i. Förberedelse:Ställa in scenen
1. Importera dina foton:
* Öppna Lightroom Classic eller Lightroom (molnbaserad version).
* Klicka på knappen "Importera" (vanligtvis beläget i det nedre vänstra hörnet).
* Navigera till mappen som innehåller dina porträttbilder.
* Välj de foton du vill redigera och klicka på "Importera."
2. Välj dina bästa bilder:
* Lightrooms "bibliotek" -modul är din vän här.
* Använd modulen "Utveckla" för redigeringsprocessen nedan.
ii. Grundläggande justeringar:Bygg stiftelsen
1. vitbalans:
* Syfte: Korrigerar färggjutningar och gör att hudtoner ser naturliga ut.
* hur:
* eyeDropper Tool: Klicka på "White Balance Selector" (Eyedroper -ikonen) och prova ett neutralt grått område i bilden (en vit vägg, ett grått kort om du använde ett, eller det vita i ögonen, *försiktigt *). Detta är den snabbaste metoden, men inte alltid korrekt.
* temp- och nyansreglage: Justera manuellt "temp" (temperaturen) och "ton" -reglagen. Värm bilden genom att flytta temp till höger (lägga till gult), kyl den genom att flytta åt vänster (lägga till blått). Justera skjutreglaget "nyans" för att lägga till grön eller magenta efter behov.
* tips: Överdriv inte det. Subtilitet är nyckeln. Titta på den övergripande scenen och bestäm vad som känns naturligt.
2. Exponering:
* Syfte: Justerar bildens övergripande ljusstyrka.
* hur:
* Använd skjutreglaget "exponering". Flytta höger för att lysa upp, vänster för att mörkna.
* tips: Var uppmärksam på histogrammet (grafen längst upp till höger i utvecklingsmodulen). Undvik att klippa (trycka höjdpunkter eller skuggor helt till vitt eller svart).
3. Kontrast:
* Syfte: Justerar skillnaden mellan bildens ljusa och mörka områden.
* hur:
* Använd skjutreglaget "kontrast". Att flytta höger ökar kontrasten (djupare svarta, ljusare vita), rörande vänster minskar den (plattare bild).
* tips: Ofta kan en liten ökning av kontrasten förbättra bilden, men undvika att överdriva den eftersom den kan göra att bilden ser hård ut.
4. höjdpunkter, skuggor, vita och svarta:
* Syfte: Finjustera bildens tonområde.
* hur:
* höjdpunkter: Justerar ljusstyrkan i de ljusaste områdena i bilden. Använd detta för att återställa detaljer i utblåsta höjdpunkter (som himlen). Skjut vänster för att återställa detaljer, höger för att lysa upp.
* skuggor: Justerar ljusstyrkan i bildens mörkaste områden. Använd detta för att lyfta detaljer i underexponerade skuggor. Skjut åt höger för att lysa upp, vänster för att mörkna.
* vita: Justerar de ljusaste * vita * i bilden. Detta styr de * mycket ljusaste * delarna av bilden. Skjut höger för att göra dem ljusare, vänster för att göra dem mörkare.
* svarta: Justerar de mörkaste * svarta * i bilden. Detta styr de * mycket mörkaste * delarna av bilden. Skjut åt höger för att lättare, vänster för att mörkna.
* tips: Använd dessa skjutreglage för att skapa ett välbalanserat tonområde. En liten anpassning till var och en kan ha stor inverkan. Experiment för att se vad som fungerar bäst för din bild.
5. tydlighet:
* Syfte: Lägger till eller minskar mitten av midton och struktur.
* hur:
* Använd skjutreglaget "Clarity". Att flytta höger lägger till en skarp, detaljerad look, rörelse vänster mjuknar bilden.
* tips: Använd detta * mycket sparsamt * för porträtt, särskilt på huden. Negativ tydlighet kan mjukgöra huden och minska fläckar, men för mycket kan se konstgjorda ut.
6. dehaze:
* Syfte: Tar bort eller lägger till atmosfärisk dis eller dimma. Kan också påverka kontrasten subtilt.
* hur:
* Använd skjutreglaget "dehaze". Att flytta höger tar bort dis, rörlig vänster lägger till det.
* tips: Kan vara användbart för utomhusporträtt för att ge tydlighet. En liten mängd kan också lägga till en subtil "pop".
7. vibration och mättnad:
* Syfte: Justera intensiteten på färger.
* hur:
* Vibrance: Justerar mättnaden för de * mindre mättade * färgerna. Detta är vanligtvis ett säkrare alternativ än mättnad eftersom det undviker att få hudtoner att se onaturliga ut.
* mättnad: Justerar mättnaden för * alla * färger. Lätt att överdriva.
