i. Planering och förberedelser:
* Definiera din vision: Vilken humör, känsla eller historia vill du förmedla? Detta är det viktigaste steget. Tänk på dessa frågor:
* färgpalett: Välj 1-3 färger som kompletterar din vision. Forskning färgpsykologi (t.ex. blå =lugn, röd =passion, gul =glädje).
* Ämne: Tänk på hur färgerna kommer att interagera med subjektets hudton, kläder och personlighet.
* Stil: Vill du ha en subtil färgtvätt, dramatiska skuggor eller livliga, grafiska effekter?
* Tema: Finns det ett specifikt tema du försöker uppnå (retro, futuristisk, drömmande, etc.)?
* samla din utrustning:
* lampor: Studiostrober, speedlights (blinkar) eller till och med kontinuerliga LED -lampor. Strob -lampor är i allmänhet att föredra för sin kraft och förmåga att frysa rörelse.
* färgade geler: Dessa är genomskinliga ark av färgad plast eller film. Lee Filters och Rosco är populära varumärken. Du kan köpa enskilda ark eller gelfilterpaket.
* gelinnehavare/klipp: För att fästa gelerna på dina lampor.
* Ljus står: För att placera dina lampor.
* modifierare: Softboxar, paraplyer, rutnät, snoots - dessa formar och kontrollerar ljuset. Använd dem i samband med geler för att ytterligare förfina din belysning.
* bakgrund: En vanlig vit eller svart bakgrund är en bra utgångspunkt, men du kan också använda färgade bakgrunder för att ytterligare förbättra effekten.
* kamera och lins: Välj en lins som är lämplig för porträtt (t.ex. 50 mm, 85 mm).
* Förstå färgteori (grundläggande):
* kompletterande färger: Färger mittemot varandra på färghjulet (t.ex. röd/grön, blå/orange, gul/lila). Att använda dessa kan skapa visuellt slående kontraster.
* analoga färger: Färger som finns bredvid varandra på färghjulet (t.ex. blå/blågrön/grön). Dessa skapar ett harmoniskt och balanserat utseende.
* monokromatisk: Med olika nyanser av samma färg.
ii. Belysninginställningar och tekniker:
* Enkel ljus med gel:
* enklaste tillvägagångssätt: Placera ett ljus med en gel riktad mot ditt ämne. Detta skapar en enda färgad ljuskälla med motsvarande skuggor. Bra för en grundläggande färgtvätt.
* Två lampor med geler (komplementära färger):
* Placera två lampor på vardera sidan av ditt ämne, var och en med en annan färgad gel (helst komplementär). Detta skapar dynamiska färgkontraster och spännande skuggor.
* Exempel: Röd gel på ena sidan, blå gel på den andra.
* Tre lampor med geler:
* Key Light (White): Ett ljus utan gel som ditt huvudljus.
* fälglampor (färgade): Två lampor bakom motivet, var och en med en annan färgad gel, för att skapa en färgad kontur eller "halo" -effekt.
* eller, tangentljus (färgad) och bakgrundsbelysning (färgad): Detta intensifierar färgen, men var försiktig så att du inte överexponerar.
* Bakgrundstvätt:
* Använd ett ljus med en gel pekad direkt på bakgrunden för att skapa en färgad bakgrund. Detta kan användas i samband med andra lampor i ämnet.
* gobo med gel:
* Använd en gobo (en stencil placerad framför ett ljus) för att projicera ett mönster eller form på bakgrunden eller motivet, lägg sedan till en gel för att färga projektionen.
* delad belysning:
* Tänd ena sidan av ansiktet med ett gelat ljus och lämna den andra sidan i skuggan, eller tända den med en annan färg.
* med ett rutnät:
* Fäst ett rutnät i ditt ljus för att fokusera det färgade ljuset mer exakt och förhindra att det spillas på områden du inte vill ha färgat. Detta är särskilt användbart för fälgbelysning.
iii. Skytte och efterbehandling:
* Kamerainställningar:
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen för att justera färger och exponering.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans enligt din belysningsinställning (volfram/glödande för varma toner, dagsljus för svalare toner eller anpassad vitbalans för större noggrannhet). Fotografering i RAW låter dig justera detta senare.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. Bredare öppningar (mindre F-nummer som f/2.8) Skapa grunt fältdjup med suddiga bakgrunder, medan smalare öppningar (större F-nummer som f/8) håller mer av bilden i fokus.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* slutartid: Synkronisera din slutartid med din blixt synkroniserade hastighet (vanligtvis cirka 1/200:e sekund).
