Innan vi börjar:Nyckelöverväganden
* Shooting Raw: Skjut alltid i råformat. Detta ger dig maximal flexibilitet i efterbehandlingen och gör att du kan återställa detaljer som skulle gå förlorade i JPEG.
* kalibrering: Om du ser allvar med porträttredigering, kalibrera din bildskärm. Vad du ser bör vara så exakt som möjligt.
* Förinställningar kontra manuella justeringar: Förinställningar kan vara en utgångspunkt, men de fungerar sällan perfekt för varje bild. Lär dig att göra manuella justeringar för bästa resultat.
* Icke-förstörande redigering: Lightroom använder icke-förstörande redigering. Detta innebär att din ursprungliga bild förblir orörd och alla justeringar sparas som instruktioner.
Lightroom Portrait Editing Workflow:A Step-for Step Guide
Fas 1:Biblioteksmodul - Inledande avskaffande och organisation
1. Importera foton: Importera dina bilder till Lightroom. Välj en beskrivande filnamnskonvention.
2. culling: Gå igenom dina foton och välj de bästa (de du vill redigera). Använd "Pick" -flaggan (tryck på `p`) för att markera dina val och" avvisa "flaggan (tryck på` x`) för att markera de du vill kasta bort. Du kan sedan filtrera din vy för att bara se plockade foton.
3. Nyckelord/metadata: Lägg till nyckelord och metadata som hjälper dig att organisera och hitta dina foton senare.
Fas 2:Utveckla modulen - Viktiga justeringar
1. Profilkorrigering och linskorrigeringar (grundpanel - ofta görs först)
* Aktivera profilkorrigeringar: I lins korrigeringar Panel, kontrollera "Aktivera profilkorrigeringar." Lightroom kommer automatiskt att upptäcka din lins och tillämpa korrigeringar för distorsion och vinjettering.
* Ta bort kromatisk avvikelse: Kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" i linskorrigeringspanelen. Detta minskar färgkanten runt kanterna.
2. Grundläggande paneljusteringar (topp till botten)
Det är här du gör kärnjusteringarna till exponering, färg och ton i din bild. Arbeta dig ner i den grundläggande panelen.
* vitbalans:
* som skott: Lightroom börjar med den vitbalansen inspelad av din kamera.
* auto: Låt Lightroom försöka korrigera vitbalansen. Ofta en bra utgångspunkt.
* Custom (Droper Tool): Klicka på ett neutralt grått eller vitt område i din bild för att ställa in vitbalansen. Detta är den mest exakta metoden.
* temp/nyansreglage: Använd temperaturreglaget för att justera värmen (gul/blå) och nyansreglaget för att justera magenta/grönbalansen. Justera tills hudtonerna ser naturliga ut.
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka. Var försiktig så att du inte klipper höjdpunkterna eller skuggorna.
* kontrast: Justera skillnaden mellan höjdpunkterna och skuggorna. Ökande kontrast kan göra bilden mer punchig, medan den minskar den kan mjukgöra bilden.
* höjdpunkter: Justera ljusstyrkan på de ljusaste områdena i bilden. Att sänka höjdpunkterna kan återhämta detaljer i utblåsta områden.
* skuggor: Justera ljusstyrkan på de mörkaste områdena i bilden. Att höja skuggorna kan avslöja detaljer i mörka områden.
* vita: Justera de mycket ljusaste punkterna i bilden. Ställ in detta nära den punkt där du ser klippning i histogrammet.
* svarta: Justera de mycket mörkaste punkterna i bilden. Ställ in detta nära den punkt där du ser klippning i histogrammet.
* tydlighet: Lägger till lokal kontrast, vilket kan förbättra detaljer och struktur. Använd sparsamt, eftersom för mycket kan göra att huden ser hård ut. Ofta bäst att sänka tydligheten i porträtt för att skapa en mjukare utseende. Negativ tydlighet kan skapa en eterisk känsla.
* dehaze: Tar bort eller lägger till atmosfärisk dis. Kan vara användbart för porträtt som tas under dimmiga förhållanden eller för att lägga till ett mer drömmande utseende (negativ dehaze). Använd subtilt.
* Vibrance: Justerar intensiteten hos de mindre mättade färgerna. Säkrare att använda än mättnad, eftersom den skyddar hudtoner.
* mättnad: Justerar den totala intensiteten för alla färger. Använd sparsamt för att undvika onaturliga hudtoner.
3. Tonkurvpanel
* Tonkurvan låter dig göra mer exakta justeringar av tonområdet.
* punktkurva: Erbjuder mest kontroll. Du kan lägga till punkter till kurvan och justera dem för att skapa olika utseende (t.ex. S-kurva för ökad kontrast, en plattare kurva för ett mer dämpat utseende).
* Parametrisk kurva: Erbjuder bredare kontroll över höjdpunkterna, lamporna, darks och skuggor.
4. HSL/färgpanel
* Den här panelen låter dig justera nyans, mättnad och luminans hos enskilda färgintervall. Det är oerhört användbart för finjustering av hudtoner och korrigering av färggjutningar.
