i. Förberedelse och organisation
1. Import &cull:
* Importera alla dina headshot -foton till Lightroom.
* Cull hänsynslöst. Bli av med suddiga bilder, bilder med smickrande uttryck eller foton med betydande belysning eller kompositionsproblem. Använd flaggnings- eller stjärnklassificeringssystemet för att markera dina hållare.
2. Utveckla modulen:
* Byt till utvecklingsmodulen - det är här du kommer att utföra den faktiska redigeringen.
ii. Grundläggande korrigeringar (globala justeringar)
Dessa justeringar påverkar hela bilden och bör göras först.
1. vitbalans:
* Syfte: Korrigera färggjutningen i bilden. Subtila förändringar här gör en stor skillnad.
* hur:
* eyeDropper Tool: Använd pipedopperverktyget för att klicka på ett neutralt grått område i bilden (t.ex. en vit skjorta, vägg eller grå kort om ett användes). Detta är det enklaste sättet att börja.
* Temp &Tint Sliders: Finjustera färgen med hjälp av temperaturen (värme/svalhet) och nyans (grön/magenta) skjutreglage. Sträva efter en naturlig hudton. Undvik att göra bilden för varm eller för cool.
2. Exponering:
* Syfte: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* hur:
* Exponeringsreglage: Använd exponeringsreglaget för att lysa upp eller mörkare bilden. Var noga med att inte överexponera (blåsa ut höjdpunkter) eller underexponera (förlora detaljer i skuggor).
* histogram: Övervaka histogrammet för att undvika klipphöjdpunkter eller skuggor. Helst vill du att data ska spridas över hela intervallet utan att röra vid kanterna.
3. Kontrast:
* Syfte: Öka eller minska skillnaden mellan bildens ljusa och mörka områden.
* hur:
* kontrastreglage: En liten ökning av kontrasten kan ofta göra en bildpop, men för mycket kan se hårt ut. Använd det sparsamt.
* kurvpanel (avancerad): Curves -panelen ger dig mer exakt kontroll över kontrast. En "S" -kurva kommer att öka kontrasten, medan en inverterad "S" -kurva minskar den.
4. Höjdpunkter &skuggor:
* Syfte: Återställ detaljer i utblåsta höjdpunkter eller avslöja detaljer i mörka skuggor.
* hur:
* höjdpunkter skjutreglaget: Dra höjdpunkternas skjutreglage till vänster för att återhämta detaljer i ljusa områden som hud och kläder.
* skuggor skjutreglage: Dra skuggorna till höger för att lättare mörka områden och avslöja detaljer. Var försiktig så att du inte introducerar för mycket buller.
5. Vita &svarta:
* Syfte: Ställ in de vita och svarta punkterna i bilden och definiera de ljusaste och mörkaste områdena.
* hur:
* vita skjutreglage: Öka något skjutreglaget något tills du ser några höjdpunkter som bara börjar klippa (vänd helt vit).
* svarta skjutreglage: Minska det svarta skjutreglaget något tills du ser några skuggor som just börjar klämma (sväng helt svart). Att hålla ner "Alternativ" -tangenten (MAC) eller "Alt" -tangenten (Windows) medan du drar skjutreglagen kommer att visa dig var klippning inträffar.
6. tydlighet och textur:
* Syfte: Lägg till subtil definition till bilden, förbättra strukturen och detaljer.
* hur:
* Clarity Slider: Använd sparsamt. Lite tydlighet kan ge skärpa, men för mycket kan skapa en hård, skitig look. Ofta bäst vänster orörd eller med en mycket liten ökning.
* texturreglage: Liknar tydligheten, men mer förfinad. Det betonar fina detaljer och kan vara fördelaktigt för porträtt. Använd den med måttlighet.
7. dehaze:
* Syfte: Minska eller tillsätt dis i en bild.
* hur: I allmänhet behöver du inte lägga till dis i en företags huvudskott, men ett * litet * negativt värde kan ibland mjukgöra bilden.
iii. Lokala justeringar (riktade redigeringar)
Dessa justeringar tillämpas på specifika områden på bilden.
1. Removal Tool:
* Syfte: Ta bort fläckar, dammfläckar, herrelösa hårstrån och andra distraktioner.
* hur:
* Välj verktyg för borttagning av plats.
* Justera storleken och fjäderinställningarna så att de matchar storleken och mjukheten i det område du försöker korrigera.
* Klicka på The Blemish. Lightroom väljer automatiskt ett källområde att prova på.
* Justera källområdet om det behövs genom att dra det till en renare del av huden.
2. Justeringsborste:
* Syfte: Gör lokala justeringar av ljusstyrka, kontrast, färg och mer.
* hur:
* Välj justeringsborsten.
* Justera inställningar för storlek, fjäder, flöde och densitet för att kontrollera borstens beteende. Ett lågt flöde och fjäder skapar mjukare och mer gradvisa justeringar.
* Måla över de områden du vill justera.
* Använd skjutreglagen för att göra justeringar av exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, tydlighet, struktur, mättnad, skärpa etc.
* Vanliga användningsområden för justeringsborsten:
* Skinutjämning: Använd en borste med något reducerad tydlighet och/eller struktur på huden (undvika ögon, ögonbrynen, läpparna och håret) för att mjukgöra fina linjer och rynkor. var subtil! Övermomning ser onaturlig ut.
* Ögonförbättring: Använd en borste för att lätta ljuset och lägg till en touch av kontrast och skärpa för att få dem att dyka upp.
