i. Konceptualisering och planering
* Mood Board: Börja med ett humörbräda! Samla inspiration från andra glitterporträtt, sminkutseende, modefotografering och alla andra bilder som resonerar med din vision. Detta hjälper till att definiera den övergripande estetiken:
* färgpalett: Kommer du att använda en enda färg av glitter, en regnbågsgradient eller kontrasterande färger? Tänk på hur glitterfärgen kompletterar motivets hudton och kläder.
* Glitter Application Style: Tänk på placeringen av glitteret.
* Full täckning: Hela ansiktet, nacken eller kroppen täckt.
* accent: Bara ögonen, läpparna eller ett specifikt område.
* Sammanfattning: En mer konstnärlig och mindre symmetrisk tillämpning.
* Teardrop/släp: Glitter spårar ner i ansiktet som tårar.
* halo/disposition: Glitter bildar en halo runt huvudet eller beskriver funktioner.
* Ämneens pose &uttryck: Kommer posisen att vara dramatisk, lekfull, seriös eller eterisk? Tänk på hur glitteret förbättrar motivets uttryck.
* belysning: Vilken typ av belysning kommer du att använda? Mjuk och diffus, eller dramatisk och riktad?
* Modell: Välj en modell med hud som fungerar bra med glitteret. Tänk på deras komfortnivå med att ha glitter i ansiktet och kroppen under en längre period. Diskutera konceptet med dem och få deras inmatning.
* Säkerhet: Glitter kan vara irriterande, särskilt för ögonen.
* ögon: Överväg att använda ögonskydd eller stänga ögonen under appliceringen. Om glitter kommer i ögonen, spola dem med rent vatten.
* andning: Använd ett väl ventilerat område. Överväg att bära en mask under applicering för att undvika inandning av glitter.
* Skinkänslighet: Gör ett lapptest med lim och glitter på ett litet område i modellens hud 24 timmar i förväg för att kontrollera om de allergiska reaktionerna.
* sanering: Glitter blir *överallt *. Planera för enkel sanering med en vakuumrengöring, luddrulle och fuktiga trasor. Täckytor med droppdukar eller plastplåt.
ii. Material och utrustning
* Camera &Lens:
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera rekommenderas för högre bildkvalitet och kontroll. Till och med en smartphone med en bra kamera kan fungera i en nypa, särskilt med bra belysning.
* lins: Ett porträttlins (t.ex. 50mm, 85mm) är idealisk för smickrande perspektiv och grunt djup på fältet. Ett makrolins kan vara till hjälp för att fånga in detaljerna i glitteret.
* belysning:
* Studio Strobe (er) med modifierare: Erbjuder mest kontroll över ljuset. Softboxar, paraplyer eller skönhetsrätter kan skapa mjukt, smickrande ljus.
* Kontinuerlig belysning: LED-paneler eller softboxar ger konstant belysning, vilket gör det lättare att se effekterna av ljuset i realtid.
* naturligt ljus: Kan användas, men det är mindre förutsägbart. Skjut nära ett stort fönster eller utomhus i öppen skugga. Använd en reflektor för att studsa ljus på motivets ansikte.
* Bakgrund:
* sömlöst papper: Ger en ren, solid bakgrund.
* tygbakgrund: Lägger till struktur och visuellt intresse.
* vanlig vägg: Kan fungera bra, särskilt om du planerar att oskärpa bakgrunden.
* glitter:
* Glitter för kosmetisk klass: Grundläggande! Regelbundet hantverksglitter kan vara skarp och skadligt för huden. Leta efter glitter som är specifikt märkt som kosmetisk klass.
* olika storlekar och färger: Experimentera med olika storlekar och färger på glitter för att uppnå olika effekter. Finare glitter skapar en mer subtil skimmer, medan större glitter lägger till textur och glitter.
* lim:
* Lim med kosmetisk klass: Välj ett lim som är säkert för användning på huden.