* nyans: Ändrar själva färgen (t.ex. växlar röda mot orange eller magenta). Användbart för att korrigera färggjutningar.
* mättnad: Justerar intensiteten i specifika färger. Till exempel kan du minska mättnaden av apelsin till mjukgöring av hudtoner.
* Luminance: Justerar ljusstyrkan i specifika färger. Till exempel kan du lysa upp orange luminans för att få hudtoner att glöda.
5. Detaljpanelen
* skärpning:
* belopp: Styrkan hos skärpningseffekten. Börja lågt (cirka 20-40) och öka gradvis.
* radie: Storleken på området som skärpas. En mindre radie är i allmänhet bättre för porträtt.
* Detalj: Kontrollerar hur mycket fin detalj som skärpas. Öka detta om du vill skärpa strukturer som hår.
* maskering: Skyddar släta områden (som hud) från att vara överskärmad. Håll ner alternativet `alt '(Windows) eller` (MAC) när du drar maskeringsreglaget för att se vilka områden som maskeras. Skärmning appliceras vanligtvis bäst på kanter och detaljer, inte hud.
* Bullerreduktion:
* Luminance: Minskar luminansbruset (spannmål). Använd sparsamt, eftersom för mycket kan göra att bilden ser mjuk och plastliknande ut.
* Färg: Minskar färgbruset (färgfläckar). Du kan vanligtvis tillämpa mer färgbrusreducering än luminansbrusreducering.
* Detalj: Justerar hur mycket detaljer bevaras när brusreducering appliceras. Öka detta för att bevara mer detaljer i strukturer.
6. Lokala justeringar (läkningsborste, justeringsborste, graderat filter, radiellt filter)
Dessa verktyg gör att du kan göra selektiva justeringar av specifika områden på bilden.
* Healing Brush/Clone Stamp: Använd dessa för att ta bort fläckar, herrelösa hårstrån och andra brister.
* Justeringsborste: Låter dig "måla" justeringar på specifika områden.
* Skinutjämning: Använd en mjuk borste med negativ tydlighet och skärpa för att jämna ut huden. Var väldigt subtil!
* dodge and Burn: Använd två justeringsborstar:en med ökad exponering för att undvika (blixt) och en med minskad exponering för förbränning (mörkare). Använd dessa för att förbättra skuggor och höjdpunkter och lägga till dimension i ansiktet. Arbeta subtilt för att undvika att skapa onaturliga resultat.
* Ögonförbättring: Använd en justeringsborste för att lysa upp ögonen (öka exponeringen något och lägg till en touch av tydlighet).
* Graderat filter: Skapar en gradvis justering över ett linjärt område. Användbart för att mörkna himlen eller lägga till en vinjett.
* radiellt filter: Skapar en gradvis justering inom ett cirkulärt eller elliptiskt område. Användbar för att uppmärksamma ämnet eller lägga till en vinjett.
fas 3:kreativa justeringar (valfritt)
* Färgklassificering: (Split Toning/Color Grading Panel) låter dig lägga till färgtoner till höjdpunkterna och skuggorna. Kan användas för att skapa en specifik stämning eller stil.
* kalibrering: Finjustera färgåtergivningen på din kamera.
* Effekter: Lägg till korn eller vinjetter till bilden.
Viktiga porträttredigeringstips
* Subtilitet är nyckeln: Undvik överredigering. Målet är att förbättra bilden, inte att skapa något helt konstgjort.
* Fokusera på naturliga hudtoner: Sträva efter naturliga hudtoner. Undvik alltför orange eller rosa hud.
* Don't Over-Smooth: Lämna lite struktur i huden. Övermomning kan göra att ämnet ser onaturligt ut.
* Var uppmärksam på ögonen: Ögonen är fönstret till själen. Se till att de är skarpa och ljusa.
* vinjettering: Kan vara effektiv för att uppmärksamma ämnet, men överdriv inte.
* Behåll en konsekvent stil: Utveckla en stil som du gillar och tillämpa den konsekvent på dina porträtt.
* övning, övning, övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du på Portrait Editing.
* Jämför före och efter: Använd knappen `\` för att växla mellan före och efter vyer för att se hur dina justeringar påverkar bilden.
* Referensbilder: Titta på professionellt redigerade porträtt för inspiration och för att hjälpa dig att identifiera områden för förbättringar i ditt eget arbete.
* Känner till ditt ämne: Tänk på ämnets personlighet och den övergripande stämningen du vill förmedla när du redigerar.
arbetsflödesöversikt
1. biblioteksmodul: Importera, cull och organisera.
2. Utveckla modulen:
* Linskorrigeringar
* Grundpanel (vitbalans, exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, tydlighet, vibration, mättnad)
* Tonkurva
* HSL/färg
* Detalj (skärpning, brusreducering)
* Lokala justeringar (läkningsborste, justeringsborste)
* Kreativa justeringar (valfritt)
3. export: Exportera din färdiga bild.
Denna omfattande guide bör ge dig en solid grund för att redigera porträtt i Lightroom. Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig och din stil. Lycka till!