre höger i Lightroom).

* Välj källan till dina bilder (minneskort, hårddisk etc.).

* Välj de bilder du vill importera.

* Bestäm om importalternativ:

* Kopia: Kopierar bilderna till din valda plats (rekommenderas).

* Move: Flyttar bilderna från sin ursprungliga plats.

* Lägg till: Lämnar bilderna på sin nuvarande plats (användning med försiktighet; organisationen är avgörande).

* Utveckla förinställningar: (Valfritt) Tillämpa en förinställning vid import för att ge dig en utgångspunkt.

* Klicka på "Importera."

ii. Inledande bedömning och globala justeringar:

1. Välj din bild: Välj det porträtt du vill redigera.

2. navigera till utvecklingsmodulen: Det är här magin händer (i Lightroom Classic, det är en flik längst upp till höger). I Lightroom (molnbaserad) nås det vanligtvis genom att klicka på ikonen "Redigera".

3. Basic Panel - Global Justments: Det är här du kommer att göra de viktigaste övergripande förändringarna. Arbeta genom dessa reglage i en logisk ordning:

* Profilkorrigering (linskorrigeringspanel - Lightroom Classic): Aktivera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Detta korrigerar linsförvrängningar och färgkantning. (Lightroom gör ofta detta automatiskt)

* vitbalans: Få färgerna rätt.

* Metod 1 (ögonen): Använd pipedopperverktyget och klicka på ett neutralt grått område (t.ex. vit skjorta, bakgrund) om det är tillgängligt.

* Metod 2 (förinställningar): Prova förinställningarna (auto, dagsljus, molnigt, etc.) och se om man fungerar.

* Metod 3 (Sliders): Finjustera "temp" (temperatur - varm till sval) och "ton" (magenta till gröna) skjutreglage tills hudtonerna ser naturliga ut. *VIKTIGT:Hudtoner bör vanligtvis vara något varma och tilltalande, inte alltför svala eller grönt.*

* Exponering: Justera den totala ljusstyrkan. Utexponera inte (blåsa ut höjdpunkter) eller underexponera (förlora detaljer i skuggor). Sträva efter en välbalanserad exponering.

* kontrast: Lägger till stans och separation mellan ljusa och mörka områden. Använd sparsamt. Ofta fungerar en subtil ökning bäst.

* höjdpunkter: Justera ljusstyrkan i de ljusaste områdena. Att sänka höjdpunkterna kan återhämta detaljer i överexponerade områden (som himlen eller den ljusa huden).

* skuggor: Justera ljusstyrkan i de mörkaste områdena. Ökande skuggor kan avslöja detaljer i underexponerade områden.

* vita: Justera den absoluta ljusaste vita punkten i bilden. Använd noggrant, så kan för mycket klippa de vita.

* svarta: Justera den absolut mörkaste svarta punkten i bilden. Använd försiktigt, som för mycket kan klippa de svarta.

* närvaro: Dessa reglage påverkar bildens struktur och tydlighet.

* textur: Förbättrar eller mjukar fina detaljer. Lite ökande struktur kan ge skärpa, medan minskande kan skapa ett jämnare utseende (använd med försiktighet, särskilt på huden).

* tydlighet: Lägger till eller tar bort mellantonkontrast. Liknar kontrast, men påverkar ett smalare utbud av toner. Använd sparsamt. För mycket tydlighet kan göra att bilden ser hård ut.

* dehaze: Minskar eller lägger till dis. Användbart för landskap med atmosfärisk dis, men som i allmänhet inte behövs för porträtt.

* Vibrance: Justerar intensiteten hos de mer dämpade färgerna. Säkrare att använda än mättnad, eftersom den undviker övermättande hudtoner.

* mättnad: Justerar intensiteten i alla färger. Använd sparsamt, eftersom det lätt kan leda till onaturliga hudtoner.

4. Tonkurva: Tonkurvan ger mer exakt kontroll över kontrast och tonala intervall. Det är ett avancerat verktyg, men att experimentera med subtila "S-kurvor" kan förbättra det övergripande utseendet.

iii. Lokala justeringar (riktade redigeringar):

Lokala justeringar gör att du selektivt kan redigera specifika områden i ditt porträtt. Lightroom erbjuder tre huvudverktyg för detta:

1. Justeringsborste: Måljusteringar på specifika områden.

* Klicka på borstikonen (ser ut som en borste).

* Justera borstinställningarna:

* Storlek: Styr penseldiametern.

* Fjäder: Bestämmer hur mjuka borstens kanter är. En större fjäder skapar en jämnare blandning.

* flöde: Kontrollerar hur snabbt justeringen tillämpas. Lägre flöde möjliggör gradvis uppbyggnad.

* densitet: Styr justeringens maximala styrka.

* Auto Mask: Hjälper borsten automatiskt att upptäcka kanter. Användbart för att välja specifika objekt.

* Justera reglagen för det område du målar:

* Exponering: Ljusna eller mörkare specifika områden.

* kontrast: Lägg till eller minska kontrasten i specifika områden.

* höjdpunkter/skuggor: Justera ljusstyrkan på höjdpunkter eller skuggor i det valda området.

* tydlighet/struktur: Lägg till eller minska tydligheten eller strukturen i det valda området.

* Färg: Tillsätt eller justera färgen i det valda området.

2. Graderat filter: Tillämpar justeringar gradvis över ett valt område. Användbart för mörkare himmel eller skapa en vinjett.

3. radiellt filter: Tillämpar justeringar inom eller utanför ett cirkulärt eller elliptiskt område. Användbart för att lysa upp motivets ansikte eller uppmärksamma ögonen.

