i. Förstå målet:
* maskulinitet och förtroende: Poser bör förmedla styrka, stabilitet och självförsäkring. Detta betyder inte att vara styv eller aggressiv, utan snarare kontrollerad och bekväm.
* naturligt och autentiskt: Undvik alltför kontroverserade eller besvärliga positioner. De bästa poseringarna känns som en ögonblicksbild av ett äkta ögonblick. Uppmuntra naturlig rörelse och interaktion.
* smickrande: Tänk på ämnets kroppstyp och funktioner. Vissa poser kommer att accentuera styrkor och minimera upplevda svagheter.
* Variation: Blanda det! Håll dig inte till samma pose under hela skottet. Använd olika vinklar, nivåer och interaktioner.
ii. Grundläggande principer:
* stiftelsen:hållning
* Viktfördelning: Att flytta vikten något till ett ben skapar ett mer avslappnat och dynamiskt utseende. Undvik att stå med vikt jämnt fördelad på båda benen, eftersom det kan se styvt ut. Låt dem svänga ett knä.
* fotplacering: Experimentera med fotplacering. Något vinklade fötter, en fot något framåt, eller en bredare hållning kan alla skapa olika effekter. Undvik att ha fötter perfekt parallella och nära varandra.
* hållning: Bra hållning är avgörande. Uppmuntra ämnet att stå högt, men avslappnat. Axlar tillbaka (men inte alltför spända), bröstet ut något. Föreställ dig en sträng som drar dem upp från huvudet.
* Armplacering:Nyckeln till avkoppling
* Undvik styvhet: Armar som hänger rakt ner på sidorna ser onaturliga och besvärliga ut.
* naturliga krökningar: Uppmuntra små krökningar i armbågarna.
* Alternativ:
* fickor: Händer i fickorna (delvis eller helt) är ett klassiskt och avslappnat alternativ. Undvik att fylla händerna djupt i fickorna, vilket kan förvränga formen på kläderna.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende, men var försiktig! Att korsa armar för hårt kan se defensivt ut. Ett lösare kors, kanske med en hand som rör vid motsatt arm, är mer lättillgänglig.
* gestering: Använd armar för naturliga gester (justera en jacka, köra en hand genom håret).
* innehar något: En prop (kaffekopp, bok, etc.) kan ge händerna något att göra.
* Lean: Lutande mot en vägg eller annat föremål.
* vinklar och linjer:
* Undvik rakt: Att vända kroppen något till sidan skapar en mer smickrande silhuett och ger dimension. En 45-graders vinkel är ofta en bra utgångspunkt.
* trianglar: Att skapa trianglar med kroppen (t.ex. en arm som är böjd vid armbågen, ett ben böjt vid knäet) ger visuellt intresse och dynamik.
* Huvud Tilt: En liten lutning kan mjukgöra ansiktet och skapa ett mer engagerande uttryck. Experimentera med att luta huvudet mot eller bort från kameran.
* Ansiktsuttryck:
* äkta: Det viktigaste är ett äkta uttryck. Prata med ditt ämne, berätta ett skämt eller skapa en bekväm atmosfär för att framkalla naturliga leenden och uttryck.
* squinching: Peter Hurleys "squinching" -teknik (som är lätt att skaka ögonen) kan få ögonen att se mer självsäkra och engagerande ut.
* käklinjen: Lite juting käken framåt kan definiera käken och skapa ett mer maskulint utseende (vara subtil).
* ögonkontakt: Experimentera med direkt ögonkontakt, titta något bort från kameran eller titta på avstånd. Var och en skapar en annan stämning.
iii. Specifika poseringsidéer:
* The Lean:
* mot en vägg: Luta dig mot en vägg med en axel, en fot något framåt. Händer i fickorna eller en arm korsade.
* mot ett träd: Liknar väggen Lean, men i en naturlig miljö.
* mot en post/pelare: Använd objektet för support och för att skapa intressanta linjer.
* Den sittande ställningen:
* stol/bänk: Sitt på en stol eller bänk med benen något isär, lutar dig lite framåt. Armarna vilar på knäna.
