När jag först började med fotografering hade jag svårt att linda mitt huvud kring ett av dess mest grundläggande koncept:exponering. Jag lärde mig allt jag kunde om saker som bländare, ljus, slutartid, högdagrar, skuggor och dynamiskt omfång, men alla dessa var planeter som kretsade runt en central sol som heter exponering och jag kunde inte förstå exakt vad det betydde. Jag hörde termer som "exponera för höjdpunkterna" och "försök att få en bra exponering" inklämda mellan folk som pratade om "dubbelexponering" och "lång exponering" och mitt huvud simmade. Jag kom på saker så småningom, men det krävdes försök och misstag och rop på hjälp till mina medfotografer (för att inte tala om mycket av onlineforskning och böcker). Så låt mig hjälpa andra blivande bildskapare att lära sig ett och annat genom att göra en meningsfull exponering.
Ett korrekt exponerat arkitekturfoto.
Här är den mest grundläggande men informativa definitionen jag kan erbjuda av exponering:det är hur ljust eller mörkt ditt fotografi är. Om ett foto är för ljust anses det vara överexponerat. För mörkt och det är underexponerat. Men den Goldilocks-godkända versionen av nästan vilken bild som helst är vad som kallas en ordentlig exponering – den är varken för mörk eller för ljus. Bortsett från allt annat, när folk pratar om att få en korrekt exponerad bild eller att justera kamerainställningar för att få en bra exponering, betyder det egentligen bara att få en bild som inte är för ljus eller inte för mörk.
Det starka solljuset gjorde det lite svårt att få en korrekt exponering, men att förstå hur det fungerar hjälpte mig att få det foto jag letade efter.
Låter enkelt, eller hur? Det är det, och ändå är det mycket mer för att fotografering inte bara handlar om att få saker att vara varken för ljusa eller för mörka. Det är upp till dig som fotograf att inte bara veta hur för att få en bild som är korrekt exponerad men hur du justerar kamerans inställningar för att få den exponering du vill ha . Du kanske tittar på en given scen och bestämmer dig för att du vill att saker ska vara lite för ljusa eller för mörka, eller så vill du verkligen att några av de mörkare områdena i bilden ska synas ljusare, eller så vill du få en bild av något på fullt dagsljus som vanligtvis är för ljust för din kamera att hantera. Eller så kanske du gillar bilder med extremt mörka och ljusa områden och du vill medvetet skapa en känsla av kontrast samtidigt som du bibehåller en viss typ av exponering. I autoläge kommer din kamera nästan alltid att försöka få vad den tror är en korrekt exponerad bild, men om du kan ta mod till dig och prova Bländarprioritet, Slutarprioritet eller till och med manuellt läge kan du börja styra de olika parametrarna som kombinera för att skapa en bild och på så sätt få den exakta typen av exponering du vill ha – inte vad din kamera tror att du vill ha.
Att veta hur man justerar min exponering var avgörande för att fånga den här bilden. Min kameras Auto-funktion skulle ha lämnat mig med ett oanvändbart foto.
Så hur påverkar dessa andra element exponeringen, och vad kan du göra för att manipulera dem för att få den exponering du vill ha? Det här är en enkel uppdelning av de tre viktigaste sakerna du behöver veta:
Bländare :Storleken på öppningen i kameralinsen som släpper igenom ljus till bildsensorn. En större bländare släpper igenom mer ljus, medan en mindre inte släpper igenom mycket ljus.
Slutartid: Hur länge gardinerna framför bildsensorn är öppna. En längre slutartid (längre exponering) kommer att släppa igenom mer ljus, medan en kortare slutartid (kortare exponering) inte kommer att släppa igenom mycket ljus.
ISO :Hur känslig din bildsensor är för ljus. Lägre ISO-värden betyder att din kamera inte är särskilt känslig för ljus, vilket innebär att en korrekt exponering kräver antingen en längre slutartid, en bredare bländare eller båda. Höga ISO-värden betyder att din kamera är mycket ljuskänslig, vilket innebär att en korrekt exponering kräver antingen en snabbare slutartid, mindre bländare eller både och.
