REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

Justeringsborsten i Lightroom är ett kraftfullt verktyg för riktad porträtt retuschering. Här är en omfattande guide för hur man använder den effektivt:

i. Förstå justeringsborsten

* Plats: Du hittar justeringsborstikonen (ser ut som en pensel) i utvecklingsmodulen, under histogrammet och grundpanelen.

* Funktionalitet: Det låter dig "måla" justeringar på specifika områden i din bild, snarare än att tillämpa dem globalt. Detta är avgörande för naturlig retuschering.

* Inställningar: Justeringsborstpanelen innehåller olika inställningar för att kontrollera dess beteende:

* Storlek: Styr borstens diameter. Använd tangenterna "[" och "]" för snabba justeringar.

* Fjäder: Mjukt på borsten. En högre fjäder skapar en mer gradvis övergång och en mer naturlig blandning.

* flöde: Bestämmer hastigheten med vilken justeringar tillämpas. Lägre flöde bygger upp effekten gradvis, vilket ger dig mer kontroll.

* densitet: Begränsar justeringens maximala styrka, även efter flera slag.

* Auto Mask: Upptäcker kanter när du målar och förhindrar justeringar från att spilla över i oönskade områden.

* masköverlägg: Visualiserar det område du har borstat. Växla av det och på genom att trycka på "O".

* Justeringsreglage: Det här är samma reglage som du hittar i den grundläggande panelen, så att du kan justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, temperatur, ton, mättnad, skärpa, brusreducering etc., specifikt inom det borstade området.

* Radera: Växlar borsten till raderingsläget, så att du kan ta bort justeringar. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du borstar för att snabbt växla till raderingsläge.

ii. Väsentliga retuscheringstekniker med justeringsborsten

1. Skinutjämning och fläckborttagning:

* Strategi: Målet är att minska strukturen och mjukgöra fläckar utan att få huden att se plast eller onaturlig ut.

* Inställningar:

* Storlek: Något större än fläcken.

* Fjäder: Hög (cirka 70-90) för en mjuk blandning.

* flöde: Låg (cirka 10-20) för gradvis uppbyggnad.

* densitet: 100 (såvida du inte vill begränsa den totala effekten).

* justeringar:

* tydlighet: Minska något (t.ex. -10 till -20). Detta mjukar strukturen. Undvik att gå för långt, eftersom det kommer att skapa ett suddigt, onaturligt utseende.

* skärpa: Minska något (t.ex. -10 till -20). I likhet med tydligheten mjukar detta strukturen.

* Bullerreduktion: Lägg till en mycket liten mängd (t.ex. +5 till +10) för att jämna ut fin konsistens. Använd sparsamt för att undvika förlust av detaljer.

* Process:

* Zooma in till 1:1 eller 2:1 för att se detaljerna tydligt.

* Borsta försiktigt över fläckar, rynkor och ojämna hudplåster. Undvik att borsta över områden med viktig konsistens som porer eller ögonfransar.

* Använd ett lågt flöde och bygg upp effekten gradvis. Detta hindrar dig från att överdriva det.

* Om du går utanför linjerna, använd raderingsborsten (håll alt/alternativ) för att rensa upp kanterna.

* Mindre är mer! Sträva efter subtila förbättringar. Gå tillbaka och se bilden på avstånd för att bedöma den totala effekten.

2. dodge &burn (kontur och markering):

* Strategi: Mimiskt naturligt ljus och skugga för att förbättra ansiktsstrukturen och lägga till dimension. Dodge (Lighten) höjdpunkter och bränner (mörkare) skuggor.

* dodge -inställningar:

* Storlek: Varierar beroende på området.

* Fjäder: Hög (cirka 70-90).

* flöde: Mycket låg (cirka 5-10).

* densitet: 100.

* justeringar:

* Exponering: Öka något (t.ex. +0,10 till +0,30). Justera baserat på din bild och den önskade effekten.

* Burn -inställningar:

* Storlek: Varierar beroende på området.

* Fjäder: Hög (cirka 70-90).

* flöde: Mycket låg (cirka 5-10).

* densitet: 100.

* justeringar:

* Exponering: Minska något (t.ex. -0,10 till -0,30).

* Process:

* dodge:

* Applicera subtila höjdpunkter på näsbron, kindben, pannben och Cupids båge.

* Använd en mycket lätt beröring och bygg upp effekten gradvis.

* Burn:

* Applicera subtila skuggor på hålen på kinderna, tempel, sidor av näsan och under käken.

* Fokusera på att förbättra befintliga skuggor, inte skapa nya.

* förfina: Använd raderingsborsten för att förfina kanterna på dina justeringar och säkerställa en jämn blandning.

3. ögonförbättring:

* Strategi: Gör att ögonen verkar ljusare och mer fängslande.

* Inställningar:

* Storlek: Något mindre än iris.

* Fjäder: Måttlig (cirka 50-70).

* flöde: Låg (cirka 10-20).

* densitet: 100.

* justeringar:

* Exponering: Öka något (t.ex. +0,10 till +0,30). Var försiktig så att du inte överexponerar.

* höjdpunkter: Öka något (t.ex. +5 till +15) för att lägga till en subtil glitter.

* tydlighet: Öka något (t.ex. +5 till +15) för att skärpa iris.

* mättnad: Öka något (t.ex. +5 till +10) för att förbättra färgen.

* vita: Öka något (t.ex. +5 till +15) för att lysa upp ögonens vita (sklera). Undvik att få dem att se onaturliga ut.

* Process:

* Borsta försiktigt över iris och undvik elever och höjdpunkter (spekulära reflektioner).