* tips: Börja med vibration, och om du behöver mer färg, tillsätt en liten mängd mättnad. Undvik överdriven mättnad.
iii. Riktade justeringar:Förfina specifika områden
1. Healing Brush (spotborttagning):
* Syfte: Tar bort fläckar, distraktioner och brister.
* hur:
* Välj verktyget "Healing Brush" (bandageikon).
* Justera penselstorleken och fjädern så att de matchar det område du arbetar med.
* Klicka på fläcken eller ofullkomligheten. Lightroom väljer automatiskt ett källområde att prova på.
* Justera vid behov manuellt källområdet genom att dra det till en mer lämplig plats.
* Klicka på området för att klonas.
* tips: Arbeta försiktigt och zooma in för precision. Använd en mindre borste för mindre brister.
2. Justeringsborste:
* Syfte: Gör riktade justeringar av specifika områden på bilden.
* hur:
* Välj verktyget "Justering Brush" (Brush -ikonen).
* Justera penselstorleken, fjädern, flödet och densiteten.
* Justera önskade inställningar (exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, tydlighet, mättnad etc.) för borsten.
* Måla över det område du vill justera.
* Vanliga användningsområden:
* dodge and Burn: Lätt (Dodge) eller mörkare (bränn) specifika områden för att ge djup och dimension. (t.ex. lyser upp ögonen och mörknar ansiktets kanter).
* Skinutjämning: Minska något tydlighet och öka jämnheten på huden. * Mycket* subtila justeringar.
* Ögonförbättring: Öka kontrast, höjdpunkter och/eller skärpa i ögonen för att få dem att dyka upp.
* läppförbättring: Öka något mättnad och/eller värme på läpparna.
* tips: Använd ett lågt flöde och densitet för subtila justeringar. Bygg upp effekten gradvis. Använd flera borstar med olika inställningar för mer komplexa redigeringar. Använd "Radera" -läget för att ta bort områden som du inte vill ha påverkat.
3. Graderat filter:
* Syfte: Tillämpar en gradienteffekt på en del av bilden. Användbart för himmel, tillägg av vinjetter eller simulerar ljus.
* hur:
* Välj verktyget "Graduated Filter" (rektangel med gradientikon).
* Justera önskade inställningar.
* Klicka och dra för att skapa lutningen.
* Vanliga användningsområden:
* Mörkare en ljus himmel.
* Lägga till en subtil vinjett (mörkare kanterna).
* Skapa en simulerad ljuskälla.
* tips: Experimentera med olika vinklar och fjädrar för att skapa naturliga lutningar.
4. radiellt filter:
* Syfte: Tillämpar justeringar inom eller utanför ett elliptiskt område.
* hur:
* Välj "Radial Filter" -verktyget (ellips med prickad disposition).
* Justera önskade inställningar.
* Klicka och dra för att skapa ellipsen.
* Vanliga användningsområden:
* Fokusera uppmärksamheten på ämnet.
* Skapa en subtil vinjett.
* Lägga till en plats med ljus.
* tips: Var uppmärksam på "fjäder" -inställningen för att kontrollera övergången mellan det drabbade området och resten av bilden. Du kan invertera valet för att påverka allt * utanför * cirkeln.
iv. Färggradering:Ställa in stämningen
1. HSL/färgpanel:
* Syfte: Justera nyans, mättnad och luminans i specifika färger.
* hur:
* Använd panelen "HSL/Color".
* nyans: Ändrar den specifika färgen (t.ex. blir röd mer orange, grön mer gul).
* mättnad: Justerar färgens intensitet.
* Luminance: Justerar färgens ljusstyrka.
* Vanliga användningsområden:
* Justera hudtoner (orange och röda nyanser är viktiga).
* Förbättra ögonfärg (blå, gröna och gula nyanser).
* Justera färgen på kläder eller bakgrunder.
* tips: Gör små, subtila justeringar. Fokusera på specifika färger som behöver justeras.
2. färgklassificeringspanel (tidigare delad toning):
* Syfte: Lägg till färggjutningar i bildens höjdpunkter, midtoner och skuggor.
* hur:
* Använd panelen "färgklassificering".
* Välj en färg för "Midtones", "skuggor" och "höjdpunkter."
* Justera skjutreglaget "Balance" för att gynna antingen höjdpunkter eller skuggor.
* Justera skjutreglaget "blandning" för en mer naturlig eller uttalad effekt.
* Vanliga användningsområden:
* Skapa en vintage eller filmliknande look.
* Att lägga till värme till höjdpunkterna och svalningen till skuggorna (eller vice versa).
* Skapa en specifik stämning eller estetik.
* tips: Använd den här panelen för att lägga till subtila färggjutningar. Överdriv inte det.
v. Detaljförbättring och brusreducering
1. skärpning:
* Syfte: Förbättra bildens skärpa.
* hur:
* Använd panelen "Detalj".
* belopp: Styr styrkan hos skärpningen.
* radie: Styr storleken på det område som skärper. Mindre radie för fin detalj, större för bredare skärpning.
* Detalj: Kontrollerar mängden detaljer som skärper.
* maskering: Kontrollerar vilka områden som skärper. Att hålla alt/alternativtangenten medan du justerar skjutreglaget visar dig de områden som skärpas (vita områden). Detta är användbart för att förhindra skärpning av brus i släta områden som hud.
* tips: Zooma in till 100% för att exakt bedöma skärpan. Använd maskering för att skydda huden mot överskärning.
2. Bullerreduktion:
* Syfte: Minska oönskat brus (kornighet) i bilden.
* hur:
* Använd panelen "Detalj".
* Luminance: Minskar ljudet (ljusstyrka).
* Färg: Minskar färgbruset (fläckar av slumpmässiga färger).
* tips: Börja med en liten mängd luminansbrusreducering. För mycket kan göra att bilden ser mjuk och konstgjord ut. Justera färgbrusreducering efter behov.
vi. Lenskorrigeringar och geometri
1. linskorrigeringar:
* Syfte: Korrigerar linsförvrängning och kromatisk avvikelse (färgkantning).
* hur:
* Gå till panelen "Lens Corrections".
* Kontrollera rutan "Ta bort kromatisk avvikelse".
* Kontrollera rutan "Aktivera profilkorrigeringar". Lightroom upptäcker automatiskt den använda linsen och tillämpar lämplig korrigeringar.
* Om profilen inte automatiskt upptäcks kan du manuellt välja linsprofilen.
2. Transform:
* Syfte: Rätt perspektivförvrängning.
* hur:
* Gå till panelen "Transform".
* Använd "Auto" eller "Guided" -verktygen för automatiserade korrigeringar.
* Använd manuella reglage för att justera vertikala, horisontella, rotera, aspekt, skala och x/y -offset.
* tips: Användbart för att korrigera arkitektonisk distorsion vid fotografering av porträtt nära byggnader.
vii. Exportera ditt redigerade foto
1. fil> export: Gå till *fil> export *.
2. Exportplats: Välj var du vill spara den exporterade filen.
3. filnamn: Välj en filnamnskonvention.
4. Filinställningar:
* Bildformat: JPEG är ett bra val för allmänt bruk. TIFF är bättre för arkivändamål och ytterligare redigering i andra program.
* Kvalitet: Välj en inställning av hög kvalitet (80-100 för JPEG).
* Färgutrymme: SRGB är standarden för webbanvändning.
5. Bildstorlek:
* storleksändring för att passa: Om du behöver ändra storlek på bilden för ett specifikt syfte (t.ex. uppladdning av webben), kontrollera den här rutan och ange dimensionerna. För utskrift behöver du vanligtvis inte ändra storlek.
* Upplösning: 300 dpi för utskrift, 72 dpi för webben.
6. Utgångsskärmning:
* Välj lämplig utgångsskärmning baserat på hur bilden kommer att användas (skärm, matt papper, glansigt papper).
7. metadata: Välj vilka metadata som ska inkludera (t.ex. information om upphovsrätt).
8. Vattenmärkning: Lägg till ett vattenmärke om så önskas.
9. Efterbehandling: Välj vad som händer efter export (t.ex. öppet i Photoshop).
10. Klicka på export: Klicka på "Exportera" -knappen för att spara ditt redigerade foto.
Allmänna tips för porträttredigering:
* mindre är mer: Sträva efter naturliga resultat. Undvik överredigering.
* Fokusera på ögonen: Ögonen är fönstret till själen. Se till att de är skarpa och väl upplysta.
* Var uppmärksam på hudtoner: Hudtoner ska se naturliga och friska ut.
* Skapa djup: Använd dodging och bränning för att lägga till dimension och form i ansiktet.
* Utveckla din egen stil: Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du på att redigera porträtt.
* Använd förinställningar som utgångspunkt: Förinställningar kan vara ett bra sätt att snabbt uppnå ett visst utseende. Du kan köpa förinställningar eller skapa din egen. Kom dock ihåg att anpassa dem så att det passar varje enskilt foto.
* säkerhetskopiera ditt arbete: Säkerhetskopiera regelbundet din Lightroom -katalog och bilder.
* Uppdatera Lightroom: Håll Lightroom uppdaterad till den senaste versionen för bästa prestanda och funktioner.
Genom att följa dessa steg och tips är du på god väg att skapa vackra och övertygande porträtt i Lightroom. Lycka till och lycklig redigering!