* läppförbättring: Lägg till en subtil touch av mättnad till läpparna för en friskare utseende.
* Dodging and Burning: Lätt (dodge) eller mörkare (brännande) specifika områden för att skulptera ansiktet eller lägga till dimension. Till exempel kan du lätt bränna templen och käklinjen för att skapa mer definition.
* Ta bort rodnad: Använd en borste med negativ mättnad för att minska rodnaden i huden.
3. Graderat filter:
* Syfte: Skapa en gradvis justering över ett valt område. Användbart för mörkare himmel eller justera exponeringen på bakgrunder.
* hur: Dra filtret över det område du vill påverka och justera reglagen i enlighet därmed.
4. radiellt filter:
* Syfte: Tillämpa justeringar inom eller utanför ett elliptiskt område. Bra för att uppmärksamma ämnets ansikte.
* hur: Rita en ellips runt ansiktet och justera sedan reglagen. Du kan invertera masken för att påverka området * utanför * ellipsen.
iv. Detalj och skärpning
1. skärpning:
* Syfte: Förbättra bildens skärpa.
* hur:
* belopp: Börja med en låg mängd (cirka 30-50) och öka den gradvis tills bilden ser skarp utan att skapa hårda artefakter.
* radie: Justera radien för att kontrollera storleken på området som skärpas. En mindre radie är i allmänhet bättre för porträtt.
* Detalj: Justera detaljreglaget för att styra hur mycket fin detalj som skärpas.
* maskering: Använd maskeringsreglaget för att skydda områden med mindre detaljer, till exempel slät hud, från att vara överskärmad. Håll ner alternativet/alt -tangenten medan du drar reglaget för att se masken. Syftar till att skärpa kanter och detaljer, inte släta ytor.
2. Bullerreduktion:
* Syfte: Minska oönskat brus (korn) i bilden, särskilt i skuggor.
* hur:
* Luminance: Justera luminansreglaget för att minska bruset. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan mjukgöra bilden för mycket.
* Färg: Justera färgreglaget för att minska färgbruset (kromatisk avvikelse).
v. Färggradering (valfritt)
* Syfte: Justera bildens övergripande färgton. Detta är mer för stilistiska val, och du bör vara försiktig så att du inte avviker för långt ifrån en naturlig look för företagens huvudskott.
* hur: Använd färggraderingspanelen för att subtilt justera färgerna i höjdpunkterna, midtonerna och skuggorna.
vi. Lenskorrigeringar och transform
* linskorrigeringar: Aktivera profilkorrigeringar för att fixa distorsion och vinjettering orsakad av din lins. Kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" också.
* Transform: Om motivets ansikte är något förvrängd på grund av skottets vinkel kan du använda transformverktygen (särskilt vertikalt och horisontellt) för att göra subtila justeringar.
vii. Exportera
1. filformat: JPEG är det vanligaste formatet för webbanvändning och allmän delning. Om du behöver en bild av högre kvalitet för utskrift, överväg TIFF.
2. Kvalitet: Ställ in kvaliteten på en hög miljö (cirka 80-90) för JPEG för att undvika kompressionsartefakter.
3. Färgutrymme: SRGB är standardfärgutrymmet för webbanvändning.
4. storleksändring: Ändra storlek på bilden till önskade dimensioner. För webbanvändning är en bredd på 1000-2000 pixlar vanligtvis tillräcklig.
5. skärpa för: Överväg att skärpa för den avsedda utgången (t.ex. skärm - standard) under export.
Nyckelöverväganden och tips för företagens headshots:
* Subtilitet är nyckeln: Målet är att förbättra, inte omvandla. Undvik tunghänt redigering som gör att ämnet ser onaturligt eller oigenkännligt ut.
* upprätthålla professionalism: Bilden bör projicera kompetens och pålitlighet.
* hudtoner: Fokusera på att uppnå naturliga, hälsosamma hudtoner.
* ögonkontakt: Se till att ögonen är skarpa och engagerande.
* Konsistens: Om du redigerar en serie headshots för ett företag, behålla en konsekvent redigeringsstil över alla bilder.
* Klientens preferenser: Om möjligt, få feedback från klienten om deras preferenser för retuschering.
* Backups: Håll alltid en säkerhetskopia av dina ursprungliga, oredigerade filer.
* Förinställningar: Utveckla dina egna Lightroom -förinställningar för att påskynda ditt arbetsflöde och säkerställa konsistens. Börja med en grundläggande förinställning som hanterar grundläggande korrigeringar och justerar den sedan efter behov för varje enskild bild.
* övning: Det bästa sättet att förbättra dina redigeringsfärdigheter är att träna regelbundet.
Etiska överväganden:
* Transparens: Var transparent med dina kunder om omfattningen av din retuschering.
* äkthet: Sträva efter att presentera en exakt representation av ämnet och samtidigt förbättra sitt utseende. Undvik att göra ändringar som grundläggande förändrar deras funktioner.
* Respekt: Behandla dina ämnen med respekt och undvika att göra ändringar som kan betraktas som kränkande eller smickrande.
Genom att följa dessa steg och ha dessa tips i åtanke kan du skapa polerade och professionella företags huvudbilder som förbättrar dina försökspersonernas bästa funktioner och projicera en positiv bild. Kom ihåg att prioritera subtilitet och naturlighet för att uppnå bästa resultat. Lycka till!