* Använd en separat borste för ögonens vita (Sclera). Minska exponeringen och belyser något för att undvika att få dem att se för ljusa och onaturliga ut.

* Lägg till en touch av tydlighet till iris för att det ska vara skarpare.

4. Läppförbättring:

* Strategi: Tillsätt subtil färg och definition på läpparna.

* Inställningar:

* Storlek: Något mindre än läppområdet.

* Fjäder: Måttlig (cirka 50-70).

* flöde: Låg (cirka 10-20).

* densitet: 100.

* justeringar:

* mättnad: Öka något (t.ex. +5 till +15) för att förbättra färgen.

* tydlighet: Öka något (t.ex. +5 till +15) för att definiera läppstrukturen.

* Exponering: Öka eller minska något (t.ex. +/- 0,10 till 0,20) för att lägga till en subtil höjdpunkt eller skugga, beroende på läppform och belysning.

* Process:

* Borsta försiktigt över läpparna efter de naturliga konturerna.

* Undvik att borsta över tänderna eller huden runt läpparna.

* Använd en separat borste med något reducerad exponering för att lägga till subtila skuggor i mitten av underläppen för att skapa volym.

5. Ta bort hårda hårstrån:

* Strategi: Minimera distraktioner från herrelösa hårstrån i ansiktet eller nacken.

* Inställningar:

* Storlek: Liten, precis tillräckligt stor för att täcka hårsträngen.

* Fjäder: Låg (cirka 20-40) för en skarp kant.

* flöde: Måttlig (cirka 30-50).

* densitet: 100.

* justeringar:

* Exponering: Matcha färgen på den omgivande huden. Du kommer troligen att behöva minska exponeringen något.

* tydlighet: Minska något (t.ex. -10 till -20) för att mjukgöra håret.

* Process:

* Zooma in till 2:1 eller 3:1 för precision.

* Borsta försiktigt över de herrelösa hårstrån.

* Använd raderingsborsten för att rensa upp alla områden där du gick utanför linjerna.

iii. Allmänna tips och bästa praxis

* zooma in: Arbeta på en 1:1 eller 2:1 zoomnivå för detaljarbete.

* lågt flöde, gradvis uppbyggnad: Använd ett lågt flöde för bättre kontroll och en mer naturlig effekt.

* Feathering är nyckeln: En hög fjäderinställning är avgörande för att blanda justeringar sömlöst.

* överdriv inte det: Subtila justeringar är alltid bättre än tunga. Gå tillbaka och se bilden på avstånd för att kontrollera ditt arbete. Överväg att ta pauser för att uppdatera ögonen.

* Icke-förstörande arbetsflöde: Lightroom-redigeringar är icke-förstörande. Du kan alltid ångra eller justera dina ändringar senare.

* Practice gör perfekt: Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

* Globala justeringar först: Gör globala justeringar (exponering, vitbalans, etc.) i grundpanelen * innan * använder justeringsborsten.

* Använd Auto Mask med försiktighet: Auto Mask är till hjälp, men den är inte perfekt. Var noga med att dubbelkontrollera kanterna på dina justeringar och rensa dem med raderingsborsten om det behövs.

* masköverlägg är din vän: Växla maskoverlay (tryck "O") ofta för att se exakt var du tillämpar justeringar.

* Förinställningar: Skapa dina egna justeringsborsteförinställningar för ofta använda inställningar för att spara tid.

* Flera borstar: Var inte rädd för att använda flera justeringsborstar för olika områden i ansiktet. Detta ger dig mer kontroll över varje justering.

* Återställ borste: Klicka på "+" -skylten ovanför justeringsreglage för att skapa en ny borste med alla inställningar återställs till standard.

* ångra/göra om: Använd ctrl/cmd + z för att ångra misstag och ctrl/cmd + skift + z för att göra om.

* Visa före/efter: Använd tangenten "\" för att växla mellan före och efter vyer för att se effekterna av dina justeringar.

iv. Vanliga misstag för att undvika

* övermjukande hud: Att få huden att se ut som plast eller vax. Behålla naturlig struktur.

* hårda penseldrag: Använd hög fjädring för att undvika synliga penseldrag.

* Överskärande ögon: Att få ögonen att se onaturliga ut. Använd justeringar av subtila skärpa.

* ojämn hudton: Inte blandar justeringar ordentligt, vilket resulterar i fläckig eller ojämn hud.

* Ändra hudfärg: Oavsiktligt förändrar hudtonen på grund av aggressiva justeringar.

* ignorerar naturliga skuggor: Platta bilden genom att ta bort alla skuggor och höjdpunkter. Använd Dodge och bränna för att förbättra den naturliga belysningen.

Genom att behärska justeringsborsten och följa dessa tips kan du uppnå professionella porträtt som retuscherar resulterar i Lightroom samtidigt som du upprätthåller ett naturligt och autentiskt utseende. Kom ihåg att öva konsekvent och förfina dina tekniker över tid.

  1. Loupedeck CT Review – Kan detta vara det bästa redigeringsverktyget?

  2. 7 Lightroom-tips för redigering av konsertfotografering

  3. Google -foton visar nu hur mycket utrymme du använder

  4. 5 tips för framgångsrika HDR-bilder

  5. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Rum med utsikt:Hur man skapar detta fönstergards porträtt var som helst

  2. Hur man använder färgade geler skapar unika och kreativa porträtt

  3. En resa från nybörjare till naturligt ljus porträttfotograf

  4. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  5. Hur man använder Photoshop Blending -lägen för finkonstporträtt

  6. 5 Adobe Lightroom-plugin-program som gör ditt liv enklare

  7. Enkla tips för att hjälpa nybörjare att förstå komposition

  8. Hur man använder färgade geler skapar unika och kreativa porträtt