Specifika lokala justeringstekniker för porträtt:

* dodge and Burn: Lättare (Dodging) höjdpunkter och mörkare (brinnande) skuggor för att skapa dimension och form. Använd justeringsborsten med lågt flöde och subtila exponeringsjusteringar.

* Ögonförbättring: Använd justeringsborsten för att subtilt:

* Ljus i iris.

* Skärpa iris (öka tydligheten eller strukturen något).

* Lägg till en touch av kontrast till iris.

* Minska rodnaden i ögonens vita.

* hudutjämning (använd sparsamt och noggrant!):

* Använd justeringsborsten med negativ struktur och tydlighet på huden. Börja med mycket låga värden och bygg långsamt upp. Övermoting ser onaturlig ut.

* Överväg att använda förinställningen "mjukgöring av huden i borstmenyn som en utgångspunkt och justera sedan skjutreglagen.

* Fokusera på områden med framstående fläckar eller rynkor.

* Undvik att utjämna områden med viktiga detaljer, som ögon, läppar och hår.

* Helande borsten i Photoshop är bättre för att avlägsna fläckar

* läppförbättring: Använd justeringsborsten för att subtilt:

* Öka mättnad.

* Tillsätt värme.

* Lägg till en touch av tydlighet.

* Bakgrundsförbättring/oskärpa: Använd det radiella filtret för att välja ämnet och omvänd det. Du kan sedan desatera bakgrunden, lägga till en liten oskärpa (minska skärpan) eller mörkare den för att få ämnet att sticker ut.

iv. Detaljskärning och brusreducering:

1. Detaljpanel: Fokuserar på skärpa och brus.

* skärpning:

* belopp: Den totala mängden skärpning tillämpas. Börja lågt och öka gradvis.

* radie: Kontrollerar storleken på detaljerna som skärper. En mindre radie skärper finare detaljer.

* Detalj: Kontrollerar mängden skärpning som tillämpas på fina detaljer.

* maskering: Förhindrar skärpning i områden utan detaljer (som slät hud eller himmel). Håll ner alternativet "Alt" (Windows) eller "(MAC) medan du justerar reglaget för att se en svartvit mask. Skärmning kommer endast att appliceras på de vita områdena.

* Bullerreduktion:

* Luminance: Minskar bruset (ljusstyrka), som framträder som korniga fläckar. Använd sparsamt, eftersom det kan mjukgöra bilden.

* Färg: Minskar färgbruset, som framträder som färgfläckar.

v. Färggradering (HSL/färgpanel):

1. HSL/färgpanel: Ger dig kontroll över de enskilda färgerna i din bild.

* nyans: Skiftar färgerna. (t.ex. skiftande röda mot orange).

* mättnad: Justerar intensiteten hos enskilda färger.

* Luminance: Justerar ljusstyrkan i enskilda färger.

* färgklassificering (Lightroom Classic och några versioner av Lightroom): Låter dig att applicera färggjutningar på skuggorna, midtonerna och höjdpunkterna. Detta är ett bra sätt att skapa en specifik stämning eller estetik.

vi. Kalibrering:

1. Kamerakalibrering (profil): Hitta den här panelen i utvecklingsmodulen.

2. Här kommer du att kunna förändra den övergripande utseendet på din bild och få den att se mer filmliknande ut och kan också användas för att påverka hudtonerna.

vii. Export:

1. export:

* Lightroom Classic: Fil> Export

* Lightroom (molnbaserad): Klicka på ikonen "Dela".

* Välj exportinställningar:

* filformat: JPEG är det vanligaste för webb och allmän användning. TIFF är bra för arkivändamål.

* Kvalitet: Ställ in kvalitetsnivån (hög för utskrift, lägre för webben).

* Färgutrymme: SRGB rekommenderas för webbanvändning.

* Bildstorlek: Ändra storlek på bilden om det behövs.

* skärpning: Applicera utgångshoppning om så önskas (vanligtvis för webben).

* metadata: Välj vilka metadata som ska inkluderas.

* Klicka på "Exportera."

Tips och bästa praxis:

* Subtilitet är nyckeln: Överredigering är ett vanligt misstag. Mindre är ofta mer. Sträva efter naturliga resultat.

* Icke-förstörande redigering: Lightrooms redigeringar är icke-förstörande, vilket innebär att de inte ändrar den ursprungliga bildfilen.

* Förinställningar: Använd förinställningar som utgångspunkt, men anpassa dem alltid så att du passar din specifika bild.

* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du på att redigera porträtt.

* Titta på tutorials: YouTube är en stor resurs för att lära sig specifika tekniker.

* Använd en grafikablett: En grafiktablett kan ge mer exakt kontroll när du använder justeringsborsten.

* Övervaka kalibrering: En kalibrerad bildskärm säkerställer korrekt färgrepresentation.

* säkerhetskopiera dina bilder: Det är lätt att krossa dina bilder så säkerhetskopiering ofta.

Arbetsflödesöversikt:

1. Importera och välj.

2. linskorrigeringar och vitbalans.

3. Exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta.

4. Närvaro reglage (struktur, tydlighet, vibration, mättnad).

5. Lokala justeringar (borste, graderat filter, radiellt filter).

6. detaljskärning och brusreducering.

7. HSL/färgjusteringar.

8. export.

Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du skapa fantastiska porträtt i Lightroom. Lycka till!

  1. Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

  2. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  3. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  4. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

  5. Lär dig hur du använder skärpningsverktygen i Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Löst:Final Cut Pro X fortsätter att krascha

  2. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  3. Hur man räddar Final Cut Pro-projektet på rätt sätt?

  4. Sju steg för efterbearbetning av en ren vit bakgrund

  5. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  6. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  7. Hur man lägger till ljusstrålar dina bilder i Adobe Photoshop

  8. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom