1. Börja med en baslinje (valfritt men rekommenderat):
* Välj ett bra porträtt: Hitta ett porträttfoto som är rimligt väl exponerat och i fokus. Detta kommer att vara ditt testämne.
* återställs till standardvärden: Innan du börjar klickar du på "Återställ" -knappen längst ner på den högra panelen för att returnera bilden till dess ursprungliga tillstånd. Detta säkerställer att du börjar från en neutral bas.
2. Grundläggande paneljusteringar:
* Exponering: Öka något exponering något om bilden är underexponerad. Cirka +0,10 till +0,30 kan vara bra utgångspunkt. Målet är att lysa upp huden något utan att blåsa ut höjdpunkter.
* kontrast: Minska kontrasten. Detta hjälper till att jämna ut hudtoner. Försök -10 till -20 som utgångspunkt.
* höjdpunkter: Sänka höjdpunkterna avsevärt. Detta återhämtar detalj i ljusa områden som pannan och kinderna, vilket minskar hårdhet. Försök -30 till -50.
* skuggor: Öka något skuggor något. Detta öppnar upp de mörkare områdena i ansiktet och ger jämnare belysning. Börja med +10 till +20.
* vita: Justera vita försiktigt. Minska dem något om höjdpunkterna fortfarande är för ljusa eller öka dem något om bilden ser platt ut. -5 till +5 räcker vanligtvis.
* svarta: Justera svarta försiktigt. En liten minskning kan ge lite djup, men för mycket kan göra att bilden ser lerig ut. -5 till +5 räcker vanligtvis.
3. Tonkurvjusteringar:
* Gå till tonkurvanpanelen. Klicka på knappen Point Curve (den lilla fyrkanten med kurvan).
* Skapa en liten S-kurva (subtil): I stället för en dramatisk S-kurva för kontrast, vill vi ha en mycket * mild * S-kurva för att lägga till en touch av djup utan hårdhet.
* midtoner: Klicka på kurvan i midtonerna (ungefär mitten) och dra den upp * något * för att lysa upp dem.
* skuggor: Klicka på kurvan i skuggområdet (nedre vänster) och dra ner den * något * för att mörkna dem.
* höjdpunkter: Undvik att skapa en brant kurva i höjdpunkten. Målet är subtilt.
Denna subtila S-kurva ger en touch av kontrast och djup samtidigt som den mjuka känslan bibehålls. Var mycket försiktig så att du inte överdriver det. Om det ser hårt ut, ångra det och försök igen med mindre rörelser.
4. HSL/färgjusteringar:
* Luminance: Det är här du verkligen kan förfina hudtonerna.
* orange och röd: Öka luminansen hos de orange och röda skjutreglagen. Detta lyser upp hudtoner. Börja med +10 till +20 för båda. Var försiktig så att du inte överbrister, eftersom det kan se konstgjorda ut.
* gul: Öka något luminansen av gult om bilden har en varm gjutning eller om motivet har blont hår.
* mättnad:
* orange och röd: Minska mättnaden av orange och röd något för att minska alla alltför livliga hudtoner. -5 till -10 kan vara bra.
* Andra färger: Du kanske vill justera mättningen av andra färger i bilden, som blues (för himlen) eller gröna (för bladverk), för att komplettera porträttet.
* nyans: Du kan subtilt skifta färger nyanser. Att till exempel flytta den orange nyansen något mot rött kan ge en varmare hudton. Var mycket subtil med dessa justeringar.
5. Detaljjusteringar (skärpning och brusreducering):
* skärpning: Minska skärpningsmängden. Mjuka porträtt behöver inte vara knivskarpa.
* belopp: Minska skjutreglaget "belopp" till cirka 20-40.
* radie: Håll "radien" relativt liten (cirka 1,0).
* Detalj: Minska skjutreglaget "detalj" för att minska utseendet på strukturen. Starta omkring 20-30.
