REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

Okej, här är en steg-för-steg-guide för hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställning i Lightroom 4 (även om många av teknikerna också kommer att fungera i nyare versioner), med fokus på att uppnå en mild, smickrande och drömmande estetik.

Förstå målet

De viktigaste elementen i ett mjukt porträtt är:

* reducerad kontrast: Mindre hårda skuggor och höjdpunkter, vilket skapar ett jämnare tonområde.

* Milda höjdpunkter: Höjdpunkter är mjukade och kanske lyfts något.

* dämpade skuggor: Skuggor är lättare för att avslöja mer detaljer och minska kontrasten.

* mjuka hudtoner: Slät, naturlig hud med en mild glöd.

* lätt värme: En touch av värme kan förbättra hudtonerna.

* lätt oskärpa/dis (valfritt): Skapar en drömmande, eterisk känsla.

* skärpningskontroll: Använd skärpa på ett klokt sätt för att upprätthålla skärpa utan hårdhet.

Steg-för-steg guide

1. Börja med en bra basbild:

* Välj ett väl exponerat porträtt som är ganska skarp. Detta ger dig en bra grund att arbeta med.

2. Grundpaneljusteringar:

* Exponering: Justera detta för att uppnå en bra total ljusstyrka. Vanligtvis är en liten ökning (+0,10 till +0,50) fördelaktigt, men det beror på din ursprungliga bild.

* kontrast: Minska detta avsevärt. Prova ett värde mellan -20 och -50. Detta är ett avgörande steg för att mjukgöra det övergripande utseendet.

* höjdpunkter: Sänk ner höjdpunkternas skjutreglage (-15 till -50). Detta hjälper till att återhämta detaljer i ljusa områden som hud och kläder.

* skuggor: Öka skuggorna skjutreglaget (+10 till +40). Detta lättar skuggorna, minskar kontrasten och avslöjar detaljer.

* vita: Minska eller öka vita något efter behov. Sänk de vita om de blåses ut.

* svarta: Öka de svarta skjutreglaget lite (+5 till +20). Detta kan lyfta de övergripande svarta och lägga till den mjuka effekten.

3. Tonkurvjusteringar:

* Tonkurvan är din bästa vän för finjusteringskontrast. I Lightroom 4 kan du komma åt tonkurvan genom att klicka på panelen "Tone Curve".

* Skapa en subtil "S" -kurva (eller en "platt S" -kurva):

* Lyft skuggorna: Klicka och dra den nedre vänstra delen av kurvan * uppåt * en liten mängd. Detta lyfter ytterligare skuggorna.

* Lite sänka höjdpunkterna: Klicka och dra den övre högra delen av kurvan * nedåt * en liten mängd. Detta mjukar höjdpunkterna.

* Justera midtonerna: Lägg till punkter till kurvan i midtonerna och justera dem för att skapa en mycket mild S-form. Var försiktig så att du inte överdriver det; kurvan ska vara subtil.

* kanal tonkurvor (röd, grön, blå): Överväg subtila justeringar av de enskilda färgkanalerna för färgkorrigering. En liten ökning av den röda kanalen i skuggorna kan ge värme, medan en liten minskning av den blå kanalen i höjdpunkterna kan skapa ett mer balanserat utseende.

4. HSL/färgpaneljusteringar:

* nyans: Gör subtila justeringar av nyans, särskilt för hudtoner. Till exempel kan något skiftande orange nyanser mot rött få huden att se varmare ut.

* mättnad: Minska den totala mättnaden * något * (-5 till -15). Detta förhindrar att porträttet ser för livligt ut och bidrar till den mjuka estetiken. Fokusera särskilt på de orange och gula mättnaderna, eftersom de påverkar hudtonerna avsevärt.

* Luminance: Justera luminansreglagen för att kontrollera ljusstyrkan i specifika färger. Att öka luminansen av apelsiner och gula kan lysa upp huden. Att sänka luminansen av röda, gula eller apelsiner kommer att mörkna dessa specifika färgintervall.

5. delad toning (valfritt):

* Split Toning låter dig lägga till en subtil färggjutning till höjdpunkterna och skuggorna.

