i. Förredigeringsöverväganden:
* Konsekvent stilguide: Helst kommer ditt företag att ha en stilguide för headshots. Detta kommer att diktera:
* Bakgrundsfärg/textur: Konsistens i bakgrunden är avgörande.
* belysning: Sikta på enhetlighet i belysning över alla headshots.
* Grödförhållandet: Standardisera grödförhållandet (t.ex. kvadrat, 4:5).
* Övergripande ton &stil: Till exempel ljusa och luftiga, varma och inbjudande, rena och moderna.
* Skytte väl: Ju bättre det ursprungliga fotot, desto mindre arbete med efterbehandling. Uppmuntra fotografer att:
* Använd god belysning (naturlig eller mjuk, diffus studioljus).
* Komponera skottet väl.
* Se till att ämnet är avslappnat och bekvämt.
* Få exponeringen och fokusera rätt i kameran.
ii. Lightroom Workflow &Inställningar:
1. Importera och organisera:
* Importera headshots till en Lightroom -katalog.
* Organisera dem i mappar (t.ex. efter avdelning, datum).
* Tillämpa grundläggande metadata (nyckelord som "headshot", "företag", "anställd").
2. Inledande bedömning och culling:
* Granska snabbt alla foton och välj de bästa (er) för varje anställd. Använd Star Rating System (1-5 stjärnor) eller färgetiketter.
* Ta bort eller dölj de oönskade bilderna för att hålla din katalog ren.
3. grundläggande justeringar (globala justeringar):
* Profilkorrigering (linskorrigering):
* Gå till panelen "Lens Corrections".
* Kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Lightroom kommer automatiskt att korrigera linsförvrängning och vinjettering baserat på den använda linsen.
* vitbalans:
* Använd "Eyedroper Tool" och klicka på ett neutralt grått område i bilden (om det finns ett). Annars, justera "temp" och "nyans" -reglagen manuellt. Sträva efter naturliga hudtoner. Fel något på den varmare sidan, men överdriv inte det.
* Om det inte finns något neutralt grått, prova "auto" vitbalans som utgångspunkt, sedan förfina.
* Exponering:
* Justera reglaget "Exponering" för att få den totala ljusstyrkan korrekt. Var försiktig så att du inte klipper höjdpunkter eller skuggor för mycket.
* Se histogrammet! Håll detaljer i både höjdpunkterna och skuggorna.
* kontrast:
* Vanligtvis kan en subtil kontrastförstärkning (öka "kontrast" -reglaget något. Men var försiktig så att bilden ser hård ut.
* höjdpunkter, skuggor, vita, svarta:
* Dessa reglage är avgörande för att finjustera det dynamiska intervallet.
* * Höjdpunkter:* Återställ detaljer i alltför ljusa områden.
* * Skuggor:* Ta fram detaljer i mörka områden.
* * Vita:* Ställ in den ljusaste punkten i bilden (utan klippning).
* * Svarta:* Ställ in den mörkaste punkten i bilden (utan klippning).
* närvaro (tydlighet, dehaze, vibration, mättnad):
* * Tydlighet:* Använd sparsamt! En liten mängd positiv tydlighet kan lägga till skärpa och definition, men för mycket kan få huden att se hård och strukturerad ut. Tänk på negativ tydlighet för utjämning, särskilt för äldre ämnen.
* * Dehaze:* Använd försiktigt! Främst för att ta bort atmosfärisk dis. Undvik att överdriva det på headshots eftersom det kan skapa ett onaturligt utseende.
* * Vibrans:* Ökar mättningen av de mer dämpade färgerna, vilket i allmänhet är säkrare än att använda "mättnad" -reglaget direkt.
* * Mättnad:* Justera den totala färgintensiteten mycket subtilt. Undvik alltför mättade hudtoner.
4. Lokala justeringar (riktade justeringar):
* Justeringsborste (K): Detta är ditt primära verktyg för riktade redigeringar.
* Skinutjämning:
* Skapa en ny borste.
* Inställningar:Minska "tydlighet" betydligt (t.ex. -30 till -50), minska skärpan något (t.ex. -20 till -30), öka "brusreducering" något (t.ex. 10-20).
* Måla försiktigt över huden och undvika detaljer som ögon, ögonfransar, ögonbrynen, läpparna och håret. Fokusera på områden med rynkor, fläckar eller ojämn struktur.
* Justera borststorleken och flödet för exakt kontroll. Zooma in till 1:1 för noggrannhet.
