Filmskola är inte för alla. Faktum är att du kanske blir förvånad över att få veta att många av dina favoritregissörer antingen hoppade av eller aldrig gick på filmskola till att börja med. Därmed inte sagt att arbete med film och video inte kräver en hel del utbildning. Tvärtom, filmskapande kräver passion, talang och en mycket detaljerad kunskap om varje aspekt av processen.
Oavsett om du precis har börjat eller vill vässa dina färdigheter, är här några grundläggande filmskapande och videotips att lägga till i din läroplan.
Komprimera din bild
Oavsett om du fotograferar dig själv eller arbetar med en DP (en Director of Photography), är konsten att rama in bilder ett viktigt ämne att studera. Även om det handlar om mer än att bara placera ditt motiv rakt i mitten av bilden, bör den övergripande bilden ramas in för att bäst visuellt berätta historien i förhållande till manuset. Det bör vara den logiska utvecklingen av skottet innan det, samt leda in i skottet som följer.
För att hjälpa dig med din inramning, här är några begrepp att tänka på.
Tredjeregeln
Förgrund, Mellangrund, Bakgrund
Typer av vinklar och bilder
Planera dina rörelser
Det finns flera tankar om hur mycket kameran ska röra sig i filmskapande. Det finns filmskapare som Michael Bay som föredrar vilda, handhållna bilder med många rörelser åt alla håll, sedan finns det filmskapare som Wes Anderson som föredrar stillastående bilder på stativ med så lite rörelser som möjligt. Rörelserna beror på berättelsen och stilen du vill skapa, men här är några grunder för att få kameran i rörelse.
Lända dina bilder
Att lysa upp dina bilder och dina scener är en annan aspekt av filmskapande som kräver omfattande kunskap om hantverket. Det finns många element att ta hänsyn till som färgtemperatur, ljusintensitet, färger, skuggor och komposition för att nämna några. Med det sagt, om du förstår principerna tillräckligt bra kan du ofta arbeta med minimala inställningar och naturligt ljus för att måla din scen på bästa sätt.
Här är en bra video om koncepten, men du kan också läsa om några andra resurser och DIY-belysningstips.
https://www.youtube.com/watch?v=JtT2YzCK1CU
Spela in rent ljud
Förmodligen en av de mest förbisedda aspekterna av film- och videoproduktion är ljud. Det är lätt att fokusera på film och ljus, men utan bra ljud är allt för intet. De goda nyheterna är dock att med lite enkel planering kan du få klart ljud av hög kvalitet med minimala investeringar. Hyresgästerna av ljud kretsar kring att ta bort brus (eller korn) genom att fokusera på närhet och riktning.
Här är en uppdelning av de olika typerna av mikrofoner och hur man använder dem för produktion.
Till skillnad från gymnasiet eller högskolan är filmskapande en klass som du aldrig riktigt tar examen från, istället krävs en oändlig aptit på nya tips, tricks och tekniker tillsammans med massor av övning. Om du funderar på att fortsätta din utbildning online finns här några bra resurser att kolla in och följa.
- PremiumBeat
- NoFilmSchool
- Lights Film School
- Svart och blå
- FilmRiot
Omslagsbild via Fer Gregory