1. Dålig belysning:
* Felet: Hårda skuggor, utblåsta höjdpunkter, tråkigt, platt ljus. Använd på kameran som din primära ljuskälla. Ignorerar ljusriktningen.
* Fixet:
* Undvik direkt solljus: Skjut i öppen skugga, under den gyllene timmen (soluppgång/solnedgång), eller diffus hårt solljus med en scrim eller reflektor.
* Använd reflektorer: Stuffa ljuset tillbaka i ämnets ansikte för att fylla i skuggor och lägga till dimension.
* off-kamera blixt: Om du använder blixt, flytta den utanför kameran och använd en modifierare (softbox, paraply) för att mjukgöra ljuset.
* Förstå ljusriktning: Var uppmärksam på var ljuset kommer ifrån och hur det påverkar ditt ämne. Sidobelysning kan vara dramatisk, medan framsidan kan vara smickrande. Bakgrundsbelysning skapar ett mjukt, eteriskt utseende.
* Lär dig naturligt ljus: Master använder naturligt ljus effektivt innan man vågar sig in i konstgjort ljus.
2. Dålig sammansättning:
* Felet: Ämne Dead Center, distraherande bakgrunder, trampad inramning.
* Fixet:
* Rule of Thirths: Föreställ dig att dela upp din ram i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera nyckelelement längs dessa linjer eller i deras korsningar.
* ledande linjer: Använd linjer i scenen för att dra tittarens öga till ämnet.
* negativt utrymme: Lämna lite tomt utrymme runt ditt ämne för att skapa en känsla av balans och låt tittaren fokusera på dem.
* Förenkla bakgrunden: Leta efter oklädda bakgrunder eller använd en bred bländare för att oskärpa bakgrunden. Se upp för föremål som växer ut ur ditt ämnes huvud.
* Tänk på miljön: Tänk på var du placerar ditt ämne och hur miljön bidrar till historien.
3. Onaturlig posering:
* Felet: Styva, besvärliga poser. Tvinga poser som inte passar ämnets personlighet. Spegla positen.
* Fixet:
* Slappna av ditt ämne: Engagera sig i konversation, berätta för skämt och få dem att känna sig bekväma. Ju mer avslappnade de är, desto mer naturlig kommer posisen att bli.
* Ge riktning: Ge tydliga, specifika instruktioner istället för att bara säga "leende." Vägleda deras kroppsställning, handplacering och ögonriktning.
* Undvik symmetriska poser: Lite kompensera armar, ben och huvudet för ett mer dynamiskt utseende.
* böjningslemmar: Låt motiven böja armarna och benen något. Raka, styva lemmar ser onaturliga ut.
* rörelse: Uppmuntra rörelse och fånga uppriktiga stunder.
* övning: Försök att posera dig framför en spegel för att förstå hur de ser ut och känner.
4. Felaktig fokus:
* Felet: Mjuka bilder, suddiga ögon (den mest kritiska delen att fokusera på).
* Fixet:
* Fokusera på ögonen: Särskilt ögat närmast kameran.
* Använd autofokus för en punkt: Ger dig exakt kontroll över var fokus är.
* Back-Button Focus: Separerar fokusering från slutarknappen, så att du kan fokusera och återkomma utan att fokusera igen.
* Kontrollera fokus efter varje skott: Zooma in på bilden på kamerans LCD -skärm för att bekräfta skärpan.
* Förstå bländare: En bredare bländare (mindre F-nummer) skapar ett grunt fältdjup, vilket gör att fokusera ännu mer kritiskt.
5. Felaktiga kamerainställningar:
* Felet: Använda fel bländare, slutartid eller ISO för situationen.
* Fixet:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/1.8 - f/4) för ett grunt djupdjup och suddig bakgrunder. Använd en smalare öppning (t.ex. f/8 - f/16) för gruppporträtt eller landskap för att hålla allt i fokus.
* slutartid: Använd en slutartid tillräckligt snabbt för att undvika rörelsesuddighet, särskilt när du skjuter handhållen. En bra tumregel är att använda en slutartid som åtminstone är den ömsesidiga i din lins brännvidd (t.ex. 1/50:e sekund för en 50 mm objektiv).
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus. Öka ISO endast vid behov för att upprätthålla en korrekt exponering i situationer med svagt ljus.
* Skjut i manuellt läge (så småningom): Detta ger dig mest kontroll över dina kamerainställningar. Börja med bländarprioritetsläge för att få bekväm att justera bländar och ISO.
6. Överredigering:
* Felet: Hudutjämning som får ämnet att se ut som plast, orealistiska färger, överdriven skärpning, överanvändning av filter.
* Fixet:
* Subtilitet är nyckeln: Gör små, gradvisa justeringar.
* Fokusera på naturlig förbättring: Förbättra befintliga funktioner snarare än att helt ändra dem.
* Färgkorrigering: Var uppmärksam på vitbalansen och justera färger för en naturlig look.
* skärper klokt: Skärpa endast vid behov (t.ex. ögon) och undvik överskärning av hela bilden.
* Lär dig lagermaskering: Använd lagermasker i Photoshop för att tillämpa justeringar selektivt.
* Utveckla en konsekvent stil: Hitta en redigeringsstil som du gillar och hålla dig till den.
* kalibrera din bildskärm: Se till att din bildskärm visar rätt färger.
