Förstå det mjuka porträttet look
De viktigaste elementen i ett mjukt porträttutseende är:
* reducerad hårdhet: Minimera skuggor och hårda linjer.
* Slät hud: Oskärpa brister och skapar en smidig struktur.
* subtila färger: Mjukade och dämpade toner, ofta med en liten värme.
* höjdpunkt: Betonade försiktigt höjdpunkterna för en lysande effekt.
* Övergripande drömmande kvalitet: En liten mjukhet och drömhet som uppnås genom subtila tekniker.
Steg-för-steg-guide för att skapa förinställningen
1. Grundpanel:
* Exponering: Justera för att uppnå en väl exponerad bild. Vanligtvis kan något överexponering (+0,3 till +0,7) bidra till det mjuka utseendet, men var noga med att inte blåsa ut höjdpunkter. Experiment baserat på din startbild.
* kontrast: Minska kontrasten avsevärt. Försök -20 till -40. Lägre kontrast minskar hårdheten i skuggor och höjdpunkter.
* höjdpunkter: Sänka höjdpunkterna. Börja med -20 till -40. Detta återhämtar detalj i ljusa områden och minskar ytterligare kontrast.
* skuggor: Öka skuggorna. Försök +20 till +40. Detta lyser de mörkare områdena, fyller hårda skuggor och skapar en jämnare ton.
* vita: Öka eller minska något beroende på din bild. Om din bild har blåst ut områden, sänka dem. Om det är för mörkt, höja dem något. Ett intervall på -10 till +10 är en bra utgångspunkt.
* svarta: Minska de svarta något. Ett intervall från -10 till -20 hjälper till att förhindra att bilden ser platt och behåller lite djup.
* tydlighet: Detta är avgörande. Minska tydligheten drastiskt. Försök -30 till -60. Klarhet kontrollerar mitten av tonen. Att minska den mjuknar bilden och minimerar strukturen och bidrar till den släta hudeffekten. Tänk på att gå för långt, vilket kan göra att bilden ser suddig ut.
* Vibrance: Öka vibrationen något. Försök +5 till +15. Vibration lägger till subtil färg utan övermättande hudtoner.
* mättnad: Minska mättnad något. Försök -5 till -10. Detta hjälper till att stänga av färgerna för ett mer känsligt utseende.
2. Tonkurva:
* kanal: Börja med "punktkurvan" (om Lightroom 4 erbjuder olika tonkurvanalternativ). Du kan också använda "mediumkontrast" eller "stark kontrast" förinställningar som en utgångspunkt och sedan justera därifrån.
* mild S-kurva (valfritt): En subtil S-kurva kan lägga till lite kontrast tillbaka medan du fortfarande bibehåller det mjuka utseendet. Höj höjdpunkterna något och sänka skuggorna något för att skapa S-kurvan. var mycket subtil. En betydande S-kurva kommer att ångra det arbete du gjorde i den grundläggande panelen.
3. HSL/färgpanel:
* Luminance:
* orange: Öka luminansen något (+5 till +15) för att lysa upp hudtoner. Var försiktig så att du inte överdriver det.
* gul: Öka något om gula är framträdande i scenen.
* mättnad:
* orange: Minska något (-5 till -10) om hudtonerna verkar för mättade.
* gul: Minska något om gula är för framträdande eller distraherande.
* nyans: Vanligtvis behövs inga justeringar här om du inte vill korrigera en specifik färggjutning i bilden.
4. Detaljpanel:
* skärpning: Minska skärpningen avsevärt, till och med stänga av den helt. Om du vill ha lite skärpning, använd ett mycket lågt belopp (t.ex. belopp på 20-30) och öka radien till cirka 1,0-1,2. Tanken är att mjukgöra bilden, inte skärpa den.
* Bullerreduktion (Luminance): Öka luminansbrusreducering. Börja med 20-30. Detta jämnar ut den övergripande bilden och minskar digitalt brus, vilket ytterligare förbättrar det mjuka utseendet.
5. Effektpanel (valfritt):
* spannmål: Att lägga till en liten mängd spannmål (t.ex. mängden på 5-10, storlek på 20-30) kan ibland lägga till en subtil struktur och filmliknande kvalitet till porträttet. Detta är en fråga om personlig preferens.
* vinjettering: Lägg till en mycket liten vinjett (mängd -5 till -15) för att dra tittarens öga i mitten av ramen. Använd en vit vinjett om den passar din stil.
spara förinställningen
1. Klicka på ikonen "+" i förinställningspanelen.
2. Namnge din förinställning (t.ex. "mjukt porträtt").
3. Kontrollera rutorna Bredvid inställningarna du justerade. Av avgörande betydelse, välj bara de inställningar du * vill att * förinställningen ska tillämpas. Till exempel vill du * inte * inkludera "exponering" i förinställningen om du vill att förinställningen ska fungera bra på bilder som redan är väl exponerade. De typiska inställningarna att spara är:
* Grundläggande ton
* Tonkurva
* HSL / Color / B&W
* Detalj
* Effekter
4. Klicka på "Skapa".
Tips och överväganden:
* Experiment: Dessa inställningar är en utgångspunkt. Varje bild är annorlunda, så du måste justera inställningarna efter det specifika fotografiet.
* Subtilitet är nyckeln: Undvik extrema justeringar. Målet är ett subtilt, förfinat utseende, inte en alltför bearbetad.
* Hudton: Var uppmärksam på hudtoner. Använd HSL-panelen för att finjustera dem efter behov. Förmjukad inte huden till den punkt där den ser plast ut.
* Selektiva justeringar: För mer avancerad kontroll, använd justeringsborsten eller graderat filter för att selektivt tillämpa den mjuka porträtteffekten på specifika områden på bilden, till exempel huden eller bakgrunden.
* Lokala justeringar: Var inte rädd för att använda justeringsborsten för att selektivt undvika (ljusare) och bränna (mörkna) områden i ansiktet för att skulptera ljuset och skapa mer smickrande funktioner. Ljusa mjukt fångstljus i ögonen för extra gnista.
* före/efter jämförelse: Jämför regelbundet "före" och "efter" versioner av din bild för att säkerställa att du inte överdriver effekten.
* Backup: Säkerhetskopiera dina förinställningar regelbundet.
Genom att följa dessa steg och experimentera kan du skapa en vacker "mjuk porträtt" förinställning i Lightroom 4 som hjälper dig att uppnå en drömmande och smickrande utseende för dina porträtt. Kom ihåg att de bästa förinställningarna är de som är skräddarsydda efter din personliga stil och de typer av bilder du vanligtvis skjuter. Lycka till!