Så länge du redigerar dina egna program kan du filma vilken typ av film du vill, men om en annan redaktör sköter efterproduktion åt dig måste du leverera materialet för att låta skäraren göra jobbet rätt. Och även om du alltid gör ditt eget inlägg kan du göra ditt eget arbete mycket enklare (och bättre) genom att fotografera som om någon annan på något sätt måste göra en fantastisk show av dina råvaror.
När du tänker på redigering, tänk på individuella bilder, täckning av handlingen, fånga ljud och på videostilen som din redigerare (och förmodligen klient) förväntar sig.
Professionella bilder
För att hjälpa din redaktör bör varje skott läggas ner på ett professionellt sätt. Till att börja med, det betyder slating. Varje skott ska börja med en tavla som visar åtminstone sekvensnumret, skottbokstaven och tagningsnumret. Till exempel, "27-A-3" översätts till "sekvens 27, skott A, ta 3." Dessa siffror bör komma från manuset, antingen markerat av dig eller manushandledaren, för att visa redaktören vad som tas upp i varje bild.
Varför bry sig när du har tidskodreferenser? Två anledningar:för det första är ett ID på skärmen mycket lättare att hantera än en skottlista full av långa siffror; och för det andra vill du ange inringade tagningar. I kontinuitetsskriptet betyder en cirkel ritad runt ett tag att det är bra. Så om redigeraren ser fem tagningar, med cirklar runt 3 och 5, kommer bara dessa två att importeras för redigering.
Varje skott bör ha två olika typer av luft runt sig. Rulla alltid kameran i cirka fem sekunder innan handlingen du vill spela in och fortsätt sedan att rulla ytterligare fem sekunder efter att handlingen är slut. Detta kommer att låta videografen slå sig ner till en stabil ram i början och ge extra klipputrymme i slutet.
När du tar enskilda bilder (singlar) av action eller dialog, ge redigeraren en annan typ av luft kring det väsentliga. Med den här extra filmen kan redigeraren justera dialogens rytm, få skådespelare att se ut som om de tänker och utföra andra trick. Till exempel:
Han:"Vill du gifta dig med mig?"
Hon:"Visst."
Detta kommer att skicka ett helt annat meddelande från:
Han:"Vill du gifta dig med mig?"
(lång paus medan hon tittar på honom, sedan...)
Hon:"Visst."
Din redigerare kan skapa dessa två rytmiskt olika scener från samma källmaterial, om du har tillhandahållit det.
Professionell täckning
Vi har tidigare pratat om de "tre Cs" för regi i längden:fullständighet, täckning och kontinuitet. Din redaktör är kritiskt beroende av alla tre.
För fullständighetens skull, lämna inte viktiga saker utanför. Om vår hjälte plockar upp en pistol från marken, se till att visa hur den kom dit – eller åtminstone registrera ögonblicket då han tittar ner och ser den. Om han plötsligt tar en pistol från ingenstans kommer publiken inte att köpa den.
För täckning, skaffa tillräckligt med vinklar för att ge din redaktör ett urval av inställningar. Nuförtiden är det gammaldags att ta ett brett masterskott av en hel sekvens, men du behöver någon typ av bredbild tidigt för att orientera tittarna. Du bör överväga tvåbilder över axeln för att visa de rumsliga förhållandena mellan karaktärer. Du behöver närbilder för extra dramatisk punch där det är lämpligt.
Täckningen inkluderar även cutaways, inlägg och skyddsskott. Den ondas reaktion när han tappar sin pistol är ett urklipp. Pistolen som glider över asfalten till vår hjältes fötter är en insats. Skyddsskott improviseras vanligtvis i farten för att täcka en dum. Till exempel, om hjälten snubblar i böjd för att plocka upp pistolen, kan du skjuta ett skyddsinlägg av hans hand och dra ut pistolen ur ramen. Genom att ersätta snubblet med skyddsskottet kan redaktören rädda dagen.
Den där pistolinsatsen är ett bra exempel på kontinuitet. Om skådespelaren sträcker ut skärm-vänster mot pistolen, bör insatsen ha sin hand in från skärmen till höger, för att behålla skärmens riktning. Kontinuitet är ett stort och komplicerat ämne i sig och det är ett av regissörens största jobb. Din redigerare kan klippa smidigt om handlingen bibehåller kontinuitet från bild till bild, överlappar för enkel matchning och är konsekvent i skärmriktningen.
