1. Preliminär organisation och Culling:
* Importera och organisera: Importera dina bilder till Lightroom. Använd en tydlig namnkonvention och mappstruktur (t.ex. "klientnamn - datum - headshots").
* culling: Välj de bästa bilderna från fotograferingen. Faktorer att tänka på:
* skärpa: Fokus är kritiskt. Zooma in till 100% för att kontrollera.
* Uttryck: Fångade du ett äkta, självförtroende och lättillgängligt uttryck?
* posering: Är posen smickrande och professionell?
* belysning: Är belysningen konsekvent och smickrande?
* Övergripande sammansättning: Är inramningen behaglig och finns det några distraktioner?
* Snabbjusteringar (valfritt): Du kan göra några snabba betyg (stjärnor) eller färgmärkning under att trycka för att prioritera dina bästa val.
2. Grundläggande globala justeringar (i utvecklingsmodulen):
* vitbalans: Avgörande för exakta hudtoner.
* Använd "White Balance Selector" (ögondropparverktyget) och klicka på ett neutralt grått område (om det finns en i bakgrunden eller kläderna).
* Justera alternativt temp (varm/cool) och ton (grön/magenta) skjutreglage manuellt tills hudtonerna ser naturliga ut. Leta efter en hälsosam, balanserad färg.
* Exponering: Justera för att uppnå önskad ljusstyrka. Var inte rädd för att göra fel på sidan av något ljusare snarare än underexponerad.
* kontrast: Justera för att skapa definition och djup. En liten ökning av kontrasten kan vara fördelaktig, men undvika att överdriva den.
* höjdpunkter: Återställ utblåsta höjdpunkter. Att sänka höjdpunkterna kan få tillbaka detaljer i huden eller ljusa bakgrunder.
* skuggor: Öppna upp skuggor för att avslöja detaljer och förhindra att bilden ser för mörk ut. Var försiktig så att du inte lyckades skuggor, vilket kan göra att bilden ser platt ut.
* vita: Ställ in den vita punkten. Justera tills du ser bara några pixlar klippning (blir vit) när du håller alt/alternativ medan du drar skjutreglaget.
* svarta: Ställ in den svarta punkten. Justera tills du ser bara några pixlar klippning (blir svart) när du håller alt/alternativ medan du drar skjutreglaget.
* tydlighet: Lägg till en touch av tydlighet för skärpa och definition, men överdriv inte det, eftersom det kan betona hudstrukturen. Vanligtvis är ett värde mellan +5 och +15 tillräckligt. Att sänka tydligheten något kan mjukgöra huden subtilt.
* vibration/mättnad: Öka vibrationen något för att öka dämpade färger utan övermättande hudtoner. Var försiktig med mättnadsreglaget, eftersom det lätt kan leda till onaturlig hud.
3. Riktade justeringar (lokala justeringar):
* Justeringsborste (K): Detta är ditt primära verktyg för riktade redigeringar.
* Skinutjämning: Använd justeringsborsten med inställningar som:
* mjukt hudinställning (om tillgänglig): Många användare skapar anpassade förinställningar eller köper förberedda.
* manuella inställningar:
* Exponering:Lite positiv (för att lysa upp skuggor på huden)
* Tydlighet:Lite negativt (för att mjukgöra strukturen)
* Skärpa:Lite negativt (för att minska skärpan)
* Brusreducering:Lite positivt (för att jämna ut huden)
* borststorlek och fjäder: Justera borststorleken så att det passar det område du arbetar med. Använd en hel del fjäder för att blanda justeringarna sömlöst.
* opacitet/flöde: Börja med en lägre opacitet/flöde (t.ex. 20-30%) och bygg upp effekten gradvis. Detta ger dig mer kontroll.
* Områden för att rikta in: Panna, kinder och nacke. Undvik att applicera borsten direkt på ögonbrynen, ögonfransarna, läpparna och kanterna på ansiktet för att upprätthålla skärpa och definition.
* Ögonförbättring: Använd en separat justeringsborste:
* Exponering:Lite positiv (för att lysa upp ögonens vita)
* Kontrast:Lite positivt (för att lägga till Sparkle)
* Tydlighet:Lite positiv (för att skärpa detaljer)
* Skärpning:Lite positiv (var försiktig med att inte överharpen)
* Mättnad:Lite positiv (för att förbättra Iris -färgen, men använd sparsamt).
