i. Planering och förberedelser
* Inspirationsforskning: Studera bilder som exemplifierar "rum med en vy" -stil. Uppmärksamma:
* belysning: Hur stark är ljuskällan? Var är höjdpunkterna och skuggorna placerade? Vad är kontrastnivån?
* Ämne posering: Hur placeras motivet i förhållande till fönstret och ljuset? Ser de mot ljuset, bort från det eller direkt på kameran? Vad är deras uttryck?
* bakgrund: Vad är synligt utanför fönstret? Är det suddigt eller skarpt? Hur bidrar bakgrunden till stämningen?
* humör: Är den övergripande känslan melankolisk, fundersam, hoppfull, dramatisk osv.?
* Plats SCOUTING:
* Tänk på befintliga fönster: Leta efter platser med fönster som möjliggör en anständig mängd naturligt ljus. Utvärdera ljusets riktning vid olika tider på dagen. Norra fönster ger ofta mjukare, mer konsekvent ljus, medan öst- eller västlakt fönster ger dig mer dramatiskt, direkt solljus.
* Artificial Lighting Alternativ: Om naturligt ljus är begränsat planerar du att använda en konstgjord ljuskälla (mer om detta nedan).
* Bakgrundsbedömning: Tänk på vad som kommer att synas utanför fönstret. En upptagen gatascen kan lägga till sammanhang, medan en suddig trädgård kan skapa en känsla av fred.
ii. Skapa "persienner" -effekten
Detta är den viktigaste delen! Här är flera metoder, från enkla till mer avancerade:
* Den enklaste metoden:befintliga persienner (om du har dem)
* Vinkel och position: Justera vinkeln på persiennerna för att styra ljusremsens bredd och intensitet. Experimentera med vertikala och horisontella persienner.
* Ämneplacering: Flytta ditt ämne runt för att hitta den mest smickrande placeringen för ljusmönstren i ansiktet och kroppen.
* improviserade "persienner" - DIY &Simple:
* Kartong och band: Skär remsor med kartong (eller till och med papper) och tejpa dem till ett fönster för att skapa effekten av lameller. Ju bredare remsorna, desto bredare staplar. Ju närmare remsorna, desto mindre är ljusstängerna.
* Pappersremsor och klädpinnar: Häng remsor av papper (konstruktionspapper, kraftpapper, etc.) med klädpinnar fästa på toppen av fönsterramen. Detta är en snabb och lätt justerbar lösning.
* gitter/trellis: Placera en liten trädgårdsspell eller gitterskärm framför fönstret.
* tunna grenar: Samla tunna, raka grenar och tejpa dem till fönstret. Detta kan skapa ett mer organiskt och naturligt utseende.
* Mer sofistikerade "persienner" - för en mer realistisk effekt:
* scrim och gobo: Använd en scrim (ett genomskinligt tyg) för att sprida ljuset som kommer genom fönstret. Skapa sedan en "gobo" - en stencil eller mönster - för att projicera på scrimen. Detta möjliggör mer kontroll över ljusmönstrets form och intensitet.
* DIY GOBO: Skär former från svart papper eller kartong och fäst dem i en ram. Du kan skapa lameller, geometriska mönster eller ännu mer abstrakta former. Placera denna gobo mellan ljuskällan och scrimen.
* Projektor: Om du har en projektor kan du projicera ett mönster av lameller på ämnet. Detta erbjuder den största flexibiliteten men kräver rätt utrustning och ett mörkt rum.
iii. Belysningsöverväganden
* naturligt ljus:
* timing: Skjut under "Golden Hour" (strax efter soluppgången eller före solnedgången) för varmt, mjukt ljus. Overgerade dagar ger diffus, till och med ljus.
* diffusion: Om det naturliga ljuset är för hårt, använd en vit ark eller gardin för att diffundera det.
* Riktning: Var uppmärksam på ljusets riktning och hur det påverkar ditt ämne.
