Redigera företagens huvudskott i Lightroom:En steg-för-steg-guide
Målet med att redigera företagens headshots är att skapa en polerad, professionell bild som återspeglar väl om ämnet och deras företag. Detta innebär att sträva efter rena, väl upplysta och något smickrande resultat utan att gå överbord på retuschering. Här är en steg-för-steg-guide med Lightroom, med fokus på effektivitet och naturliga förbättringar:
1. Importera och cull:
* Import: Importera dina headshot -bilder till Lightroom.
* culling: Gå igenom bilderna och välj de bästa. Söka efter:
* Skarpt fokus, särskilt på ögonen.
* Trevligt uttryck.
* Bra hållning.
* Minimala distraktioner i bakgrunden.
* Övergripande komposition som passar din stil.
Använd flaggning (p/x) eller stjärnklassificeringssystem för att markera dina behållare. Ta bort eller avvisa de uppenbara avvisningen.
2. Grundläggande paneljusteringar (globala justeringar):
* Profilkorrigeringar: Gå till "Lens Corrections" -panelen i panelen "utveckla". Kontrollera rutorna "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar". Detta korrigerar distorsion och färgkantning orsakad av linsen.
* vitbalans:
* Använd pipedopperverktyget och klicka på ett neutralt grått område i bilden (t.ex. en vit skjorta, en neutral bakgrund).
* Alternativt använder du "Temperatur" och "Tint" -reglagen för att finjustera färggjutningen. Sträva efter naturliga hudtoner.
* Exponering:
* Justera skjutreglaget "exponering" för att uppnå en balanserad ljusstyrka. Var uppmärksam på höjdpunkterna och skuggorna. Undvik att klippa (förlora detaljer i de ljusaste eller mörkaste områdena).
* Använd "histogrammet" som en guide för att säkerställa att du har ett fullt tonområde.
* kontrast:
* Öka "kontrast" något för lite mer stans. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att bilden ser hård ut.
* Höjdpunkter &skuggor:
* Använd skjutreglaget "höjdpunkter" för att återställa detaljer i överexponerade områden, som pannan eller kinderna.
* Använd "Shadows" -reglaget för att lysa upp underexponerade områden, som håret eller runt ögonen.
* vita &svarta:
* Justera "vita" och "svarta" reglage för att ställa in de verkliga vita och svarta punkterna i bilden. Detta kan ge djup och påverkan. Håll Alt/alternativet medan du drar för att se klippning av varningar.
* tydlighet &dehaze (använd sparsamt):
* "Clarity" lägger till definition till midtoner. Använd den subtilt för att undvika att huden ser strukturerad eller åldrad.
* "Dehaze" kan ta bort dis och förbättra den totala tydligheten, särskilt om bilden sköts utomhus. Använd det försiktigt, eftersom det ibland kan se konstgjord ut.
* närvaro (vibran och mättnad):
* Öka "vibration" för att öka de dämpade färgerna utan att påverka hudtonerna lika mycket.
* Justera "mättnad" vid behov, men vanligtvis är en liten justering tillräcklig.
3. HSL/färgpanel (selektiva färgjusteringar):
* nyans: Finjustera färggjutningarna i enskilda färger (röda, apelsiner, gula, gröna, etc.). För hudtoner kan det att skifta den orange nyansen göra en stor skillnad.
* mättnad: Kontrollera intensiteten hos enskilda färger. Minska mättnad i distraherande färger (t.ex. alltför ljus läppstift eller kläder) eller öka mättnaden i ögonen (subtilt) för att uppmärksamma.
* Luminance: Justera ljusstyrkan i enskilda färger. Du kan använda detta för att subtilt lätta eller mörkna specifika delar av bilden, som huden eller bakgrunden.
4. Detaljpanelen (skärpning och brusreducering):
* skärpning:
* Öka "mängden" för att ge skärmen till bilden. Börja med ett lågt värde (t.ex. 40-60) och justera vid behov.
* "Radie" styr storleken på skärpningseffekten. Håll den liten (t.ex. 1.0) för en naturlig look.
* "Detalj" styr mängden detaljer som skärpas. Öka det om du behöver skärpa finare detaljer.
* "Maskering" förhindrar skärpning i släta områden som hud. Håll Alt/alternativet medan du drar maskeringsreglaget för att se vilka områden som skärpas. Syftar till att skärpa kanterna och undvika skärpning av huden.
* Bullerreduktion:
* Om bilden har märkbart brus (spannmål), särskilt i skuggorna, öka skjutreglaget "Luminance" i avsnittet "Brusreducering". Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att bilden ser mjuk och plastliknande ut.