* glitterlim: Speciellt utformad för att följa glitter i ansiktet och kroppen.
* ögonfranslim: Kan användas för mindre områden och mer exakt tillämpning.
* pros-aide: Ett starkare lim, som ofta används för specialeffekter. Använd med försiktighet och se till att du vet hur du tar bort det säkert.
* Undvik: Hantverkslim, superlim eller andra lim som inte är avsedda för hudkontakt.
* Applikationsverktyg:
* Makeupborstar: För applicering av lim och glitter. Använd olika storlekar och former av borstar för olika områden i ansiktet.
* spatel eller sked: För skopning och blandning av glitter.
* Små containrar: För att hålla och organisera glitter.
* Bomullspinnar: För att rensa upp misstag.
* tweezer: För att placera enskilda glitterbitar eller ta bort bortfallna.
* annat:
* Inställningsspray: För att hjälpa till att ställa in glitteret och förhindra att den flagnar av.
* Makeup Remover: Mild makeupborttagare för att ta bort glitteret.
* handdukar och våta våtservetter: För att rensa upp spill och röra.
* spegel: För att modellen ska se framstegen i glitterapplikationen.
* fan: Om modellen blir het hjälper en fläkt att svalna dem.
* Släpp/frigörande agent: Något att bryta ner limet utan att orsaka irritation på huden (vanligtvis specifikt för det lim som används).
iii. Processen
1. Förberedelse:
* Ställ in bakgrunden och belysningen.
* Förbered glitteret: Organisera ditt glitter efter färg och storlek.
* Förbered modellens hud: Rengör och fuktar huden. Applicera en primer för att skapa en smidig bas för limet.
2. glitterapplikation:
* Applicera limet: Använd en sminkborste för att applicera ett tunt, jämnt lager av lim på det område där du vill applicera glitteret. Arbeta i små sektioner för att förhindra att limet torkar ut.
* Applicera glitteret: Använd en borste, spatel eller fingrarna för att applicera glitteret på limet. Tryck försiktigt glitteret in i limet för att säkerställa att det följer väl.
* lager glitteret: Applicera flera lager glitter för att skapa en tätare och strukturerad effekt.
* Rengöring: Använd en bomullspinne för att städa upp alla vilda glitter.
3. Fotografi:
* Fokus: Fokusera noggrant på motivets ögon eller området med mest glitter.
* Exponering: Justera exponeringsinställningarna för att korrekt exponera glitteret. Glitter kan vara reflekterande, så du kan behöva justera exponeringskompensationen.
* Komposition: Experimentera med olika kompositioner för att hitta den mest visuellt tilltalande bilden. Tänk på regeln om tredjedelar, ledande linjer och andra kompositionstekniker.
* vinklar: Utforska olika vinklar. En något högre vinkel kan vara smickrande, medan en låg vinkel kan lägga till drama.
* skjut in rå: Fånga så mycket detaljer som möjligt. Detta gör att du kan justera saker i efterbehandlingen utan att förlora kvaliteten.
* Ta massor av foton: Experimentera med olika poser, uttryck och belysningsvariationer.
4. Efterbehandling:
* Färgkorrigering: Justera vitbalansen och färgmättnaden för att förbättra glitterets färger.
* retuschering: Ta bort eventuella fläckar eller brister på huden.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra glitterets detaljer.
* beskärning: Skör bilden för att förbättra kompositionen.
iv. Tips och tricks
* Starta små: Om det är din första gång, börja med ett litet område med glitter och gradvis öka täckningen.
* Använd en mjuk touch: När du applicerar lim och glitter, använd en lätt touch för att undvika att irritera huden.
* Arbeta i lager: Lägger glitteret skapar en mer dimensionell och strukturerad effekt.
* Experiment med ljus: Experimentera med olika belysningsvinklar och intensiteter för att se hur glitteret återspeglar ljuset. Sidbelysning kan skapa dramatiska skuggor och höjdpunkter.
