REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör unika porträtt med lätt målning

Ljusmålningsporträtt erbjuder ett roligt och kreativt sätt att bryta sig loss från traditionell fotografering och producera slående, eteriska bilder. Här är en omfattande guide för att skapa unika porträtt med ljusmålning:

i. Förstå grunderna

* Vad är lätt målning? Ljusmålning innebär att man använder en rörlig ljuskälla för att belysa ett ämne och skapa spår av ljus under ett lång exponeringsfotografi. I huvudsak "målar du" med ljus.

* Viktig utrustning:

* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera är idealisk på grund av dess manuella kontroller. Din smartphone * kan * fungera, men du behöver en app som erbjuder manuell lång exponeringskontroll.

* lins: En mångsidig lins som en 50 mm eller ett kitlins (18-55 mm) kommer att göra jobbet. En bredare lins kan vara användbar för större scener eller trånga utrymmen.

* stativ: Helt avgörande. Långa exponeringar kräver en stabil kamera för att förhindra oskärpa.

* Ljuskälla: Ficklampor, LED -paneler, fiberoptiska kablar, smarttelefonskärmar - allt som avger ljus. Experimentera med olika färger och strukturer.

* Relear Relear Release (valfritt men rekommenderat): Detta förhindrar att kamerasskakningen vid start och stoppar exponeringen.

* mörk miljö: Ju mörkare desto bättre. Komplett mörker erbjuder mest kontroll.

ii. Planerar ditt porträtt

* Konceptutveckling: Innan du ens ställer in din utrustning ska du tänka på följande:

* Ämne och tema: Vilken historia vill du berätta? Tänk på ämnets personlighet och hur lätt målning kan förbättra det.

* bakgrund: Håll det enkelt eller integrera befintliga element i miljön. Överväg att använda mörkt tyg eller bakgrunder.

* Ljus målningstil: Kommer du att använda:

* konturer: Betona ämnets form.

* Abstract former: Skapa dynamiska och surrealistiska effekter.

* text eller symboler: Lägg till personliga meddelanden eller element.

* Ljusspår: Skapa rörelse och energi.

* färgpalett: Välj färger som kompletterar ditt ämne och tema. Färgade geler över din ljuskälla kan vara mycket effektiva.

* skiss (valfritt): Rita en grov skiss av din planerade ljusmålning för att hjälpa till att visualisera det slutliga resultatet och planera dina rörelser.

* övning: Öva dina ljusmålningstekniker i förväg för att få en känsla för hur olika ljuskällor och rörelser påverkar bilden.

iii. Kamerainställningar

* -läge: Ställ in din kamera på Manual (M) -läget. Detta ger dig full kontroll över bländare, slutartid och ISO.

* Aperture: Börja med en mindre bländare (högre F-nummer) som f/8 eller f/11. Detta ökar fältets djup, vilket säkerställer att dina ämnen och ljusmålningselement är i fokus. Justera efter behov.

* slutartid: Det här är nyckeln! Börja med en lång exponeringstid - 5 sekunder, 10 sekunder eller till och med längre. Justera baserat på hur mycket tid du behöver för att slutföra din ljusmålning. Använd glödlampan om du behöver extremt långa exponeringar kontrollerade manuellt.

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (vanligtvis ISO 100 eller 200) för att minimera brus.

* Fokus: Fokusera på ditt ämne före Du stänger av lamporna. Använd autofokus för att låsa fokus och växla sedan till manuellt fokus för att förhindra att kameran försöker fokusera på under exponeringen. Du kanske behöver en tillfällig ljuskälla för att hjälpa till med att fokusera initialt.

* vitbalans: Ställ in din vitbalans på volfram eller fluorescerande, beroende på vilken typ av ljuskälla du använder. Experiment för att hitta vad som fungerar bäst för din scen. Du kan också justera vitbalansen i efterbehandlingen.

* filformat: Skjut i råformat. Detta bevarar mer bilddata och ger dig större flexibilitet i efterbehandlingen.

iv. Ställa in din scen

1. Placera ditt ämne: Låt ditt ämne stå eller sitta i önskad ställning. Instruera dem att förbli så still som möjligt under exponeringen.

2. Kameraplacering: Säkra din kamera på stativet och rama in ditt skott.

3. Ambient Light Control: Se till att rummet är så mörkt som möjligt. Täck fönster med mörkt tyg.

4. testbilder: Ta några testbilder med olika inställningar för att kontrollera ditt fokus, exponering och komposition. Använd ett tillfälligt ljus för att belysa ditt ämne kort under dessa testbilder.

v. Ljusmålningsprocessen

1. Starta exponeringen: Använd Remote Shutter Release (eller kamerans självuttagare) för att starta den långa exponeringen.

2. belysa ditt ämne: Belysta kort ditt ämne med ljuskällan för att fånga deras första utseende. Du kan använda en enda ljusblixt eller en mild, till och med belysning. Experimentera med vinklar och intensitet.

3. Mål med ljus: Flytta din ljuskälla runt scenen och skapa önskade mönster, former eller spår.

* Konsistens är nyckeln: Håll ett konsekvent avstånd mellan ljuskällan och motivet eller bakgrunden för att uppnå jämn belysning.

