med färgade geler för unika och kreativa porträtt
Färgade geler är ett kraftfullt och prisvärt verktyg för att lägga till drama, humör och konstnärskap till dina porträtt. De kan förvandla en enkel installation till en fängslande bild med en livlig berättelse. Här är en guide för att använda färgade geler effektivt:
1. Förstå grunderna:
* vad är geler? Tunna ark med färgad plast som passar över din ljuskälla. De absorberar vissa våglängder av ljus, vilket bara gör att gelén kan passera.
* Syfte:
* Färgkorrigering: Balansera färgtemperaturen för olika ljuskällor (t.ex. volfram kontra dagsljus).
* kreativa effekter: Lägg till färgtvätt, höjdpunkter och dramatisk belysning till dina ämnen.
* Separation &Definition: Använd färger för att skilja ditt ämne från bakgrunden.
* typer av geler:
* Korrigeringsgeler: Används för att justera färgtemperaturen (t.ex. CTO - färgtemperatur orange, CTB - färgtemperatur blå).
* färgeffekt geler: Ett brett utbud av färger för kreativ belysning.
* neutrala täthetsgeler (ND): Minska ljusets intensitet utan att ändra färgen.
* gelstorlek: Köp geler som är tillräckligt stora för att täcka hela framsidan av din blixt eller studiostrobe.
* gelinnehavare: Väsentligt för att fästa geler säkert till dina ljuskällor. Dessa kan variera från enkla klämmor till mer detaljerade magnetiska system.
2. Planerar din shoot:
* Mood &Story: Tänk på den stämning du vill skapa. Vilken historia vill du berätta? Färger framkallar olika känslor.
* rött: Passion, energi, fara.
* blått: Lugn, sorg, kyla.
* gul: Lycka, optimism, värme.
* green: Natur, lugn, avund.
* lila: Royalty, mysterium, kreativitet.
* Färgharmoni/kontrast: Tänk på förhållandet mellan färger.
* komplementära färger (motsatt på färghjulet): Skapa stark kontrast och visuellt intresse (t.ex. blå och orange, röd och grön).
* analoga färger (bredvid varandra på färghjulet): Skapa en harmonisk och balanserad känsla (t.ex. blå, blågrön, grön).
* monokromatisk: Olika nyanser och nyanser av samma färg för ett subtilt och elegant utseende.
* Ämne och bakgrund: Hur kommer färgerna att interagera med subjektets hudton, kläder och bakgrund? Testa olika kombinationer i förväg.
* belysningsinställning: Bestäm hur antalet lampor du kommer att använda och deras positioner. Detta kommer att avgöra hur du använder gelerna.
* testbilder: Ta massor av testbilder för att se hur färgerna översätter och justeras i enlighet därmed.
3. Belysninginställningar och tekniker:
* Single Gel: Det enklaste tillvägagångssättet. Placera en gel på ett enda ljus för att lägga till en tvätt av färg över hela scenen eller bara för att markera ett specifikt område.
* Exempel: En blå gel på ditt nyckelbelysning för ett svalt, humörigt porträtt.
* Två geler (komplementära färger): En klassisk kombination. Använd två lampor med kompletterande geler för att skapa en dramatisk kontrast.
* Exempel: Orange på huvudljuset och blått på bakgrundsljuset. Detta kan skapa en fantastisk separation mellan ditt ämne och bakgrund.
* Två geler (analoga färger): Ger ett mer subtilt och harmoniskt utseende.
* Exempel: Blågrön på en ljus och blå på en annan, vilket skapar en lugnande och eterisk effekt.
* Tre eller fler geler: För mer komplexa och kreativa utseende. Du kan använda en färg som ett tangentljus, en annan som en fyllning och en tredje för bakgrunden.
* Exempel: Rött som ett nyckel ljus, blått som fälgsljus och grönt på bakgrunden. Detta kräver noggrann planering och genomförande för att undvika ett kaotiskt utseende.
* fälgbelysning med geler: Att placera ljus med geler bakom motivet skapar färgglada konturer och lägger djup.
* Bakgrundstvätt: Använd ett gelat ljus för att bara färga bakgrunden, vilket gör att ditt ämne är upplyst med vitt ljus eller en annan färg.
* Graderade geler: Geler som övergår från en färg till en annan, vilket skapar en smidig gradienteffekt.
4. Viktiga överväganden:
* Ljusintensitet: Geler minskar mängden ljus som når ditt ämne. Du kan behöva öka din ljuskraft eller justera din bländare/ISO.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans korrekt. Att använda en anpassad vitbalans baserad på din ljuskälla ger dig de mest exakta färgerna. Att experimentera med olika vitbalansinställningar kan också skapa unika effekter.
* hudtoner: Tänk på hur färgerna påverkar hudtonerna. Undvik färger som gör att huden ser sjuk eller onaturlig ut. Överväg att använda en CTO -gel för att värma upp hudtonen om det behövs.
* färgutsläpp: Var medveten om färgutsläpp - oönskad färg som reflekterar över andra delar av scenen. Använd flaggor eller gobos för att kontrollera ljus och minimera spill.
* Experiment är nyckeln: Var inte rädd för att prova olika färger, kombinationer och tekniker. Det bästa sättet att lära sig är genom övning.
* efterbehandling: Du kan ytterligare förbättra dina bilder i efterbehandlingsprogramvara som Adobe Lightroom eller Photoshop. Justera färgbalans, kontrast och mättnad för att finjustera det slutliga resultatet.
5. Praktiska tips:
* Starta enkelt: Börja med en eller två geler och öka gradvis komplexiteten i dina inställningar.
* Använd en ljusmätare: En ljusmätare kan hjälpa dig att mäta ljusutgången och säkerställa en konsekvent exponering över din scen.
* Investera i kvalitetsgeler: Geler av högre kvalitet ger mer exakt färg och håller längre.
* Skydda dina geler: Geler kan smälta om de placeras för nära en varm ljuskälla. Använd rätt gelhållare och undvik att överexponera gelerna för att värma.
* Ta anteckningar: Håll koll på dina belysningsinställningar, gelkombinationer och kamerainställningar så att du kan återskapa framgångsrika utseende i framtiden.
* Leta efter inspiration: Bläddra i fotograferingswebbplatser och tidskrifter för att se hur andra fotografer använder färgade geler.
Exempelinställningar:
* Classic Blue and Orange:
* Key Light:Strobe med 1/2 CTO Gel (värmer ämnet)
* Bakgrundsljus:Strobe med blå gel (cool bakgrundskontrast)
* Ethereal Green and Purple:
* Key Light:Softbox med en ljusgrön gel
* Rim Light:Strobe med en lila gel
* dramatisk röd och svart:
* Key Light:Strobe med en djup röd gel pekade direkt mot ansiktet.
* Allt annat:Håll miljön helt mörk eller använd svarta bakgrunder och kläder.
Genom att förstå principerna för färg och ljus och genom att experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska och unika porträtt med färgade geler. Lycka till och ha kul!