Vad är Fill Flash?
Fill Flash är exakt hur det låter som:att använda en blixt för att * fylla i * skuggor och balansera belysningen i en scen. Det handlar inte om att spränga ditt ämne med överväldigande ljus. Det handlar om subtilt att lägga till ljus för att skapa ett mer behagligt och professionellt utseende.
Varför använda Fill Flash?
* Minska hårda skuggor: Ljus solljus skapar ofta hårda, smickrande skuggor i en persons ansikte (särskilt under ögonen, näsan och hakan). Fyll blixt mjukar dessa skuggor, vilket ger en jämnare och smickrande hud.
* Balansexponering: När du skjuter motiv i starkt solljus med en mörk bakgrund kan din kamera exponera för de ljusa områdena och lämna ditt ämne underexponerat (för mörkt). Fyll Flash lägger till ljuset till ämnet, ger dem upp till rätt exponering och förhindrar dem från att vara en silhuett.
* Lägg till fångstljus: Catchlights är de små höjdpunkterna i ögonen som får dem att gnista och se levande ut. Till och med en liten mängd fyllningsblixtar kan lägga till dessa fångstligtar, vilket gör dina porträtt mer engagerande.
* Övervinna bakgrundsbelysning: När du skjuter ett ämne med solen bakom dem (bakgrundsbelysning) är motivets ansikte ofta i skugga. Fill Flash kan föra ansiktet ur skuggorna och skapa en vacker, balanserad bild med en mjuk, glödande bakgrund.
* Förbättra inomhusbelysning: Fill Flash kan också användas inomhus där omgivningsljuset kan vara svagt eller ojämnt. Det kan hjälpa till att lysa upp ämnet och skapa ett mer behagligt porträtt.
Hur man använder Fill Flash:Grunderna
1. flashutrustning:
* inbyggd blixt: De flesta kameror har en inbyggd blixt. Även om det inte är idealiskt, kan det * användas för Fill Flash, särskilt om du lär dig att kontrollera dess kraft (se nedan). Det tenderar att producera hårt, direkt ljus, så diffusion är nyckeln.
* Extern blixt (Speedlight): En dedikerad extern blixt (Speedlight) är mycket mer mångsidig. Det låter dig:
* Kontrollera blixtkraften mycket mer exakt.
* Lutning och svängde blixthuvudet för att studsa ljuset från tak, väggar eller reflektorer.
* Använd den utanför kameran för mer kreativ belysning (kräver en trigger).
* diffusorer: Dessa mjukar upp ljuset från blixten. Alternativ inkluderar:
* Flash Diffuser Caps/Boxes: Fäst direkt till flashhuvudet.
* stud kort: Vita kort som fästs vid blixten och riktar ljus uppåt för att studsa från taket.
* Reflektorer: Vita, silver- eller guldreflektorer kan studsa omgivande ljus eller blinka på ditt ämne.
2. Kamerainställningar:
* mätningsläge: Utvärdera ditt ljus. Matris eller utvärderande mätningslägen fungerar bäst i allmänhet.
* Skjutläge:
* Aperture Priority (AV eller A): Du ställer in bländaren (för fältdjup) och kameran ställer in slutartiden. Bra för att kontrollera bakgrundssuddighet.
* manual (M): Du kontrollerar både bländaren och slutartiden. Ger dig mest kontroll över den slutliga bilden. Du måste mäta scenen och justera därefter.
* Program (P): Kameran ställer in både bländare och slutartid, men du kan justera dem.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus, men öka det vid behov för att uppnå en god exponering.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) Skapa grundare djup på fältet och oskärpa bakgrunden. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) skapar större fältdjup och håller mer av scenen i fokus.
* slutartid: Slutartiden måste ligga inom kamerans blixt -synkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200 eller 1/250:e sekund). Detta är den snabbaste slutartiden som blixten synkroniseras korrekt med kamerans slutare. Om du går snabbare får du mörka band i dina bilder.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen för att matcha det omgivande ljuset (t.ex. "dagsljus" för soliga förhållanden "," molnigt "för mulen). Du kan också använda "auto" vitbalans.
3. Flash -inställningar:
* flash -läge:
* ttl (genom linsen): Kameran mäter automatiskt ljuset och justerar flash -kraften. En bra utgångspunkt, men kräver ofta viss ersättning.
* manual (M): Du ställer in blixtkraften manuellt (t.ex. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 kraft). Ger dig mest kontroll men kräver experiment och en ljusmätare (valfritt).
* Flash Exposure Compensation (FEC): Detta är nyckeln till att fylla blixt. Det gör att du kan justera flashens kraft * till vad kameran tycker är korrekt. Du kommer vanligtvis * att minska * blixtkraften för FILL FLASH. Börja med -1 eller -2 stopp och justera därifrån.
* negativ FEC (t.ex. -1, -2): Minskar blixtkraften och skapar en subtil fyllning. Det här är vad du vill ha för Fill Flash i de flesta situationer.
* Positiv FEC (t.ex. +1, +2): Ökar flashkraften, som kan vara användbar under mycket ljusa förhållanden eller när du vill lägga till en mer uttalad flasheffekt.
4. Teknik:
* Positionering: Flashs idealiska position beror på önskad effekt och vilken typ av blixt du använder. I allmänhet:
* On-Camera Flash: Om du använder den inbyggda blixten eller en speedlight på kameran, försök att sprida ljuset så mycket som möjligt.
* off-kamera blixt: Placera blixt till sidan av ditt ämne, något över ögonhöjd, för ett mer naturligt och smickrande utseende. Du behöver ett Flash Trigger-system för flash utanför kameran.