* Artificial Light:
* Välj din ljuskälla:
* Studio Strobe (med modifierare): Mest kraftfulla och kontrollerbara, bäst om du behöver efterlikna direkt solljus. Använd en softbox eller paraply för att mjukgöra ljuset och använd sedan din "persienner" -metod för att skapa mönstren.
* Speedlight (flash): Mer bärbar än en strobe. Du kan studsa ljuset från en vit vägg eller tak för en mjukare effekt och använda dina "persienner" för att forma ljuset.
* Kontinuerligt ljus (LED -panel, videolampa): Låter dig se ljuset och skuggorna i realtid, vilket är användbart för att justera din installation. Se till att ljuset är tillräckligt ljust för att tävla med omgivande ljus.
* Positionering: Placera din konstgjorda ljuskälla i en vinkel mot fönstret för att efterlikna naturligt solljus.
* Kraft och avstånd: Justera ljusets kraft och dess avstånd från motivet för att kontrollera ljusets intensitet och mjukhet.
iv. Posing &Composition
* Ansiktsuttryck: Experimentera med olika uttryck - tankeväckande, melankolisk, fundersam eller till och med en antydan till ett leende.
* Kroppsspråk: Uppmuntra ditt ämne att koppla av och anta en naturlig pose. De kan luta sig mot fönstret, titta ut genom fönstret eller få direkt ögonkontakt med kameran.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum för en mer dynamisk komposition.
* ledande linjer: Använd de linjer som skapats av persiennerna för att vägleda tittarens öga mot ämnet.
* negativt utrymme: Lämna lite tomt utrymme runt ditt ämne för att skapa en känsla av lugn och kontemplation.
* bakgrund: Bestäm hur mycket av bakgrunden som ska inkluderas i ramen. En suddig bakgrund kommer att betona ämnet, medan en skarpare bakgrund kan ge sammanhang.
v. Kamerainställningar
* Aperture: Välj en bländare baserad på det djup i fältet du vill ha. En bredare bländare (t.ex. f/2.8) kommer att skapa ett grunt djupfält och oskärpa bakgrunden, medan en smalare bländare (t.ex. f/8) kommer att hålla mer av scenen i fokus.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka det endast vid behov för att uppnå en korrekt exponering.
* slutartid: Justera slutartiden för att styra mängden ljus som kommer in i kameran.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen för att matcha belysningsförhållandena (t.ex. dagsljus, molnigt, volfram).
* mätningsläge: Använd spotmätning för att säkerställa att motivets ansikte är korrekt exponerat.
vi. Efterbehandling (redigering)
* Exponering och kontrast: Justera exponeringen och kontrasten för att skapa önskad stämning.
* höjdpunkter och skuggor: Finjustera höjdpunkterna och skuggorna för att betona de ljusmönstren som skapas av "persiennerna".
* Färgklassificering: Experimentera med olika färgkvaliteter för att förbättra den övergripande känslan av bilden. Populära val inkluderar varma toner för en nostalgisk känsla eller coola toner för en mer dyster stämning.
* skärpning: Applicera en liten mängd skärpning för att få fram detaljerna.
Tips för framgång:
* Experiment är nyckeln: Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar, posering och kamerainställningar.
* kommunicera med ditt ämne: Väg dig föremål med tydliga anvisningar och uppmuntra dem att koppla av och vara sig själva.
* Var uppmärksam på detaljer: Varje element i ramen bidrar till den totala effekten, så var uppmärksam på bakgrunden, motivets kläder och till och med de minsta detaljerna.
* överdriv inte det: Stilen "Rum med utsikt" kännetecknas ofta av dess enkelhet och naturlighet. Undvik att lägga till för många element eller effekter som försämrar ämnet.
* öva, öva, öva! Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa denna effekt.
Genom att kombinera kreativitet, noggrann planering och lite improvisation kan du återskapa "rummet med utsikt" porträttstil var som helst, oavsett befintliga fönstergardiner. Lycka till!