* mätning: Mätar scenen utan gelerna först för att upprätta en basexponering och justera sedan efter behov efter tillsats av gelerna. Geler kommer att minska ljusaffekten, så du kommer sannolikt att behöva öka kraften på dina lampor eller bredda din bländare.
* testbilder: Ta massor av testbilder för att justera lampans position, kraft och färg. Var uppmärksam på hur färgerna interagerar med subjektets hudton.
* kommunicera med din modell: Förklara konceptet och vad du försöker uppnå så att de kan posera i enlighet därmed.
* efterbehandling:
* Vitbalansjustering: Finjustera vitbalansen för att uppnå önskad färggjutning.
* Färgklassificering: Använd färgklassificeringsverktyg i Photoshop eller Lightroom för att förbättra färgerna, justera kontrasten och skapa en unik visuell stil.
* Dodging and Burning: Subtilt lättare eller mörkare områden i bilden för att förfina belysningen och markera vissa funktioner.
* Skin Retouching: Utför huden retuschering efter behov, men tänk på att bevara hudstrukturen.
* Undvik överredigering: Var försiktig så att du inte behandlar bilderna. Målet är att förbättra ämnets naturliga skönhet samtidigt som du lägger till en kreativ touch med färg.
iv. Tips och överväganden:
* gelstyrka: Geler finns i olika styrkor (tätheter). Lättare geler producerar subtila färgtvättar, medan mörkare geler skapar mer intensiva färger.
* värme: Strobes genererar värme, särskilt vid högre effektinställningar. Se till att gelerna är säkert fästa och är värmebeständiga för att förhindra smältning eller skador. Lämna inte lamporna på full effekt under längre perioder när du använder geler.
* experiment! Det bästa sättet att lära sig är att experimentera med olika färger, belysningsinställningar och efterbehandlingstekniker. Var inte rädd för att prova nya saker och se vad som händer.
* Hudtonöverväganden: Vissa färger kanske inte smickrar på alla hudtoner. Tänk på hur färgerna kommer att påverka ämnets hud. Varmare hudtoner ser ofta bra ut med varma färger, medan svalare hudtoner kan hantera svalare färger väl.
* Färgharmoni: Även med djärva färger, sträva efter en viss färgharmoni. Detta betyder inte att bara använda analoga färger, utan att vara medveten om hur färgerna interagerar med varandra.
* diffusion: Använd diffusion för att mjukgöra ljuset och skapa jämnare lutningar. Detta kan vara särskilt användbart när du arbetar med ljusa, mättade färger.
v. Inspiration och idéer:
* filmaffischer: Var uppmärksam på färgpaletterna som används i filmaffischer, särskilt de med dramatisk eller stilistisk belysning.
* Musikvideor: Musikvideor använder ofta kreativa belysningstekniker, inklusive användning av färgade geler.
* Fashion Photography: Modefotografering är en stor inspirationskälla för avantgardebelysning och färgpaletter.
* online -resurser: Sök efter "färgade gelporträtt" på Google Images, Pinterest och Instagram för att hitta exempel på arbete som du beundrar.
* konst: Titta på målningar av konstnärer kända för sin användning av färg, till exempel Mark Rothko, Yves Klein och Henri Matisse.
* Natur: Observera färgerna i naturen och försök att replikera dem i dina porträtt. Solnedgångar, soluppgångar och till och med färgerna på blommor kan ge inspiration.
Exempel på kreativa idéer:
* Cyberpunk: Använd neonblå, rosa och gröna geler för ett futuristiskt, tekniskt inspirerat utseende.
* retro: Använd varma orange, gula och röda geler för en vibe från 1970 -talet.
* Dreamy: Använd mjuka pastellfärger som lavendel, rosa och ljusblå för en nyckfull, eterisk känsla.
* dramatisk: Använd djupa röda, blues och lila med stark kontrast för en humörig, teatereffekt.
* monokrom: Använd olika nyanser av samma färg för att skapa ett subtilt, elegant porträtt. Till exempel olika nyanser av blått för en lugnande effekt.
Genom att kombinera en stark vision med noggrann planering, teknisk skicklighet och en vilja att experimentera kan du använda färgade geler för att skapa fantastiska och unika porträtt som fångar fantasin. Lycka till och ha kul!