Professionellt ljud
Din redaktör kommer att vara tacksam om du kan leverera högkvalitativt ljud, vilket aldrig är ett lätt jobb, särskilt utomhus. Naturligtvis vet du redan att undvika inbyggda mikrofoner. Första val är antingen en mikrofon på en bom eller lapelmikrar, trådbundna eller inte. En liten produktionsmixer är nödvändig med flera mikrofoner.
Målet är att få ett ljud som inte bara är av primo-kvalitet, utan som också är konsekvent från skott till skott. Varje gång du ändrar en mikrofons höjd, horisontella vinkel eller avstånd kommer de akustiska egenskaperna för din plats att ändras. Redaktören kan utjämna ljudspår i efterproduktion, men ju mer konsekvent ljud desto lättare blir jobbet.
Se sedan till att spela in mycket omgivningsljud och rumston. Omgivningsljud är uppenbart bakgrundsljud som tjattrande matgäster, tung trafik eller flygplanslandning. Redaktören kommer att lägga den under dialogspåren för att utjämna skillnader i deras ljudkvaliteter. Försök att få minst fem minuters bakgrundsljud och oroa dig inte om en distinkt CLUNK eller horntuta sticker ut. Redaktören kan redigera bort uppenbart identifierbara ljud innan spåret läggs.
Rumstonen är vitt brus:det mycket svaga väsandet av forcerad luftvärme eller luftkonditionering eller kanske fläktarna i stationära datorer. Alla interiörer har någon rumston som är nästan ohörbar, tills en bit av den saknas. Om redaktören måste klippa ut en del av dialogrutan kommer bakgrundsljudet bakom det helt klart att låta ungefär som "sssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssss” För att täppa till hålet lägger redaktören en bit rumston under snittet.
En fråga om stil
Slutligen finns det den svårfångade stilfaktorn. Eftersom din redigerare kan behöva tillhandahålla en snygg reklamfilm, värdig företagskampanj eller en frenetisk musikvideo, måste din inspelningsstil passa programstilen.
Rent praktiskt handlar det bland annat om skottlängder, kamerarörelser och kameravinklar. Redaktören vill inte syntetisera en bröllopsceremoni från femtio töntiga små bilder, även om samma snabba skärningstekniker kan fungera utmärkt på ett montage av mottagningen. Det enda sättet att koordinera stilar är genom att få en förproduktionskonsensus mellan redaktören, kunden och dig, regissören.
Glöm inte releaseformatet, särskilt om det involverar webbströmning, där målet är att hålla filstorlek och data till ett minimum. Komplexa bilder fulla av mönster, föremål och andra detaljer kräver mer data än enkla. Rörliga bilder kräver mycket mer kod än stillbilder. Om du känner till ditt programs distributionsformat kan du optimera dina bilder så att de matchar.
Oavsett hur noggrant du arbetar, kommer redaktören att stöta på problem:det följer med territoriet. Men om du följer dessa enkla riktlinjer kommer du att leverera bästa möjliga film.
Och din redaktör kommer att välsigna dig.
Skydda din syn
Om du inte ska redigera din egen show kan du behöva skydda dig från kreativ inblandning av redaktörer (och producenter) som tror att de vet mer om ditt projekt än du gör.
John Ford, John Huston och Alfred Hitchcock, bland andra, skulle frustrera studiokunniga genom att leverera precis tillräckligt med filmer för att klippa ihop en bra film. De gav inga masterbilder i full längd, inga alternativa vinklar och inga skyddsbilder. Redaktörens uppgift var enkel skarvning eftersom det fanns så få redigeringsalternativ.
Det finns förstås en hake:för att få till det här tricket måste du förredigera hela programmet i ditt huvud när du skjuter det, visualisera varje skott i ordning och föreställa dig hur bilder hänger ihop. Eftersom du kanske fotograferar ur sekvens kan det här vara mycket svårt att göra.
Så om du ska fotografera ultratight, se till att ta en storyboard för varje enskild bild i din show och förvälja redigeringspunkterna i din kopia av manuset. Om du är bra kan du leverera bilder som måste klippas ihop på ditt sätt, samtidigt som du ger ett utmärkt program. Men du bör se till att du verkligen är så bra.