I den här bilden använde jag ett speciellt ljusblockerande verktyg som kallas ett neutralt densitetsfilter för att få önskad exponering.
Vad betyder allt detta i praktiken, och hur kan du justera dessa element för att få den exponering du vill ha? För att illustrera några grundläggande principer, här är några bilder som visar vad som kan göras för att manipulera din kamera för att få rätt exponering (kombination av ljus och mörker) som du vill ha.
Den här första bilden har en korrekt exponering:det finns några ljusa områden, några mörka områden och en blandning av båda i olika delar av fotot.
Tidig morgon på campus med en bra övergripande exponering. 50 mm, ISO 100, f/4.0, 1/2000 sekund.
Ta nu en titt på nästa, som har exponerats för höjdpunkterna . Det betyder att jag ville ta de ljusa områdena i bilden, särskilt trottoaren när den drar sig tillbaka mot horisonten, och få den delen att exponeras ordentligt. För att göra detta var jag tvungen att snabba upp min slutartid ganska mycket (kortare exponering), vilket gjorde att bara en liten bit av ljuset fångades. Eftersom det lyste så mycket ljus på trottoaren var lite allt jag behövde. Du kommer att märka att resultatet illustrerar lite av en kompromiss:de mycket ljusa delarna av bilden är nu mer korrekt balanserade och du kan se mycket mer detaljer på trottoaren, men de mörkare delarna är nu verkligen mörkt och du kan inte se mycket av någonting.
Samma scen, exponerad för höjdpunkterna. 50 mm, ISO 100, f/4.0, 1/5000 sekund.
Jag tog också ett foto av samma scen men exponerade för skuggorna. Eftersom de mörka områdena i en given komposition inte reflekterar mycket ljus, måste du hitta ett sätt att fånga så mycket av det som möjligt. I det här fallet valde jag att använda en mycket längre exponering (långsammare slutartid) för att släppa in mycket mer ljus. Återigen kan du se en omedelbar avvägning:de mörka områdena är mycket mer färgglada, men de ljusa områdena är alldeles för ljusa. Om jag ville framhäva träd, buskar och annan grönska är detta ett sätt att göra det, även om det skulle gå på bekostnad av en del av färgen och detaljerna på trottoaren.
Samma scen, exponerad för skuggorna. 50 mm, ISO 100, f/6,7, 1/90 sekund.
Om du vill försöka ändra exponeringen av ett visst fotografi är det enklaste sättet att använda kamerans exponeringskompensationsfunktion för att snabbt över- eller underexponera din komposition. Alternativt kan du manuellt justera parametrarna som bländare, slutartid och ISO för att få önskat resultat. Om du vill bli riktigt kreativ kan du använda olika mätlägen på din kamera (spot, center-weighted, average, etc.) för att justera hur din kamera tar hänsyn till olika ljuskällor för att få den exponering du letar efter .
Som en sidoanteckning kanske du har hört talas om en teknik som kallas HDR som står för High Dynamic Range, och som innebär att du tar flera exponeringar av samma scen och kombinerar dem på din dator med ett program som Photoshop. Det betyder att du får det bästa av alla världar:korrekt exponerade högdagrar och skuggor tillsammans med en bra övergripande färgbalans genom hela bilden. Det är bara ytterligare ett verktyg i ditt kit som du kan använda för att få den exakta bilden du är ute efter, vilket är anledningen till att förstå exponering är så avgörande för fotografering. Genom att veta vad det är och hur du kontrollerar exponeringen av en scen för att få bilden att bli som du vill, kan du ta mer kontroll över dina bilder och börja fatta kreativa beslut istället för att överlåta saker till din kamera.
Jag hoppas att den här artikeln löser en del förvirring du kan ha om exponeringsämnet, eftersom det är den typ av text jag önskar att jag hade framför mig för flera år sedan. Har du fortfarande frågor om vad exponering handlar om? Vilka är dina favorittips och tricks för att hantera exponering? Lämna dina tankar i kommentarerna nedan.