* maskering: Öka skjutreglaget "maskering" för att skydda jämnare områden (som hud) från att vara överskärmad. Försök värden mellan 50 och 80. Håll Alt/Alternativknappen medan du drar maskeringsreglaget för att se vilka områden som maskeras.
* Bullerreduktion: Öka luminansbrusreducering. Detta slätar ut huden och minskar spannmål.
* Luminance: Öka skjutreglaget "luminans" tills du har en smidig look. Börja runt 10-20 och justera efter behov. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan få huden att se plast ut.
* Färg: Du kanske också vill öka "färg" -brusreduktion något (5-10) för att minska färgartefakter.
* Detalj: Minska "detalj" skjutreglage under brusreducering för att ytterligare jämna ut huden.
6. Lenskorrigeringar och kamerakalibrering (valfritt):
* linskorrigeringar: I panelen "Lens Corrections", kontrollera rutorna "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar". Detta kommer att korrigera all linsförvrängning eller färgkantning.
* Kamerakalibrering: Experimentera med kamerakalibreringsinställningarna (särskilt "profilen") för att se om någon av dem förbättrar din bild. Dessa inställningar är kameraspecifika och kan påverka den totala färgtonen. "Kamerans standard" -profil är en bra utgångspunkt.
7. Effekter (valfritt):
* vinjettering: En subtil, negativ vinjettering (mörkare hörnen) kan hjälpa till att dra tittarens öga till ämnet. Använd "Belopp" -reglaget i panelen "Effekter" och håll värdet mycket litet (t.ex. -5 till -15). Öka skjutreglaget "mittpunkt" för att hålla vignetten subtil.
8. Spara förinställningen:
* Klicka på "+" -knappen i förinställningspanelen till vänster.
* Ge din förinställning ett beskrivande namn, till exempel "Soft Portrait V1" eller "Smooth Skin Portrait."
* Välj försiktigt vilka inställningar du vill inkludera i förinställningen. Generellt vill du inkludera:
* grundläggande ton: Exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta
* tonkurva: Punktkurva
* hsl/färg: Nyans, mättnad, luminans
* Detalj: Skärpa och brusreducering
* linskorrigeringar: Profilkorrigeringar
* Effekter: Vignetting (om den används)
* Kamerakalibrering: Profil (om den används)
* Klicka på "Skapa."
Viktiga överväganden och tips:
* Subtilitet är nyckeln: Mjuka porträtt handlar om subtilitet. Undvik extrema justeringar.
* hudton är avgörande: Var uppmärksam på hudtoner. Målet är att få dem att se naturliga och friska, inte orange, grå eller plast.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för din stil och den specifika bilden.
* iterate: Skapa flera versioner av din förinställning. Du kan ha ett "mjukt porträtt - ljust" och ett "mjukt porträtt - mörkt" till exempel.
* Applicera selektivt: Kom ihåg att du alltid kan justera förinställningen efter att du har använt den på ett foto. Ibland är en förinställning en bra utgångspunkt, men behöver justeras för den specifika bilden. Justeringsborsten och graderade filterverktyg kan vara till hjälp för att göra riktade justeringar.
* kalibrering för olika foton: Din förinställning kanske inte fungerar perfekt på varje foto. Faktorer som belysningsförhållanden, ämnen hudton och kamerainställningar kan alla påverka resultaten. Var beredd att justera förinställningen något för varje bild.
* säkerhetskopiera dina förinställningar: Lightroom -förinställningar är värdefulla. Säkerhetskopiera dem regelbundet! De lagras vanligtvis i en mapp i katalogen Lightroom -inställningar.
Genom att följa dessa steg och experimentera kan du skapa ett vackert och effektivt "mjukt porträtt" förinställning i Lightroom 4 som kommer att förbättra din porträttfotografering. Kom ihåg att öva och förfina din förinställning över tid när du utvecklar din egen stil.