7. Försumma bakgrunden:
* Felet: Distraherande element i bakgrunden som tar bort ämnet.
* Fixet:
* Välj en ren bakgrund: Leta efter enkla, rena bakgrunder som inte kommer att tävla med ditt ämne.
* oskärpa bakgrunden: Använd en bred bländare för att skapa ett grunt fältdjup och oskärpa bakgrunden.
* Ändra ditt perspektiv: Flytta runt för att hitta en bättre vinkel eller bakgrund.
* Använd en bakgrund: En enkel bakgrund kan ge en ren och distraktionsfri bakgrund.
* var medveten om färger: Undvik att kollidera färger eller färger som liknar ditt ämnes hudton.
8. Kommunicerar inte med ditt ämne:
* Felet: Att inte förklara din vision, inte ge tydlig riktning, vilket gör att ämnet känns obekvämt.
* Fixet:
* Förklara din vision: Berätta för ditt ämne vad du försöker uppnå.
* Ge tydlig riktning: Ge specifika instruktioner om posering, uttryck och rörelse.
* Bygg rapport: Prata med ditt ämne, få dem att känna sig bekväma och lära känna dem.
* Ge positiv feedback: Låt ditt ämne veta när de mår bra.
* Var tålamod: Skynda dig inte.
9. Använda fel lins:
* Felet: Använda en vidvinkellins för porträtt, vilket kan snedvrida funktioner. Använda en lins som inte är skarp.
* Fixet:
* Idealiska brännvidder: Vanligtvis anses brännvidd mellan 50 mm och 135 mm vara idealiska för porträtt. 85mm är ett mycket populärt val.
* Undvik vidvinkellinser: Vidvinkellinser (t.ex. 24mm, 35mm) kan snedvrida funktioner, särskilt när du fotograferar närbilder.
* Överväg en porträttlins: Invester i en dedikerad porträttlins med en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) för vackra bokeh och grunt fältdjup.
* Testa dina linser: Kontrollera dina linser för skärpa och distorsion.
10. Ignorera garderob och styling:
* Felet: Kasta mönster, distraherande logotyper, olämpliga kläder för inställningen.
* Fixet:
* Koordinatfärger: Välj färger som kompletterar varandra och bakgrunden.
* Undvik upptagna mönster: Fasta färger eller enkla mönster är i allmänhet bäst.
* Tänk på inställningen: Välj kläder som är lämpliga för platsen och porträttets övergripande stämning.
* Var uppmärksam på detaljer: Se till att kläder är rena, rynkfria och passar bra.
* Erbjudande förslag: Ge ditt ämne vägledning om val av garderob.
11. Glömmer händer och fötter:
* Felet: Besvärlig handplacering, styv eller onaturliga fötter.
* Fixet:
* ge hand något att göra: Låt motivet hålla något, vila händerna i fickorna eller röra försiktigt på ansiktet eller håret.
* avslappnade händer: Uppmuntra ämnet att slappna av händerna och undvika att knyta dem.
* vinkel fötterna: Att peka fötterna något mot kameran kan vara mer smickrande.
* partiell vy: Överväg att beskära fötterna eller ha dem delvis dolda.
12. Inte skjuter i rå:
* Felet: Förlorar bilddata och flexibilitet vid efterbehandling.
* Fixet:
* Skjut alltid i rå: RAW -filer innehåller alla bilddata som fångas av sensorn, vilket möjliggör större flexibilitet i redigeringen.
* Förstå rå konvertering: Du måste använda programvara som Adobe Lightroom eller fånga en för att bearbeta RAW -filer.
13. Inte uppmärksamma ögonen:
* Felet: Ögon som ser livlösa eller tråkiga, fångstljus saknas.
* Fixet:
* Fokusera på ögonen (igen!): Den skarpaste punkten i porträttet borde vara ögonen.
* Skapa fångstljus: Använd en reflektor eller ljuskälla för att skapa små höjdpunkter i ögonen, vilket gör att de verkar mer livliga.
* Ögonriktning: Var uppmärksam på var ämnet tittar.
* Undvik skuggor: Se till att ögonen är väl upplysta och inte dolda i skuggor.
* ögonblekning (subtilt): Vid efterbehandling kan du subtilt lysa upp de vita i ögonen, men var försiktig så att du inte överdriver det.
14. Tar inte tillräckligt med bilder:
* Felet: Bosätta dig för några bilder och saknade möjligheter för bättre uttryck eller poser.
* Fixet:
* Skjut en mängd olika poser och uttryck: Experimentera med olika vinklar, poser och uttryck.
* Använd burst -läge: Fånga en sekvens av bilder för att öka dina chanser att få det perfekta ögonblicket.
* var inte rädd för att experimentera: Prova nya saker och se vad som fungerar.
15. Inte öva:
* Felet: Förväntar sig att vara en stor porträttfotograf utan att lägga in tid och ansträngning.
* Fixet:
* Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du.
* Experiment med olika tekniker: Prova olika belysningsinställningar, poser och redigeringsstilar.
* Få feedback: Dela ditt arbete med andra och be om konstruktiv kritik.
* Studera andra fotografers arbete: Lär dig av mästarna.
* Delta i workshops och klasser: Investera i din utbildning.
Genom att förstå dessa vanliga misstag och hur du fixar dem kan du förbättra dina porträttfotografiska färdigheter och skapa mer övertygande och fängslande bilder. Lycka till!