1. Förstå färgade geler
* vad är de? Tunna, transparenta ark av färgad plast eller cellofan som du placerar framför en ljuskälla (som en strobe eller speedlight) för att ändra ljusets färg.
* Varför använda dem?
* Färgkorrigering: Korrekt obalanser i omgivande ljus (t.ex. med CTO [färgtemperatur orange] gel för att matcha volframljus när du skjuter med blixt).
* kreativ färg: Lägg till humör, drama och visuellt intresse för dina porträtt.
* separering/markering: Differentiera motivet från bakgrunden eller markera specifika funktioner.
* typer av geler:
* färgtemperaturgeler (CTO, CTB): Konvertera färgtemperaturer (t.ex. CTO för att göra blixt varmare, CTB för att göra det svalare).
* färgeffekter geler: Brett utbud av färger (röd, blå, grön, gul, lila, etc.) för att skapa specifika stämningar.
* neutral densitet (ND) geler: Minska ljusets intensitet utan att ändra färgen. Mindre vanligt i kreativa porträtt, men användbara för att balansera blixt med starkt omgivande ljus.
* gelsatser: En bra utgångspunkt, som ofta innehåller en mängd vanligt använda färger.
* gelinnehavare/grepp: Väsentligt för att fästa geler på dina lampor. Överväg alternativ som passar dina specifika lampor och möjliggör snabba geländringar.
2. Viktig utrustning
* Speedlight eller Strobe: Din primära ljuskälla. Speedlights är bärbara och prisvärda, medan strober erbjuder mer kraft och kontroll.
* färgade geler: En mängd olika färger att experimentera med.
* gelinnehavare/grepp: Fäst säkert gelerna på dina lampor.
* Ljus står: För att placera dina lampor.
* modifierare (valfritt): Softboxar, paraplyer, rutnät, snoots kan forma och sprida ljuset från ditt gelade ljus.
* reflektor (valfritt): Studsa ljuset tillbaka på ämnet för att fylla skuggor.
* trådlösa triggers (för flash utanför kameran): Låt dig avfyra din blixt på distans.
* klämmor/tejp (Gaffers band är kung!): Säkra allt på plats.
* Ljusmätare (valfritt): Hjälper dig exakt mätning av ljusutgången.
3. Planerar ditt skott
* Koncept och humör: Vilken historia vill du berätta? Vilket humör vill du framkalla? Färger har starka föreningar:
* rött: Passion, energi, fara, kärlek.
* blått: Lugn, fred, sorg, förtroende.
* green: Natur, tillväxt, avund, friskhet.
* gul: Lycka, optimism, energi, försiktighet.
* lila: Royalty, mysterium, kreativitet, lyx.
* belysningsinställning: Hur många lampor kommer du att använda? Var kommer de att placeras? Vilka färger kommer du att använda på varje ljus? Tänk på ett belysningsdiagram för att visualisera din plan.
* Garderob och bakgrund: Välj kläder och bakgrunder som kompletterar de färger du använder. Undvik att kollidera färger såvida du inte är en medvetet skurrande effekt. En neutral bakgrund (svart, vit eller grå) är ofta en bra utgångspunkt, vilket låter det färgade ljuset vara fokus.
* Modellens hudton: Vissa färger ser bättre ut på vissa hudtoner än andra. Experiment för att se vad som fungerar bäst. Generellt fungerar varmare toner bra på svalare hud, och svalare toner fungerar bra på varmare hud.
4. Grundläggande belysningsinställningar med geler
* Enkel ljus med gel:
* Simple: Placera ett ljus med en gel på sidan eller framsidan av ditt ämne. Använd en reflektor för att fylla i skuggor på motsatt sida.
* Bakgrundstvätt: Peka det gelade ljuset i bakgrunden för att skapa en färgad bakgrund.
* Två lampor med olika geler:
* nyckellampa och fyllningsljus: Använd ett gelat ljus som ditt huvudsakliga (nyckel) ljus och ett annat gelat ljus som ett fyllljus (ofta en mjukare, mindre mättad färg).
* delad belysning: Placera ett gelat ljus på varje sida av motivet och skapa en dramatisk färgkontrast.
* fälgbelysning/hårljus: Placera ett gelat ljus bakom ämnet för att skapa en färgglad höjdpunkt på håret och axlarna.
* Tre lampor (eller mer!):
* Kombinera någon av ovanstående tekniker. Använd ett ljus för bakgrunden, ett för nyckelbelysningen och en för fälgljuset.
5. Kreativa tekniker och tips
* färgkombinationer: Experimentera med kompletterande färger (mittemot varandra på färghjulet, som rött och grönt, blått och orange, gult och lila) för hög kontrast. Använd analoga färger (bredvid varandra på färghjulet, som blått och grönt, rött och orange) för ett mer harmoniskt utseende.
* gelstyrka: Geler med full styrka ger den mest mättade färgen. Du kan använda diffusionsfilter eller minska ljusets kraft för att minska färgens intensitet.
* diffusion: Att använda en softbox eller diffusionspanel framför ditt gelade ljus skapar ett mjukare, jämnare ljus.
* gobos/kakor: Skapa intressanta mönster av ljus och skugga genom att placera en gobo (en stencil) framför ditt gelade ljus.
* Fokusera på detaljer: Markera specifika delar av ansiktet eller kroppen med ett färgat ljus (t.ex. ögon, läppar eller händer).
* Experiment med avstånd: Att flytta ljuskällan närmare eller längre bort från motivet kommer att påverka ljusets intensitet och spridning.
* Mixning av färgtemperatur: Kombinera gelad blixt med befintligt omgivande ljus (t.ex. volfram eller dagsljus) för att skapa intressanta färgkontraster.
* efterbehandling: Du kan ytterligare förbättra färgerna i dina bilder under efterbehandling. Justera vitbalans, mättnad och färgkurvor för att finjustera utseendet.
* Hudtonjusteringar: Tänk på hur gelerna påverkar hudtonerna. Du kan behöva göra justeringar i efterbehandlingen för att säkerställa att huden ser naturlig eller avsiktligt stiliserad.
* Använd rutnät och snoots: Forma ljuset och kontrollutsläppet. Ett rutnät hjälper till att fokusera ljuset till en smalare stråle och förhindrar att den spillas på oönskade områden. En snoot skapar en liten, fokuserad ljuscirkel.
* skjut bunden: Att ansluta din kamera till en dator kan du direkt granska dina bilder på en större skärm och göra justeringar av din belysning och inställningar i realtid.
6. Vanliga misstag för att undvika
* övermättande färgerna: För mycket färg kan vara överväldigande. Börja med subtila färger och öka gradvis intensiteten.
* smickrande hudtoner: Vissa färger kan göra att huden ser sjuk eller onaturlig ut. Var uppmärksam på hur färgerna påverkar modellens hud.
* Dåliga belysningsförhållanden: Se till att ditt nyckeljus är ljusare än ditt fyllningsljus för att undvika platt, ointressant belysning.
* ignorerar omgivande ljus: Tänk på hur det omgivande ljuset i rummet kommer att interagera med dina gelade ljus.
* inte mätning: Om du använder studiostrober kan en ljusmätare hjälpa till att ringa in rätt exponering.
* med billiga geler: Billiga geler kan blekna snabbt och kanske inte har korrekt färg.
7. Öva och experiment
Det viktigaste är att experimentera och ha kul! Prova olika färger, belysningsinställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig. Var inte rädd för att göra misstag - det är så du lär dig. Titta på arbetet med andra fotografer som använder färgade geler för inspiration och försöker återskapa sina tekniker. Lycka till!