* steg/trappor: Sitt på trappan, skapa olika nivåer och vinklar.
* mark: Att sitta på marken (särskilt i en naturlig miljö) kan skapa en avslappnad och lättillgänglig vibe. Det ena benet böjt, det andra sträckte sig.
* The Walking Pose:
* Candid Walk: Låt motivet gå mot eller bort från kameran. Fånga ett naturligt steg och uttryck.
* Stoppa och titta: Låt motivet gå och stanna sedan och vända för att titta på kameran.
* handen i fickposition:
* Full hand: Båda eller ena handen helt i fickan
* tummen ut: Tumma ut ur fickan och krok på tyget.
* The Look Away Pose:
* Låt motivet titta bort från kameran i djup tanke. Kan användas för att förmedla vissa känslor.
* den uppriktiga positionen
* Låt ämnet göra en normal handling, som att läsa eller skratta med en vän och fotografera ögonblicket.
* Armskorsningsposen
* Armarna korsas naturligt, inte för snäva.
* Åtgärden poserar
* Poserar under en aktivitet som att springa eller träna.
iv. Tips för att regissera män:
* var tydlig och kortfattad: Ge enkla, direkta instruktioner. Undvik alltför teknisk jargong.
* Använd handlingsord: Istället för att säga "Stå rakt", säg "Föreställ dig en sträng som drar dig upp från toppen av huvudet."
* demonstrera: Visa ämnet vad du vill att de ska göra. Detta är ofta det enklaste sättet att kommunicera.
* Ge positiv feedback: Uppmuntra ämnet och låt dem veta vad de gör bra.
* Var tålamod: Inte alla är bekväma framför kameran. Var tålamod och förstå och hjälp dem att slappna av.
* prata med dem: Engagera sig i konversation för att hjälpa dem att känna sig mer bekväm och naturliga.
* Tänk på deras personlighet: Anpassa din posering till ämnets personlighet och stil. En blyg, introverad person kommer att kräva ett annat tillvägagångssätt än en utgående, självsäker person.
* Fokusera på komfort: Om en pose känns onaturlig eller obekväm, kommer den att visas på bilderna. Prioritera komfort och lätthet.
v. Överväganden baserade på kroppstyp:
* Övervikt: Undvik poser som komprimerar kroppen. Använd vinklar för att skapa en bantningseffekt. Mörka kläder kan också vara smickrande.
* tunn: Undvik poser som får dem att se ännu tunnare ut. Använd lager av kläder för att lägga till bulk. Bredare ståndpunkter kan också hjälpa.
* lång: Var medveten om kompositionen. Använd element i bakgrunden för att skapa balans.
* kort: Undvik poser som får dem att se kortare ut. Vertikala linjer i kläder kan hjälpa till att förlänga kroppen.
vi. Plats och miljö
* Tänk på inställningen och använd den till din fördel.
* Matcha kläder och miljö.
vii. Växelöverväganden:
* linser: En 35 mm, 50 mm eller 85 mm objektiv är alla bra val för porträtt. Bredare linser kan användas för miljöporträtt.
* belysning: Var uppmärksam på belysningen. Mjukt, diffus ljus är i allmänhet mer smickrande. Använd reflektorer eller diffusorer för att kontrollera ljuset.
viii. Öva och experiment:
* övning: Det bästa sättet att förbättra dina poseringsförmågor är att öva. Arbeta med olika ämnen och experimentera med olika poser.
* studera andra fotografer: Titta på arbetet med andra fotografer vars stil du beundrar. Analysera deras poseringstekniker.
* Bryt reglerna: När du först har förstått de grundläggande faktorer, var inte rädd för att bryta reglerna och experimentet.
Sammanfattningsvis handlar det om att vägleda dem till naturliga, självsäkra och smickrande positioner som återspeglar deras personlighet och stil. Fokusera på att skapa en bekväm atmosfär och ge tydliga, kortfattade instruktioner. Med övning och experiment utvecklar du din egen unika stil och kan fånga fantastiska porträtt av män.