* Avstånd: Ju närmare blixten är till ämnet, desto mjukare blir ljuset. Var försiktig så att du inte blir * för * nära, eftersom det kan skapa hårda skuggor.
* Kraftjustering: Experimentera med olika flash -effektinställningar (med FEC) för att hitta rätt balans mellan fyllningsljus och omgivande ljus. Målet är att göra blixten nästan omöjlig och bara subtilt förbättra belysningen.
* studsna flash: Med en yttre blixt, lutar flashhuvudet och studsar ljuset från ett tak eller vägg skapar mjukare, mer diffus ljus som är mer smickrande. Se till att taket/väggen är vit eller en neutral färg för att undvika färggjutningar.
Steg för att få ett bra Fill Flash -porträtt:
1. Ställ in kameran på bländarprioritet (AV eller A) eller Manual (M) -läge.
2. Ställ in din ISO och Aperture. Välj en bländare baserad på det önskade fältets djup. Börja med en låg ISO.
3. meter scenen utan blixt. Ta ett testskott för att se hur det omgivande ljuset ser ut. Justera din bländare, slutartid eller ISO tills du får en bra exponering för bakgrunden.
4. Slå på din blixt och ställ in den på TTL -läge (om du använder TTL).
5. Ställ in din flashexponeringskompensation (FEC) till ett negativt värde (t.ex. -1 eller -2). Detta kommer att minska flashkraften.
6. Ta ett testskott med Flash.
7. Utvärdera resultaten.
* Är skuggorna tillräckligt mjukade? Om inte, öka FEC något (t.ex. från -1 till -0,5).
* Är blixten för uppenbar? Om så är fallet, minska FEC (t.ex. från -1 till -1,5 eller -2).
* Är den totala exponeringen korrekt? Om bilden är för mörk, öka ISO eller bredda öppningen. Om det är för ljust, minska ISO eller smalna bländaren.
8. Fortsätt justera tills du uppnår önskad effekt. Kom ihåg att målet är att skapa ett naturligt porträtt med balanserad belysning.
Exempel och scenarier
* Ljus solljus:
* Scenario:Fotografera ett porträtt utomhus på en solig dag. Hårda skuggor under ögonen och näsan.
* Lösning:Använd Fill Flash med FEC inställd på -1 eller -2. Detta kommer att mjukgöra skuggorna och skapa en mer smickrande bild. Överväg att använda en diffusor på blixten.
* bakgrundsbelysning:
* Scenario:Skjut ett porträtt med solen bakom ämnet. Ämnet's ansikte är i skugga.
* Lösning:Använd Fill Flash med FEC inställd på -0,5 eller 0. Detta kommer att lysa upp motivets ansikte och skapa en vacker, glödande effekt. Var noga med att inte överexponera ämnet.
* mulen dag:
* Scenario:Skjutning av ett porträtt på en molnig dag. Ljuset är platt och ointressant.
* Lösning:Använd Fill Flash med FEC inställd på -1. Detta kommer att ge en touch av ljus till motivet och skapa mer dimension. Du kanske inte behöver mycket blixt på en mulen dag.
* inomhusbelysning:
* Scenario:Skjutning av ett porträtt inomhus med svag eller ojämn belysning.
* Lösning:Använd påfyllningsblixten, studsa ljuset från taket om möjligt. Börja med FEC inställd på -0,5 eller 0. Justera efter behov för att lysa upp motivet och skapa en mer behaglig bild.
Vanliga misstag att undvika:
* Överdrivande blixt: Det största misstaget är att använda för mycket blixt. Detta resulterar i hårda, onaturliga porträtt. Använd negativ FEC för att minska blixtkraften.
* Direct Flash: Direct Flash skapar hårda skuggor och smickrande höjdpunkter. Försök alltid att sprida ljuset genom att studsa det från ett tak eller vägg eller använda en diffusor på flashhuvudet.
* ignorerar omgivande ljus: Flashen bör komplettera omgivande ljus, inte övermannas det. Var uppmärksam på scenens övergripande exponering och justera kamerainställningarna i enlighet därmed.
* Glömmer Flash Sync Speed: Överskridande av kamerans flashsynkroniseringshastighet kommer att resultera i delvis försvagade foton.
* Skjutning TTL utan kompensation: Även om det är bekvämt kan TTL luras av ljusa eller mörka element i scenen, vilket leder till felaktig blixtkraft.
Tips för att öva:
* Övning i kontrollerade miljöer: Börja inomhus där du enkelt kan kontrollera omgivningsljuset och avståndet till ditt ämne.
* Ta massor av testbilder: Experimentera med olika flashinställningar och kamerainställningar för att se hur de påverkar den slutliga bilden.
* Använd ett villigt ämne: Be en vän eller familjemedlem att modellera för dig så att du kan öva din teknik.
* Granska dina bilder kritiskt: Titta på bilderna på en stor skärm och var uppmärksam på skuggor, höjdpunkter och övergripande exponering.
* studera andra fotografers arbete: Titta på porträtt som använder Fill Flash effektivt och försök att analysera hur de uppnådde utseendet.
Sammanfattningsvis är Fill Flash Photography ett kraftfullt verktyg för att skapa vackra porträtt i olika ljusförhållanden. Genom att förstå grunderna i flashinställningar, kamerainställningar och teknik kan du lära dig att använda Fill Flash för att förbättra dina bilder och skapa professionella porträtt. Var inte rädd för att experimentera!