* höjdpunkter: Tillsätt en touch av en varm ton (t.ex. orange eller gul) med en låg mättnad (cirka 5-15).

* skuggor: Tillsätt en touch av en svalare ton (t.ex. blå eller kricka) med en låg mättnad (cirka 5-15).

* Balans: Justera balansreglaget för att kontrollera vilka toner som får mer inflytande från den delade toningseffekten.

6. detaljpaneljusteringar (skärpning och brusreducering):

* skärpning: Minska skärpningsbeloppet avsevärt (t.ex. från standard 25 till 10-20). Målet är skärpa utan hårdhet. Öka radien till 1,0 eller 1,2 för att mjukgöra kanterna på skärpningseffekten. Öka också maskering till 30-60.

* Bullerreduktion: Öka luminansbrusreducering för att jämna ut huden. Börja med ett värde på 10-20 och justera efter behov. Lägg också till färgbrusreducering.

7. Effekterpanelens justeringar (valfritt - Använd sparsamt):

* vinjettering: En * mycket subtil * negativ vinjett (-5 till -15) kan dra ögat mot ämnet.

* spannmål: En liten mängd spannmål (mängd cirka 5-10, storlek runt 25-30, grovhet runt 50-70) kan lägga till en filmliknande känsla. Var mycket försiktig så att du inte överdriver det.

* tydlighet: Ställ in detta på noll eller ett mycket lågt negativt värde (-5).

8. Kamerakalibrering (valfritt):

* Den här panelen möjliggör avancerad färgjustering, men den kan vara komplex. Experiment med profilinställningarna, men vanligtvis är det bra att lämna detta till standard.

9. Spara förinställningen:

* När du är nöjd med dina justeringar:

1. Klicka på "+" -knappen i förinställningspanelen.

2. Ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "mjukt porträtt - varmt", "mjukt porträtt - b &w").

3. I området "Kontrollera alla / kontrollera inget" klickar du på "Kontrollera alla" för att välja alla aktuella inställningar.

4. Avmarkera alla inställningar som du * inte * vill inkludera i förinställningen (t.ex. exponering om du vill att förinställningen ska anpassas till olika exponeringsnivåer).

5. Klicka på "Skapa."

Viktiga tips och överväganden

* Subtilitet är nyckeln: De bästa mjuka porträttförinställningarna är subtila. Att överdriva en enda justering kan förstöra effekten.

* Bildspecifika justeringar: Ingen förinställning är perfekt för varje bild. Du kommer troligen att behöva justera inställningarna något för varje foto. Justera särskilt exponeringen och vitbalansen.

* hudton är av största vikt: Var uppmärksam på hudtoner. Använd HSL/färgpanelen för att förfina dem. Experimentera med de orange och gula reglagen.

* Experiment: Var inte rädd för att leka med olika inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för din stil.

* före/efter jämförelse: Använd vyn före/efter (tryck "\" -knappen) i Lightroom ofta för att se påverkan av dina justeringar.

* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa och tillämpa mjuka porträttförinställningar.

* vitbalans: Var försiktig med vitbalansen. En något varmare vitbalans önskas vanligtvis för porträtt, men överdriv inte det.

* Använd justeringsborste för ögon: Om du vill förbättra ögonen, skapa en justeringsborste med tydlighet (+15) och skärpa (+30) och måla över iris.

Genom att följa dessa steg och experimentera med olika inställningar kan du skapa vackra och smickrande "mjuka porträtt" förinställningar i Lightroom 4 (och senare versioner) som kommer att förbättra din porträttfotografering. Lycka till!

  1. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  2. Astrofotografi efter bearbetning:Allt du behöver veta

  3. Hur man skapar en split-ton-stil i Lightroom Mobile

  4. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  5. Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

Adobe Lightroom
  1. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  2. En resa från nybörjare till naturligt ljus porträttfotograf

  3. Måste ha gratis After Effects plug-ins

  4. Inspiration! 16 Imponerande TV-program öppnar huvudtitlar

  5. Hur man skapar ett dramatiskt film med filmstil med Photoshop Color Grading

  6. Hur man skapar glimtljus för julgransporträtt i Photoshop

  7. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  8. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom