1. Essentials:Light and Shadow
* Ljuskälla: Detta är det mest avgörande elementet. Du behöver en stark, riktad ljuskälla.
* naturligt ljus: Helst, använd direkt solljus som kommer genom ett fönster. Detta ger de mest autentiska och ofta mest smickrande resultaten. Ljuskvaliteten varierar beroende på tid på dagen och vädret. En middagssol kommer att bli hårdare, medan Golden Hour Light kommer att vara mjukare och varmare.
* Artificial Light: Om naturligt ljus inte är tillgängligt, använd en enda stark lampa eller strobe. En bar lamplampa kan fungera, men en reflektor eller softbox kan hjälpa dig att styra ljusets spridning och skapa jämnare skuggor. Ett ringljus fungerar inte eftersom det ger direkt och jämnt ljus.
* persienner (eller motsvarande): Du behöver något för att kasta parallella, definierade skuggor.
* riktiga persienner: Helst har du tillgång till ett fönster med horisontella persienner. Du kan justera slamens vinkel för att kontrollera skuggornas form och intensitet.
* improviserade persienner: Inga riktiga persienner? Bli kreativ!
* tunna remsor med kartong/papper: Skär remsor av mörk kartong eller tjockt papper och tejpa dem vertikalt till ett fönster eller ram för att efterlikna effekten. Avstånd är viktigt - experiment!
* Trädowlar/härskare: Ordna dowls eller linjaler parallella med varandra framför ljuskällan.
* venetian blind overlay (digital): Som en sista utväg kan du lägga till den blinda effekten i efterbehandling med Photoshop eller liknande programvara (mer om det senare). Detta är den minst övertygande metoden.
* bakgrund: En enkel, oklart bakgrund hjälper ämnet att sticka ut och hålla fokus på ljus och skuggspel. En vanlig vägg är idealisk.
* Modell/ämne: Någon som är villig att posera och experimentera!
2. Ställa in scenen
* Positionering av ljuset och persiennerna:
* naturligt ljus: Placera ditt ämne nära fönstret och experimentera med olika vinklar relativt fönstret. Tänk på solens vinkel. Tidigt på morgonen eller sent på eftermiddagen kommer ljus att skapa längre, mer dramatiska skuggor.
* Artificial Light: Placera ljuskällan några meter från dina improviserade "persienner". Experimentera med ljusets avstånd och vinkel för att uppnå önskat skuggmönster. Ett lätt stativ kan vara till hjälp.
* Positionering av ämnet:
* Låt ditt ämne stå eller sitta där skuggorna faller över ansiktet och kroppen på ett intressant sätt.
* Var uppmärksam på hur skuggorna belyser deras funktioner. Vill du ha en mer dramatisk, partiell skugga eller en jämnare fördelning av ljus och skugga?
* Experimentera med olika poser och vinklar. Att luta huvudet, titta upp, ner eller på sidan kan drastiskt förändra utseendet.
3. Kamerainställningar och fotografering
* manuellt läge (rekommenderas): Genom att använda manuellt läge kan du styra bländaren, slutartiden och ISO för bästa resultat.
* Aperture: En mediumöppning (f/2.8 - f/5.6) är en bra utgångspunkt. Detta kommer att ge dig ett grunt djup i fältet, suddiga bakgrunden och fokusera uppmärksamheten på motivets ansikte. Justera baserat på mängden bakgrundssuddighet du vill ha.
* slutartid: Justera slutarhastigheten för att uppnå korrekt exponering. Börja med 1/60:e sekundet och justera efter behov. Om du använder konstgjort ljus, se till att din slutartid synkroniseras med din blixt (vanligtvis 1/200:e sekund eller långsammare).
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (ISO 100-400) för att minimera brus. Öka den endast om du behöver lysa upp bilden utan att offra slutartid eller bländare.
* Fokus: Fokusera skarpt på motivets ögon.
* mätning: Använd spotmätning för att mätaren från motivets ansikte, uppmärksamma höjdpunkterna och skuggorna.
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket ger dig större flexibilitet under efterbehandlingen.
4. Komposition och posering
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne längs linjerna eller i korsningarna i regeln om tredjedelar för att skapa en mer visuellt tilltalande komposition.
* ledande linjer: Använd persiennernas linjer (verkliga eller konstgjorda) för att dra tittarens öga på ämnet.
* Ansiktsuttryck: Experimentera med olika uttryck. Ett subtilt leende, ett fundersamt blick eller ett allvarligt uttryck kan alla fungera bra.
* Kroppsspråk: Var uppmärksam på ämnets hållning. Avslappnade, naturliga poser tenderar att se bäst ut.
* gröda: Överväg att beskära bilden för att betona motivets ansikte och de dramatiska skuggorna.
5. Efterbehandling (redigering)
* Exponering och kontrast: Justera exponeringen och kontrasten för att få fram detaljerna i höjdpunkterna och skuggorna.
* vitbalans: Korrigera vitbalansen för att säkerställa att färgerna ser naturliga ut.
* höjdpunkter och skuggor: Finjustera höjdpunkterna och skuggorna för att skapa önskad stämning. Du kanske vill mörkna skuggorna för ett mer dramatiskt utseende.
* tydlighet och struktur: Lägg till en touch av tydlighet och struktur för att förbättra detaljerna i motivets hud och kläder. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att bilden ser konstgjord ut.
* svartvit konvertering: Överväg att konvertera bilden till svartvitt. Detta kan förbättra den dramatiska effekten av skuggorna och skapa en mer tidlös look.
* Dodging and Burning: Använd dodging (blixt) och bränna (mörkare) verktyg för att subtilt förfina ljuset och skuggan på motivets ansikte.
* Lägger till konstgevärsen (som en sista utväg):
* Photoshop/gimp: Hitta eller skapa en transparent bild av venetianska persienner (PNG -format).
* Overlay: Placera persiennbilden som ett lager över ditt porträtt.
* blandningsläge: Experimentera med olika blandningslägen (överlägg, multiplicera, mjukt ljus) för att uppnå önskad effekt.
* Justera opacitet och transformera: Justera opaciteten på persiennerskiktet och använd transformverktyget för att snedvrida persiennerna för att passa din bilds perspektiv.
* förfina mask: Använd en skiktmask för att ta bort persiennerna från områden där de inte ser naturliga ut (t.ex. över ögonen). Denna metod är svår och ser ofta konstgjord ut.
tips och tricks
* experiment! Nyckeln till att få "rum med en vy" -porträtträtt är att experimentera med olika ljuskällor, blinda vinklar, ämnespositioner och kamerainställningar.
* Observera ljus och skugga: Var uppmärksam på hur lätt interagerar med föremål i din vardag. Detta hjälper dig att utveckla en bättre förståelse för ljus och skugga och förbättra din fotografering.
* Använd en reflektor: En reflektor kan användas för att studsa ljus tillbaka på motivets ansikte, fylla i skuggor och skapa en mer balanserad exponering.
* kommunicera med ditt ämne: Låt ditt ämne veta vad du försöker uppnå och ge dem vägledning om hur du kan posera och uttrycka sig.
* Var tålamod: Det kan ta lite tid att få det perfekta skottet. Var inte rädd för att fortsätta experimentera förrän du är nöjd med resultaten.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska "rum med utsikt" -porträtt var som helst, även utan verkliga persienner eller perfekt naturligt ljus. Lycka till!