* borststorlek och fjäder: Justera borststorleken så att den passar iris. Använd en liten mängd fjäder.
* dodge and Burn:
* dodge (Lighten): Använd borsten med en positiv exponering för lättare specifika områden, till exempel under ögonen eller längs kindbenen för att skapa höjdpunkter.
* bränna (mörkare): Använd borsten med en negativ exponering för mörkare specifika områden, till exempel längs käklinjen eller templen för att skapa skuggor och definition.
* läppförbättring: (Vid behov och mycket subtilt)
* Mättnad:Lite positiv (för att förbättra den naturliga läppfärgen)
* Tydlighet:Lite positivt (för att definiera läppkanter subtilt)
* Hår Tidy-up: Om det finns herrelösa hårstrån, överväg att klona dem ut (se verktyg för borttagning av plats nedan) eller använda justeringsborsten för att mörkna dem något med negativ exponering.
* Graderat filter (M): Användbart för att justera bakgrunden.
* Om bakgrunden är för ljus, använd ett graderat filter för att mörkna det något.
* Om bakgrunden är ojämnt upplyst, använd flera graderade filter för att jämna ut belysningen.
* radiellt filter (skift+m): Användbart för att skapa en subtil vinjett eller uppmärksamma ämnet.
* Placera det radiella filtret runt motivet.
* Invertera masken (så effekten appliceras * utanför * cirkeln).
* Dörr något mörkare utanför cirkeln för att skapa en subtil vinjett.
* Du kan också subtilt lättare området * inuti * cirkeln för att uppmärksamma ämnet.
* Removal Tool (Q): Använd detta för att ta bort fläckar, herrelösa hårstrån och andra små distraktioner.
* Heal vs. Clone: "Heal" försöker blanda det korrigerade området med de omgivande pixlarna. "Clone" kopierar helt enkelt pixlar från ett område till ett annat. Experimentera med båda för att se vilka som fungerar bäst. För fläckar är "Heal" vanligtvis bättre. För herrelösa hårstrån mot en enhetlig bakgrund kan "klon" fungera bra.
4. Detaljskärning:
* skärpningspanel: Applicera skärpning globalt.
* belopp: Börja med ett lågt värde (t.ex. 20-40) och öka gradvis tills du ser önskad skärpa.
* radie: Kontrollera storleken på området som skärpas. En mindre radie (t.ex. 0,5-1,0) är i allmänhet bättre för porträtt.
* Detalj: Kontrollerar mängden detaljer som skärper. Justera detta för att få fram fina detaljer.
* maskering: Detta är den viktigaste kontrollen. Håll Alt/alternativet medan du drar reglaget. Detta visar dig en svartvit mask. De vita områdena kommer att skärpa och de svarta områdena kommer inte. Justera skjutreglaget så att bara kanterna och detaljer som du vill skärpa är vita. Detta kommer att förhindra att du överskurit huden.
* Alternativa skärpningstekniker: Vissa fotografer föredrar att skärpa endast i efterbehandlingsprogramvara som Photoshop för mer kontroll.
5. Bullerreducering:
* Brusreduceringspanel: Applicera brusreducering vid behov, särskilt om du skjuter på en hög ISO.
* Luminance: Minskar luminansbruset (kornighet). Börja med ett lågt värde och öka gradvis.
* Färg: Minskar färgbruset (färgfläckar).
* Överdriv inte brusreducering: Det kan mjukgöra bilden för mycket och få den att se onaturlig ut.
6. Lenskorrigeringar och transformationer:
* Lens Korrigeringspanel:
* Aktivera profilkorrigeringar: Kontrollera den här rutan för att automatiskt korrigera för linsförvrängning och kromatisk avvikelse. Lightroom kommer att använda linsprofilen för att tillämpa korrigeringarna.
* Ta bort kromatisk avvikelse: Kontrollera den här rutan för att ta bort färgkantning.
