REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

Att skapa ett "mjukt porträtt" förinställning i Lightroom 4 innebär att manipulera flera inställningar för att uppnå en mild, smickrande utseende. Här är en uppdelning av hur man bygger en:

i. Förstå målet:Vad gör ett porträtt "mjukt"?

Innan vi dyker in i inställningarna, låt oss förstå vad som bidrar till en "mjuk" porträttestetik:

* reducerad kontrast: Mindre hårda skuggor och höjdpunkter skapar ett mildare utseende.

* Lite lägre skärpa: En något mjukad bild kan släta huden och minska utseendet på fläckar.

* Subtila höjdpunkter och skuggor: Kontrollerade höjdpunkter och skuggor förhindrar klippning och hårda kanter.

* varma toner: Varma toner förmedlar ofta en känsla av komfort och hälsa.

* Mild färgklassificering: Dämpade eller komplementära färger kan förbättra den övergripande mjuka känslan.

ii. Lightroom-inställningsuppdelningen:Steg-för-steg-guide

Här är en steg-för-steg-guide för att skapa din "mjuka porträtt" förinställning i Lightroom 4, förklaras med skäl:

1. Grundpaneljusteringar:

* Exponering: Justera för att uppnå en bra total ljusstyrka. Du kommer sannolikt att behöva lysa upp bilden något. (+0.2 till +0.5 eV kan vara en bra utgångspunkt).

* kontrast: Minska kontrasten avsevärt. Detta är nyckeln till att mjukgöra bilden. (-15 till -30).

* höjdpunkter: Lägre höjdpunkter för att återställa detaljer i ljusa områden. (-20 till -40). Detta förhindrar "blåst ut" områden.

* skuggor: Öka något skuggor något för att få fram detaljer i mörkare områden. (+10 till +20).

* vita: Justera vita för att finjustera övergripande ljusstyrka och stans (vanligtvis behövs en liten minskning -5 till -10).

* svarta: Minska svarta något för att undvika hårda mörka områden. (-5 till -15).

* tydlighet: Minska tydligheten. Detta är en annan viktig miljö för mjukning. (-10 till -25). Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom för mycket minskning kan göra att bilden ser lerig ut.

* Vibrance: Öka vibrationen något för att förbättra färgerna utan att övermättra dem. (+5 till +15).

* mättnad: Justera mättnad efter behov. Ibland kan en mycket liten minskning hjälpa. (-5 till 0).

2. Tonkurvapanel:

* punktkurva (eller regionens tonkurva om du är bekant med den): En mycket subtil "S" -kurva kan lägga till en touch av djup utan att vara hård.

* Höj den nedre vänstra punkten något för att lyfta skuggorna ytterligare (skapar en matt effekt om den är extrem).

* Sänk ner den övre högra punkten något för att minska höjdpunkterna.

* Skapa en mild kurva och lägga till ytterligare två poäng för att upprätthålla den totala balansen. Undvik en brant S-kurva. Målet är subtilitet.

3. HSL / färgpanel:

* nyans:

* Justera hudtoner:Lite skift apelsiner mot gult för att göra huden varmare. (Orange:+5 till +10).

* Justera vid behov röda något till en mer behaglig ton.

* mättnad:

* Minska mättnad i röda och apelsiner något för att förhindra alltför livliga hudtoner. (Röd:-5 till -10, orange:-5 till -10).

* Justera andra färgmättnader efter behov baserat på den specifika bilden.

* Luminance:

* Öka luminansen i apelsiner för att lysa upp hudtoner. (Orange:+5 till +15).

* Justera andra färglaminanser efter behov.

4. Detaljpanel:

* skärpning:

* Minska skärpningsmängden avsevärt. (20-40). Detta kommer att mjukgöra bilden.

* Öka maskeringen för att skydda områden med fina detaljer som ögon från att mjukgöra för mycket. (Cirka 50-70)

* Minska radien (0,5-1,0) för att minska skärpning av artefakter.

* Bullerreduktion:

* Öka luminansbrusreducering något för att jämna ut allt korn. (+5 till +15).

5. Effektpanel:

* vinjett:

* En mycket subtil vinjett (mängd:-5 till -15) kan dra ögat till ämnet. Justera mittpunkten och rundheten efter smak. Var väldigt subtil!

* spannmål: Undvik att lägga till spannmål för en "mjuk" porträttutseende.

