1. Förstå grunderna:
* slutartid: Detta styr hur länge kamerans sensor utsätts för ljus. Långsammare slutarhastigheter (som 1/15s, 1/8s eller till och med långsammare) tillåter mer omgivande ljus in, skapa rörelsesuddighet.
* Aperture: Detta styr storleken på linsöppningen. Det påverkar både fältets djup (hur mycket av bilden är i fokus) och mängden ljus som kommer in i kameran.
* iso: Detta styr känsligheten hos kamerans sensor för ljus. Högre ISO:er är användbara i situationer med svagt ljus men kan introducera brus (spannmål) i bilden.
* flash: Ger en ljusbrist för att frysa ämnet, vilket gör dem skarpa mitt i den suddiga bakgrunden. En speedlight (extern blixt) är idealisk för mer kontroll.
* omgivande ljus: Detta är det befintliga ljuset i scenen. Att dra slutaren förlitar sig på att fånga detta ljus för att skapa oskärpa.
2. Ställ in din kamera och blixt:
* Skjutläge:
* Aperture Priority (AV eller A): Låter dig ställa in bländaren och kameran väljer en slutartid för att matcha. Detta kan vara en bra utgångspunkt. Du kommer sannolikt att behöva använda exponeringskompensation för att justera den totala ljusstyrkan.
* manual (M): Ger dig full kontroll över både bländare och slutartid. Detta är i allmänhet att föredra för mer konsekventa och kreativa resultat.
* slutarprioritet (TV eller S): Du ställer in slutartiden och kameran väljer öppningen. Mindre vanligt för denna teknik men kan vara till hjälp i specifika situationer.
* flash -läge:
* ttl (genom linsen): Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på kamerans mätning. Detta är en bra utgångspunkt men kan ibland vara inkonsekvent, särskilt med rörliga ämnen och förändra omgivande ljus.
* manual (M): Du ställer in flash -kraften manuellt. Detta ger mer konsekventa resultat när du förstår förhållandet mellan flashkraft, avstånd och önskad effekt. Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64) och justera därifrån.
* slutartid:
* Börja med en långsam slutartid, till exempel 1/15s eller 1/8s . Experimentera med långsammare hastigheter (1/4s, 1/2s, 1s eller till och med längre) för mer uttalad rörelsesuddighet. Den specifika hastigheten beror på mängden omgivande ljus och den önskade oskärpa nivån.
* Viktigt: Var medveten om kamerasskakning. Att använda ett stativ eller avstänga dig själv är avgörande vid dessa långsamma slutartid om du vill ha ett skarpt ämne. Bildstabilisering (är eller VR) i din lins eller kamerakropp kan också hjälpa.
* Aperture:
* Välj en öppning baserad på det önskade fältets djup och mängden omgivande ljus.
* För ett grunt fältdjup (suddig bakgrund), använd en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4). Var medveten om att en bredare bländare släpper in mer omgivande ljus, så att du kan behöva justera din ISO- eller slutartid i enlighet därmed.
* För ett djupare fältdjup (mer i fokus), använd en mindre bländare (t.ex. f/8, f/11).
* iso:
* Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Börja med ISO 100 eller 200. Öka det endast om det behövs för att lysa upp bilden utan att avsevärt öka blixtkraften eller bromsa slutartiden.
* flashposition:
* On-Camera Flash: Bekväm men kan skapa hårda skuggor. En diffusor kan hjälpa till att mildra ljuset. Att luta blixthuvudet upp och studsa ljuset från ett tak eller vägg (om det är tillgängligt) är att föredra för mer smickrande resultat.
* off-kamera blixt: Erbjuder mer kreativ kontroll över ljuset. Du kan använda en blixtutlösare och stå för att placera blixt i olika vinklar och skapa mer dramatisk och intressant belysning. Detta kräver ett lätt stativ och en trådlös trigger.
* Flash -synkronisering (Sync Mode):
* bakre gardinsynkronisering (andra-gardin synkronisering): Detta är det vanligaste och ofta föredragna synkroniseringsläget för att dra slutaren. Flash skjuter vid * slutet * av exponeringen, precis innan slutaren stängs. Detta skapar ett mer naturligt utseende oskärpa spår * bakom * ämnet, snarare än framför dem. Utan bakgardinsynkronisering avbryter blixt i början av exponeringen, vilket orsakar ett onaturligt "hopp" av motivet mot den suddiga bakgrunden.
* Synkronisering av front-gardin (första-gardin synkronisering): Flash skjuter vid * början * av exponeringen. Detta kan se onaturligt ut som oskärpa spåret visas * före * det skarpa ämnet.
3. Tar skottet:
1. Fokus: Fokusera på ditt ämne. Använd autofokus för en punkt för mest noggrannhet.
2. komponera: Komponera ditt skott. Tänk på hur rörelsesuddigheten kommer att påverka sammansättningen.
3. shoot: Tryck på slutarknappen. Håll kameran stadig under hela exponeringen.
4. Tips och tricks:
* Experiment: Prova olika slutartid, öppningar, ISO -inställningar och flash -effektnivåer för att se vad som fungerar bäst i olika situationer.
* Ämnesrörelse: Mängden ämnesrörelse kan påverka den slutliga bilden. Om ditt ämne rör sig något kan de verka suddiga även med blixten. Uppmuntra ditt ämne att hålla relativt still * i slutet av exponeringen * (när blixten skjuter i bakre gardin synkronisering).
* Bakgrundsrörelse: Bakgrunden är vad som skapar rörelse oskärpa. Leta efter element som rör sig, till exempel billjus, människor som går eller virvlande vatten. Du kan också låta ditt ämne flytta en ljuskälla (t.ex. en glittrande) för en kreativ effekt.
* övning: Att dra slutaren tar övning. Bli inte avskräckt om dina första bilder inte är perfekta.
* omgivande ljus är nyckeln: Var uppmärksam på mängden och färgen på det omgivande ljuset. Det kommer att påverka stämningen och känslan av din bild avsevärt.
* Använd en blixtdiffusor eller studsare: Mjukgöring av blixtljuset kommer att förbättra det övergripande utseendet på ditt porträtt.
* Undvik att överexponera bakgrunden: Ett vanligt misstag är att låta bakgrunden bli för ljus på grund av den långsamma slutartiden. Använd en mindre bländare eller lägre ISO för att kompensera.
* Se för heta ställen: Ljusa, spekulära höjdpunkter i bakgrunden kan vara distraherande. Försök att placera dig själv för att undvika dem.
* efterbehandling: Lita justeringar i efterbehandling (ljusstyrka, kontrast, färg) kan hjälpa till att förbättra den slutliga bilden.
Exempel Scenario:
Låt oss säga att du fotograferar en person på en svagt upplyst stadsgata på natten med rörliga billjus i bakgrunden.
1. Kameraläge: Manual (M)
2. flash -läge: Manual (M) eller TTL (för att starta)
3. slutartid: 1/8s
4. Aperture: f/2.8 eller f/4 (beroende på önskat fältdjup)
5. iso: 200 (justera efter behov)
6. Flash Power: Börja med 1/32 eller 1/64 kraft och justera baserat på avståndet till ditt ämne och den önskade flasheffekten.
7. Flash Sync: Bakgardinssynkronisering
8. Position: Låt ditt ämne stå relativt still. Fokusera på deras ansikte.
9. Shoot: Tryck på slutaren. Bilbelysningen kommer att skapa rörelsestreck i bakgrunden, och blixt kommer att frysa ditt ämne.
Genom att förstå dessa koncept och experimentera med olika inställningar kan du skapa fantastiska och unika porträtt med hjälp av slutartekniken. Lycka till!