* Transform Panel: Korrigera eventuella perspektivfrågor (t.ex. om ämnet lutar sig framåt eller bakåt). Använd "upprätt" -verktygen (auto, nivå, vertikal, full) för att automatiskt korrigera perspektivet. Eller använd de manuella reglagen (vertikala, horisontella, rotera, aspekt, skala, x offset, y offset) för mer exakt kontroll.
7. Färggradering (valfritt):
* färgklassificeringspanel: Används för att skapa en specifik stämning eller stil. Använd den här panelen sparsamt i företagens huvudskott. Målet är vanligtvis naturligt och rent.
* skuggor, midtoner, höjdpunkter: Du kan justera färgen på var och en av dessa tonområden.
* Experiment med subtila justeringar: Till exempel kan du lägga till en liten varm ton till höjdpunkterna eller en liten sval ton till skuggorna.
8. Export:
* Filinställningar:
* filformat: JPEG är vanligtvis det bästa valet för webbanvändning. TIFF är bra för arkivering och ytterligare redigering.
* Kvalitet: Ställ in kvaliteten på 80-100 för JPEG.
* Färgutrymme: SRGB är standardfärgutrymmet för webbanvändning.
* Bildstorlek:
* storleksändring för att passa: Välj "bredd och höjd" eller "lång kant" och ange önskade dimensioner.
* Upplösning: 300 dpi för tryck, 72 dpi för webben.
* Utgångshoppning:
* skärpa för: Välj "Screen" eller "Matt Paper" beroende på den avsedda användningen.
* belopp: Välj "Standard" eller "hög."
Nyckelöverväganden för företagens headshots:
* Konsistens: Håll en konsekvent redigeringsstil över alla huvudbilder inom en organisation.
* naturligt utseende: Undvik alltför aggressiv redigering. Målet är att förbättra, inte omvandla.
* Varumärkesstandarder: Följ alla specifika riktlinjer eller preferenser som tillhandahålls av företaget (t.ex. bakgrundsfärg, önskat humör).
* hudtonnoggrannhet: Var uppmärksam på hudtoner och se till att de ser naturliga och friska ut.
* Retouching riktlinjer: Var respektfull för ämnets utseende. Ta bort tillfälliga fläckar men undvik att göra permanenta förändringar.
* skärpa: Se till att ögonen är skarpa och i fokus.
* Renlighet: Ta bort eventuella distraktioner från bakgrunden eller kläderna.
* Tillgänglig look: Den slutliga bilden bör förmedla förtroende, professionalism och tillvägagångssätt.
* testtryck/förhandsgranskningar: Om headshots kommer att användas på tryck, gör ett testtryck för att kontrollera färgerna och skärpan. Om de kommer att användas online, förhandsgranska dem på olika enheter och webbläsare.
Arbetsflödesöversikt:
1. cull och organisera.
2. Grundläggande globala justeringar: Vitbalans, exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, tydlighet, vibration.
3. Målinriktade justeringar (justeringsborste, graderat filter, radiellt filter, verktyg för borttagning av spot): Hudutjämning, ögonförbättring, dodge och brännskada, läppförbättring, håret städa upp, bakgrundsjusteringar, ta bort fläckar.
4. detaljskärning.
5. Bullerreducering (om det behövs).
6. linskorrigeringar och transformationer.
7. Färggradering (subtil, om det behövs).
8. export.
Tips för bättre råbilder (för att minimera efterbehandlingen):
* Korrekt belysning: Använd mjuk, jämn belysning för att minimera skuggor och höjdpunkter. Överväg att använda en softbox eller reflektor.
* exakt vitbalans: Ställ in vitbalansen i kameran eller skjut ett grått kort för exakt färg.
* skarpt fokus: Använd en skarp lins och fokusera noggrant på motivets ögon.
* ren bakgrund: Använd en ren och rena bakgrund.
* Professionell posering: Vägleda ämnet till en smickrande och professionell pose.
Genom att följa dessa steg och överväganden kan du redigera företagens huvudskott i Lightroom för att skapa professionella, polerade och engagerande bilder som representerar dina kunder eller företag väl. Kom ihåg att öva och utveckla din egen stil, medan du alltid prioriterar naturliga och smickrande resultat.