* makrobilder: Glöm inte att ta några närbild av glitteret för att fånga de komplicerade detaljerna.
* Använd en reflektor: En reflektor kan studsa ljus på motivets ansikte och fylla i alla skuggor.
* ha kul! Experimentera med olika idéer och tekniker för att hitta din egen unika stil.
* Öva tålamod: Att tillämpa glitter är en tidskrävande process. Var tålamod och ta dig tid att uppnå bästa resultat.
* Renlighet är nyckeln: Håll din arbetsyta ren och organiserad för att förhindra förorening.
Exempel "How I Taked It" berättelse (specifikt exempel)
Låt oss säga att jag ville skapa ett glitterporträtt med en "Celestial Dream" tema:
1. koncept: Min vision var ett eteriskt porträtt av en kvinna med silver och iriserande glitter spridd över hennes ansikte och axlar, som liknade stjärnor. Bakgrunden skulle vara en djup marinblå, och belysningen skulle vara mjuk och spridd för att skapa en drömmande atmosfär.
2. Material:
* Canon EOS 5D Mark IV med en 85 mm f/1,8 -objektiv.
* Två studiostrober med stora softboxar.
* Marinblå sömlös pappersbakgrund.
* Silver och iriserande glitter i kosmetisk klass i olika storlekar.
* Mehron blandning av vätska (som lim).
* Makeupborstar i olika storlekar.
* Ställa in spray.
* Makeupborttagare och bomullskuddar.
3. Process:
* Setup: Jag satte upp den marinblå bakgrunden och placerade de två stroberna med softboxar på vardera sidan av modellen och siktade på jämn, mjuk belysning.
* Model Prep: Min modell, Sarah, rensade och fuktade hennes ansikte. Jag applicerade ett ljust lager av grund för att jämna ut hennes hudton.
* glitterapplikation: Med hjälp av en liten, platt borste applicerade jag Mehron och blandade flytande sparsamt på Sarahs kindben, tempel och axlar. Sedan, med en fluffig borste, dabbade jag försiktigt det iriserande glitteret på limet. Jag använde en finare borste för de mindre glittrarna och en större borste för de chunkier. Jag fokuserade på att skapa en gradienteffekt, med mer glitter runt hennes ögon och tempel, gradvis bleknar ut mot axlarna.
* Fotografi:
* Jag ställde in min kamera till f/2.8, ISO 200 och en slutartid på 1/160:e sekund.
* Jag fokuserade på Sarahs ögon och såg till att de var skarpa och tydliga.
* Jag hade Sarah att posera med stängda ögon och sedan öppna och experimentera med olika uttryck.
* Jag tog en serie bilder och justerade belysningen något för att fånga glitterets glitter.
* efterbehandling:
* I Adobe Lightroom justerade jag vitbalansen för att värma upp hudtonerna något.
* Jag ökade kontrasten och tydligheten för att förbättra glitterets struktur.
* Jag använde platsen för borttagning av plats för att ta bort eventuella hårda hår eller fläckar.
* Jag lade till en liten vinjett för att dra tittarens öga mot Sarahs ansikte.
* Slutligen skärpade jag bilden för att få fram de fina detaljerna i glitteret.
4. Lärdomar lärda:
* Att tillämpa glitteret var mer tidskrävande än jag förväntade mig. Nästa gång kommer jag att tilldela mer tid för detta steg.
* Mehron -blandningen vätska fungerade bra som ett lim, men den torkade snabbt. Jag var tvungen att arbeta i små avsnitt för att förhindra att det blev för klibbigt.
* Den mjuka, diffusa belysningen var perfekt för att skapa den drömmande atmosfären jag gick efter.
* Den marinblå bakgrunden gav en fin kontrast till silver och iriserande glitter.
Genom att följa dessa steg kan du skapa dina egna fantastiska glitterporträtt! Kom ihåg att prioritera säkerheten, ha kul och experimentera med olika tekniker för att hitta din egen unika stil. Lycka till!