Genom att dela upp arbetet och dela på belastningen kan klipppartnerna bakom filmerna av J.J. Abrams har slagit en okonventionell väg till Hollywood-redigeringsframgång.
Maryann Brandon och Mary Jo Markey har varit huvudredaktörer för J.J. Abrams sedan Alias, ända tillbaka 2001. Det långvariga förtroende som byggts upp mellan Abrams, Brandon och Markey ledde så småningom till en oortodox och mycket framgångsrik samarbetsstrategi till den ibland tråkiga processen med redigering.
Efter att ha arbetat ur Bad Robot-sviten (och klippt på Avid Media Composer) har Brandon och Markey samredigerat alla fem av Abrams stora filmregissörinsatser — Mission:Impossible 3, Star Trek , Super 8, Star Trek Into Darkness, och Star Wars:The Force Awakens, vilket gav dem en Oscar-nominering.
Medan båda arbetar med projekt oberoende (till exempel Brandon på de kommande Passagerarna och Markey på 2017 års The Great Wall ), kommer de fortfarande samman som ett team när ett nytt Abrams-projekt dyker upp. Så vad exakt gör dessa två redaktörer i världsklass fungerar så bra tillsammans?
Hemligheter för samredigeringsprocessen
I en nyligen intervju där de diskuterade deras arbete med Star Wars:The Force Awakens , kastar de två redaktörerna lite ljus över den övergripande processen av att arbeta på en film av sådan omfattning och pratade om hur de närmar sig att arbeta tillsammans och med Abrams.
Abrams ger varje redigerare separata delar av filmen, vilket låter dem arbeta på egen hand för att klippa ihop scener på deras eget sätt. Detta förtroende och frihet är en av grunderna för duons arbetsrelation. Brandon förklarar:
Detta beslut att ha två huvudredigerare att arbeta på en film är geni av ett par anledningar. För det första, att dela upp tiden mellan de två kommer att spara pengar och lindra individuella frustrationer . För det andra, att få två perspektiv på tecken och scener är ett utmärkt sätt att bedöma hur din film flyter. Denna ovanliga tag-team-metod för redigering kräver konstant kommunikation och en djupt rotad förståelse av historien som berättas. Markey går in mer i detalj:
Redigering för känslor över allt
Medan Abrams ger vaga anteckningar i början av produktionen, säger Brandon och Markey båda att ett mål är mycket tydligt och ett mål säkert - "att få publiken att känna en viss känsla." Oavsett detaljerna i scenen eller handlingen som äger rum, de känslor som hämtas från karaktärerna och berättelsen är högsta prioritet.
I den utmärkta timmeslånga videon som visas nedan förklarar Brandon och Markey sin process, diskuterar arbetet med Abrams och avslöjar de utmaningar som följer med redigering a stor Hollywood-produktion. De bryter till och med ner några scener från sina filmer och beskriver vad som fick dem att göra klippen krävs för att bygga en effektiv scen.
Om det finns en läxa att hämta i dessa mästerredaktörers ord är det att djupet av kommunikation och nivån av förståelse mellan regissör och redaktör kan avgöra hur väl en historia berättas.
Råd om att arbeta med direktörer
Bland de mest utmanande aspekterna av att arbeta som redaktör är de ständiga fram och tillbaka diskussioner med producenter och regissörer. Med Brandon och Markey har den långa historien de delar med Abrams skapat en relation som bygger på förtroende och ärlighet. Som sådan är anteckningar och feedback inte ett så stort problem. Det är inte fallet för alla.
För de flesta redaktörer kan det ibland visa sig vara en besvärlig situation att ge anteckningar till regissören i mitten av produktionen. Brandon och Markey manar redaktörerna att sätta ner foten direkt från början . Det finns en fin linje mellan att vara svår och att vara professionell. Brandon förklarar:
Denna arbetsmetod (plus en djup förståelse av relationer inom ramen för en films produktion) är det som skiljer denna duo från andra redigerare. Deras meritlista talar för sig själv som bevis.
Vilka är några av dina favoritfilmklippare? Dela i kommentarerna nedan!