* hastighetskontroll: Justera din rörelseshastighet för att kontrollera ljusstyrkan på ljusspåren. Snabbare rörelser skapar svagare spår, medan långsammare rörelser skapar ljusare, mer definierade linjer.

* Hidden Light: Försök att peka ljuskällan * bort * från kameran för en mer subtil, indirekt glöd.

* lager: Du kan skapa flera lager av ljusmålning genom att pausa exponeringen, justera din ljuskälla eller position och sedan fortsätta exponeringen.

4. Avsluta exponeringen: Använd Remote Shutter Release för att avsluta exponeringen.

vi. Efterbehandling

1. Importera och redigera i RAW: Importera dina RAW -filer till en fotoredigeringsprogramvara som Adobe Lightroom, Capture One eller Gimp.

2. Justera exponering och kontrast: Finjustera bildens övergripande ljusstyrka och kontrast.

3. Vitbalans Korrigering: Justera vitbalansen för att uppnå önskade färgtoner.

4. Bullerminskning: Minska eventuella brus som kan vara närvarande, särskilt i skuggorna.

5. Färgkorrigering: Förbättra färgerna på dina ljusmålningselement för att få dem att dyka upp.

6. SHAPTING: Lägg till en subtil mängd skärpning för att förbättra detaljer.

7. Lokala justeringar: Använd borstar eller lutningar för att selektivt justera ljusstyrkan, kontrasten eller färgen på specifika områden på bilden.

vii. Tips och tricks för unika porträtt

* Experiment med ljuskällor: Prova olika ficklampor, LED -paneler, fiberoptiska kablar, glittrar (med försiktighet!), Glödpinnar eller till och med din smarttelefonskärm. Varje ljuskälla kommer att ge en annan effekt.

* färgade geler: Använd färgade geler över din ljuskälla för att lägga till livliga färger till din ljusmålning.

* stencils och utskärningar: Skapa stencils eller utskärningar för att projektmönster och former på ditt ämne.

* Slow Sync Flash: Kombinera lätt målning med en långsam synkroniseringsblixt för att frysa motivets rörelse medan du fångar ljusspåren.

* Flera ljusmålare: Få hjälp från vänner för att skapa mer komplexa och dynamiska ljusmålningseffekter. Koordinera dina rörelser och ljuskällor.

* reflektioner: Använd speglar eller reflekterande ytor för att skapa intressanta reflektioner och lägga till djup till din bild.

* silhuetter: Skapa dramatiska silhuetter genom att tända bakgrunden bakom ditt ämne.

* rörelse: Låt ditt ämne göra subtila rörelser under exponeringen för att skapa intressanta rörelse oskärpa effekter.

* negativt utrymme: Använd negativt utrymme för att skapa en känsla av balans och visuellt intresse.

* Focus Stacking (avancerad): Om du behöver ett större fältdjup än du kan uppnå med en liten bländare, överväg fokusstapling. Ta flera bilder med olika kontaktpunkter och kombinera dem sedan i efterbehandling.

* övning, övning, övning: Lätt målning tar övning för att behärska. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta. Fortsätt experimentera och förfina din teknik.

* Säkerhet först! Om du använder eld (Sparklers, etc.), är extrem försiktighet och ha en brandsläckare eller vatten i närheten. Se till att du är på en säker plats bort från brandfarliga material.

viii. Inspiration

* Utforska online -gallerier: Sök efter "Light Painting Portraits" på webbplatser som 500px, Flickr eller Behance för att bli inspirerad av andra fotografers arbete.

* Analysera framgångsrika bilder: Studera de tekniker som används av andra fotografer och försök att replikera dem i ditt eget arbete.

* Utveckla din egen stil: Var inte rädd för att experimentera och utveckla din egen unika inställning till ljusmålning.

Genom att kombinera dessa tekniker och låta din kreativitet lysa kan du skapa verkligt unika och fängslande ljusmålningsporträtt som sticker ut från mängden. Lycka till och ha kul att experimentera!

  1. Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

  2. Hur man gör att färger dyker upp i dina porträtt utan att använda Photoshop

  3. Hur man får naturliga leenden i foton:20 tips och idéer

  4. Har sociala medier varit positiva eller negativa för fotograferingsvärlden?

  5. Hur man tar bättre bilder på vilda djur:vara en naturforskare först

Fototips
  1. Barnfotografering:10 hemligheter för magiska foton av barn och bebisar

  2. 15 Porträttfotograferingsfel (och hur man fixar dem)

  3. Hur man ändrar bakgrundsfärg på Instagram Story - 3 knep

  4. De 15 bästa video-KPI:erna att spåra på sociala medier

  5. Hur man skjuter ett självporträtt Stöd din varumärkesidentitet

  6. 11 skäl att skicka en stilguide om att koordinera kläder för familjebilder!

  7. Hur man använder förgrundsramning Förbättra din porträttfotografering

  8. Hur man poserar och vinklar kroppen för bättre porträtt