* "Färg" -brusreduktion kan hjälpa till att ta bort färgfläckar.
5. Spotborttagning (Healing Brush &Clone Stamp):
* Avlägsnande av plats: Använd verktyget "Healing Brush" eller "Clone Stamp" för att ta bort fläckar, herrelösa hårstrån, dammfläckar och andra mindre brister.
* Healing Brush: Blandar det korrigerade området med de omgivande pixlarna. Använd detta för fläckar och små brister.
* klonstämpel: Duplikat pixlar från ett område till ett annat. Använd detta för mer komplexa reparationer eller för att ta bort distraktioner.
* Tekniker:
* Arbeta på en nära zoomnivå för precision.
* Justera borststorleken så att den matchar storleken på ofullkomligheten.
* Fjäder borstens kanter för en jämnare blandning.
* Undvik överskattning. Målet är att ta bort distraktioner, inte att skapa ett perfekt, onaturligt utseende.
* Ta bort de mest märkbara fläckarna först.
* Var försiktig så att du inte tar bort mol eller födelsemärken såvida det inte specifikt begärs.
* Klon från ett område som har liknande belysning och struktur.
6. Justeringsborste (lokala justeringar):
* Använd "justeringsborsten" för selektiva justeringar av specifika områden på bilden. Vanliga användningsområden:
* ögon: Ljusa och skärpa ögonen för att uppmärksamma dem.
* tänder: Bleka tänderna subtilt.
* Skin: Slät ut hudstrukturen något (undvik överanvändning).
* dodge and Burn: Subtilt Lighten höjdpunkter (Dodge) och mörkare skuggor (Burn) för att ge djup och dimension.
* bakgrund: Justera bakgrunden eller färgen på bakgrunden så att ämnet sticker ut.
7. Graderat filter (selektiva gradienter):
* Använd "Graduated Filter" för att skapa en gradvis övergång i ljusstyrka eller färg. Vanliga användningsområden:
* Mörka bakgrunden: Att uppmärksamma ämnet
* lägger till en subtil vinjett: Att fokusera tittarna uppmärksamhet.
8. Transform Panel (perspektivkorrigering):
* Om bilden lider av perspektivförvrängning (t.ex. byggnad verkar vara lutande), använd "transform" -panelen för att räta ut linjer. Alternativet "Auto" kan ofta göra ett bra jobb.
* Skör bilden efter att ha gjort perspektivkorrigeringar, eftersom korrigeringen kan införa tomma områden.
9. Beskärning och komposition:
* Skör bilden för att förbättra kompositionen och ta bort onödiga element.
* Överväg att använda "regel för tredjedelar" eller andra sammansättningsriktlinjer för att skapa en visuellt tilltalande bild.
* En något stramare gröda som fokuserar på ansiktet är ofta effektiv för huvudbilder.
10. Export:
* filformat: JPEG är i allmänhet lämplig för webbanvändning. TIFF är bättre för tryck.
* Färgutrymme: SRGB är standard för webben. Adobe RGB eller Prophoto RGB är bättre för utskrift om din utskriftsleverantör stöder dem.
* Upplösning: 300 dpi för tryck, 72 dpi för webben.
* storleksändring: Ändra storlek på bilden till de nödvändiga dimensionerna för dess avsedda användning.
* namngivning: Använd beskrivande filnamn som innehåller ämnets namn och företag.
* metadata: Överväg att lägga till upphovsrättsinformation och nyckelord till bildmetadata.
Tips för framgång:
* Subtilitet är nyckeln: Undvik överbehandling. Målet är att förbättra, inte omvandla.
* Naturliga hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner och sträva efter ett realistiskt, hälsosamt utseende.
* skärpning: Skärpa ögonen för att uppmärksamma dem.
* Konsistens: Tillämpa samma redigeringsinställningar på alla headshots i en serie för att upprätthålla en konsekvent utseende.
* be om feedback: Få feedback från andra på dina redigeringar för att säkerställa att du uppnår önskat resultat.
* Förinställningar: Skapa dina egna förinställningar för vanliga justeringar för att påskynda ditt arbetsflöde.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du på att redigera huvudskott.
* Överväg att anställa ett proffs: Om du har en stor volym headshots för att redigera eller behöver resultat av hög kvalitet, överväg att outsourcera arbetet till en professionell retoucher.
Genom att följa dessa steg och tips kan du skapa professionella utseende företagens huvudskott som kommer att göra ett positivt intryck. Kom ihåg att alltid göra fel på sidan av subtiliteten och fokusera på att skapa ett naturligt, autentiskt utseende. Lycka till!