6. Kamera kalibrering (valfritt - subjektiv):

* Experimentera med kamerakalibreringsprofilen för att hitta en som passar din kamera och stil. Profiler som "kameraporträtt" eller "kamerastandard" kan vara bra utgångspunkter.

* Justera de röda, gröna och blå primära nyanserna och mättnaderna något för att finjustera den totala färgbalansen. Subtila justeringar här kan ha en förvånansvärt stor inverkan.

iii. Spara din förinställning

1. återställning: Innan du sparar förinställningen, se till att du arbetar med en enda bild som du har anpassat dig till din smak. Detta säkerställer att de förinställda värdena är baserade på en bra utgångspunkt.

2. Ny förinställning:

* Klicka på knappen "+" bredvid "förinställningar.

* Välj "Skapa förinställning."

* Namn: Ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "Soft Portrait", "Gentle Portrait").

* grupp: Välj en förinställd grupp eller skapa en ny.

* kryssrutor: Detta är avgörande. Välj noggrant de inställningar du vill inkludera i förinställningen. Generellt vill du inkludera:

* grundläggande ton: Exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, tydlighet, vibration, mättnad

* tonkurva: Punktkurva eller regionens tonkurva

* hsl / färg: Nyans, mättnad, luminans

* Detalj: Skärpning, brusreducering

* Effekter: Efter grödan vinjettering

* Kamerakalibrering: Profil, skuggor ton (använd med försiktighet, kan lätt överdrivas)

* Inkludera inte: Vitbalans, omvandling, avlägsnande av fläckar eller något specifikt relaterat till beskärnings- eller linskorrigeringar, eftersom dessa i allmänhet är specifika för varje enskild bild.

* Skapa: Klicka på "Skapa" för att spara din förinställning.

iv. Viktiga överväganden och tips:

* Bildspecifika justeringar: Denna förinställning är en utgångspunkt. Du måste alltid göra justeringar per bild, särskilt för exponering och vitbalans.

* hudtonnoggrannhet: Var uppmärksam på hudtoner. Använd HSL -panelen för att förfina dem tills de ser naturliga och behagliga ut.

* Subtilitet är nyckeln: Undvik extrema inställningar. Målet är ett mjukt, smickrande utseende, inte ett starkt bearbetat.

* Experiment: Var inte rädd för att experimentera och justera inställningarna för att hitta vad som fungerar bäst för din stil och de bilder du vanligtvis arbetar med.

* före/efter: Jämför regelbundet före och efter för att säkerställa att du uppnår önskad effekt.

* batchbehandling: När du är nöjd med din förinställning kan du använda den för att snabbt tillämpa samma justeringar på flera bilder.

* vitbalans: Vitbalansen är mycket scenberoende. Det är i allmänhet bäst att justera vitbalansen * innan * applicerar förinställningen, eller utesluter vitbalansen från förinställningen och justerar den individuellt för varje foto.

Felsökning:

* orange hud: För mycket mättnads- eller nyansjustering i det orange området kan resultera i onaturligt orange hud. Minska orange mättnad och/eller skift den orange nyansen något mot gult.

* leriga färger: För mycket tydlighetsminskning kan göra att färger ser leriga ut. Minska tydlighetsminskningen eller öka vibrationen/mättnaden något.

* Bild för mjuk: Inte tillräckligt med skärpning eller för mycket tydlighetsminskning. Öka skärpning av maskering eller minska tydlighetsminskningen.

* hårda höjdpunkter: Höjdpunkter är fortfarande klippta (helt vita utan detaljer). Minska höjdpunkterna ytterligare och överväg att använda återhämtningsreglaget i äldre versioner av Lightroom.

Genom att följa dessa steg och uppmärksamma detaljerna kan du skapa ett vackert "mjukt porträtt" förinställning i Lightroom 4 som kommer att förbättra din porträttfotografering. Kom ihåg att alltid skräddarsy förinställningen efter de specifika behoven för varje bild för bästa resultat.

  1. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  2. Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

  3. Hur du uppnår färgnoggrannhet i dina foton

  4. 10 Lightroom-tips för ett smidigare arbetsflöde

  5. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

Adobe Lightroom
  1. Ta bort objekt i video med Photoshop och Premiere Pro

  2. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  3. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  4. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  5. Nik Color Efex Pro vs. onOne Photo Tools:En (inte så) kort jämförelse

  6. Hur man får perfekt färg med vitbalans i Photoshop

  7. Hur man använder Photoshop Blending -lägen för finkonstporträtt

  8. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt