1. Planering och förberedelser:
* koncept: Börja med en tydlig uppfattning om det utseende du går efter. Överväga:
* humör: Vill du ha mystiskt, kraftfullt, romantiskt, skitligt eller något annat?
* Stil: Klassisk, modern, minimalistisk, modeinspirerad?
* färgpalett: Kommer du att använda färggeler, skjuta i svartvitt eller ha ett specifikt färgtema i garderoben?
* Ämne: Välj en modell (eller dig själv!) Och diskutera konceptet i förväg. Deras personlighet och förmåga att avge är nyckeln.
* Garderob &styling: Välj kläder som stöder stämningen. Mörka färger används ofta för drama, men var inte rädd för att experimentera med struktur och kontrast. Överväg smink som förbättrar ögonen och kindbenen för en mer skulpterad look.
* Plats Scouting (ditt garage!):
* Rengöring: Ta bort röran och allt distraherande. Ett snyggt utrymme är viktigt.
* Rymdbedömning: Hur mycket utrymme har du * faktiskt *? Detta kommer att bestämma ditt kameralinsval och belysningsinställning. Finns det en relativt vanlig vägg?
* bakgrund: Välj din bakgrund noggrant. Alternativ:
* vanlig vägg: Måla det en neutral färg (grå, svart, vit) eller täck den med en stor rull av sömlöst papper (tillgängligt online).
* tygbakgrund: Häng ett ark, väv eller texturerat tyg. Tänk på sammet, muslin eller till och med en tung filt.
* garageport (delvis öppen): Kan skapa intressant ljus och skugga om det placeras korrekt.
* Industrial Look: Omfamna garagets naturliga element (exponerad tegel, metall, etc.). Men få det att se avsiktligt ut, inte rörigt.
* Gear Checklist:
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera med manuellt läge är idealisk.
* lins: Ett porträttlins (50 mm, 85 mm eller till och med en kort tele som en 135 mm) rekommenderas, men använd det du har. Tänk på det utrymme du har; En bredare lins kommer att behövas i mindre områden.
* lampor:
* Strobes/Flashes: Det mest kraftfulla och kontrollerbara alternativet. Du behöver ett sätt att utlösa dem (trådlösa triggers är bäst).
* Kontinuerlig belysning: LED -paneler eller till och med starka arbetsljus kan fungera i en nypa, men de är inte lika kraftfulla som strober. Du måste justera ISO och bländare i enlighet därmed.
* Ljusmodifierare: Dessa är avgörande för att forma ljuset.
* softboxar: Skapa mjukt, smickrande ljus.
* paraplyer: Mer bärbara och prisvärda än softboxar. Kan användas för mjukare ljus (skjutning) eller mer spekulärt ljus (reflekterande).
* Skönhetsrätt: Skapar ett mer riktningsljus med en definierad höjdpunkt.
* ladugårdsdörrar: Forma ljuset och förhindra spill.
* gobo (cookie): Skapar mönster av ljus och skugga. Du kan göra en från kartong.
* reflektor: Studsar ljuset tillbaka på ämnet. En vit bräde eller till och med aluminiumfolie kan fungera.
* stativ: Väsentligt för skarpa bilder, särskilt med långsammare slutartid.
* Ljus står: För att placera dina lampor.
* klämmor/band: För att säkra bakgrunder och modifierare.
* Valfritt:
* färggeler: För att lägga till färg till dina lampor.
* dimmaskin/sprayflaska (med vatten): För att skapa atmosfär.
* rekvisita: För att förbättra historien om porträttet.
* Relear Release Release: För att undvika kameraskakar.
2. Belysningstekniker (nyckeln till drama):
* en-ljus installation (bra för nybörjare): Detta är det enklaste sättet att börja.
* Placering: Placera ljuset något åt sidan och ovanför ditt ämne. Experimentera med olika vinklar för att se hur skuggorna faller.
* modifierare: Använd en softbox eller ett paraply för att mjukgöra ljuset.
* reflektor: Använd en reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggorna.
* Två-ljusinställning (lägger till djup och dimension):
* nyckellampa: Den huvudsakliga ljuskällan. Placera den som du skulle göra i en en-ljus-installation.
* Fill Light: En svagare ljuskälla placerad på motsatt sida av nyckelljuset. Använd en reflektor eller ett ljus med en lägre effektinställning. Fyllningen ljus mjukar på skuggorna som skapats av nyckelljuset.
* kant ljus/hårljus: Placerad bakom ämnet för att separera dem från bakgrunden. Kan användas med eller utan en modifierare.
* Dramatiska belysningstekniker:
* Kort belysning: Sidan av ansiktet som är närmast kameran är i skuggan. Skapar en mer dramatisk och bantningseffekt.
* delad belysning: Den ena sidan av ansiktet är helt i ljus, och den andra är helt i skugga. Mycket dramatisk och grafisk.
* rembrandt belysning: Skapar en liten triangel av ljus på kinden som är i skugga. Smickrande och dramatisk. Kräver noggrann lätt placering.
* chiaroscuro: Den starka kontrasten mellan ljus och mörka skapar en dramatisk och mystisk stämning. Används ofta i konst.
* Experiment med ljusmodifierare: Försök använda ladugårdsdörrar för att fokusera ljuset, ett rutnät för att kontrollera spill eller en gobo för att skapa ljusmönster.
3. Kamerainställningar:
* manuellt läge (M): Ger dig full kontroll över bländare, slutartid och ISO.
* Aperture: Välj en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för ett grunt djupdjup och suddig bakgrund. För mer av ämnet i fokus, använd en mindre bländare (t.ex. f/8, f/11).
* slutartid: Använd i allmänhet en slutartid som är tillräckligt snabb för att undvika kameraskakning (t.ex. 1/125:e sekund eller snabbare). Om du använder strobes spelar slutartiden vanligtvis ingen roll så mycket som blixtens varaktighet fryser motivet. Emellertid kan snabbare slutarhastigheter behövas för att mörkna omgivande ljus om du blandar det med din blixt.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100, ISO 200) för att minimera brus. Öka det endast vid behov för att uppnå en korrekt exponering.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen enligt din belysningskälla (t.ex. "Flash" för strober, "Tungsten" för arbetsljus, "Dagsljus" för naturligt ljus). Du kan också justera det vid efterbehandling.
* Fokus: Fokusera noggrant på motivets ögon. Använd autofokus för en punkt.
4. Posering och uttryck:
* Kommunikation är nyckeln: Rikta din modell tydligt och ge dem specifika instruktioner.
* poseringstips:
* vinklad kropp: Att vinkla bort kroppen från kameran är i allmänhet mer smickrande än att posera direkt mot kameran.
* lätt böj i lemmarna: Raka armar och ben kan se styva ut. Uppmuntra din modell att böja lemmarna något.
* hakan framåt och ner: Hjälper till att definiera käklinjen.
* händer: Var uppmärksam på händerna. De kan placeras på höfterna, ansiktet eller i håret.
* Uttryck: Vägleda din modell för att förmedla den önskade känslan. Ge dem en backstory för att hjälpa dem att komma in i karaktär.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika poser och uttryck.
5. Efterbehandling (förbättra dramaet):
* råformat: Skjut i råformat för att bevara den maximala mängden detaljer.
* Programvara: Använd fotoredigeringsprogramvara som Adobe Lightroom, Photoshop eller fånga en.
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera den totala ljusstyrkan.
* kontrast: Öka kontrasten för att förbättra drama.
* höjdpunkter och skuggor: Justera höjdpunkterna och skuggorna för att återställa detaljer.
* vitbalans: Finjustera vitbalansen.
* Avancerade justeringar:
* dodge and Burn: Lätt och mörknar specifika områden för att skulptera ansiktet och lägga till dimension.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer.
* Bullerreduktion: Minska bruset, särskilt om du använde en hög ISO.
* svartvit konvertering: Konvertera bilden till svartvitt för ett klassiskt och dramatiskt utseende. Experimentera med olika svartvita profiler och tonkurvor.
* Subtilitet är nyckeln: Överdriv inte efterbehandlingen. Målet är att förbättra bilden, inte att få den att se konstgjord ut.
Tips för garage skott:
* ljud: Garage kan ha ekon. Tillsätt mjuka material (filtar, mattor) för att absorbera ljud.
* Temperatur: Garage kan vara kalla eller varma. Se till att din modell är bekväm.
* Säkerhet: Tänk på elektriska sladdar och utrustning.
* Power: Se till att du har tillräckligt med kraftuttag för dina lampor och annan utrustning. Tänk på en kraftremsa eller en förlängningssladd.
* kreativitet: Var inte rädd för att experimentera och ha kul. Garaget kan vara ett bra ställe att prova nya saker och utveckla din egen unika stil.
Genom att följa dessa steg kan du förvandla ditt garage till en porträttstudio och skapa fantastiska, dramatiska bilder! Lycka till!