* Ögonförbättring:
* Skapa en ny borste.
* Inställningar:Öka något "exponering" (t.ex. +0,10 till +0,20), "kontrast" (t.ex. +5 till +10) och "tydlighet" (t.ex. +5 till +10). Du kan också subtilt öka "mättnad" för irisfärgen (t.ex. +3 till +5).
* Måla endast över iris. Undvik ögonens vita, eftersom det kan se onaturligt ut.
* Lägg till en "catchlight" om det behövs. En liten, subtil höjdpunkt i ögat gör att den ser mer levande ut. Du kan göra detta med en liten borste och en mycket liten exponering.
* Dodging and Burning:
* Använd borstar med positiva eller negativa exponeringsjusteringar för att selektivt lättare (Dodge) eller Darken (Burn) -områden.
* Exempel:Ljusar skuggor under ögonen eller runt munnen. Mörka distraherande höjdpunkter i ansiktet.
* fläckborttagning:
* Använd verktyget "Healing Brush" (H) eller "Clone Stamp".
* Läkningsborsten blandar strukturen och färgen på det omgivande området.
* Clone Stamp kopierar pixlar direkt från ett område till ett annat.
* Använd små borststorlekar och zooma in för korrekt placering.
* Ta bort tillfälliga fläckar (finnar, mindre repor). Undvik att ta bort permanenta funktioner (mol, ärr) såvida inte specifikt begärs.
* radiellt filter (skift + m): Användbart för:
* lägger till en subtil vinjett: Mörka ramens kanter för att uppmärksamma ämnet.
* Fokusera uppmärksamhet: Lätt lysande motivets ansikte.
* Justera bakgrunden: Om bakgrunden inte är enhetlig kan du selektivt justera dess ljusstyrka eller färg.
* Graderat filter (M):
* Mindre vanligt används i headshots, men kan vara till hjälp för subtila justeringar av bakgrunden, särskilt om det är ojämnt upplyst.
5. SHAPTING:
* Gå till panelen "Detalj".
* Applicera skärpning selektivt.
* * Belopp:* Börja med ett lågt värde (t.ex. 40-60) och öka gradvis tills bilden ser skarp utan att skapa oönskade artefakter.
* * Radie:* Håll radien liten (t.ex. 0,5-1,0) för att undvika överskärning.
* * Detalj:* Kontrollerar detaljnivån som skärper. Experimentera med denna reglage för att hitta en balans.
* * Maskering:* Håll ner "Alt/Alternativ" -tangenten medan du justerar "Masking" -reglaget. Detta visar vilka områden som skärpas. Syftar till att skärpa bara de viktiga detaljerna (ögon, hår) och inte den släta huden.
6. Bullerminskning:
* Om bilden är bullriga (särskilt i skuggorna), använd "brusreducering" -reglagen i panelen "Detalj".
* * Luminans:* Minskar det totala bruset (kornighet).
* * Färg:* Minskar färgbruset (fläckiga färger).
* Använd brusreducering sparsamt, eftersom det kan mjukgöra bilden.
7. Färgklassificering:
* De nya färgklassificeringshjulen (tidigare delad toning) ger mer granulär kontroll. I allmänhet, håll detta subtila och i linje med företagets varumärke.
* Skuggor:Subtil blå/lila kan ge en modern känsla.
* Höjdpunkter:Subtil värme kan ge en hälsosam glöd.
* Midtoner:Kan balansera höjdpunkten/skuggkvaliteten eller trycka mot ett specifikt färgtema.
iii. Viktiga principer och bästa praxis:
* Subtilitet är nyckeln: Målet är att förbättra, inte omvandla. Undvik att ämnet ser onaturligt eller alltför bearbetat.
* Håll ett professionellt utseende: Huvudskottet bör återspegla den anställdes professionalism och tillvägagångssätt.
* Konsistens är av största vikt: Tillämpa samma redigeringsstil på alla headshots för att skapa en sammanhängande look för företaget.
* Preservat naturlig hudstruktur: Undvik överdriven hudutjämning, vilket kan göra att ämnet ser plastliknande ut. Lämna lite naturlig struktur för ett realistiskt utseende.
* Var uppmärksam på detaljer: Zooma in till 1:1 eller 2:1 för att säkerställa att dina redigeringar är exakta och korrekta.
* Undvik trender: Håll dig till klassiska, tidlösa redigeringsstilar. Trendiga filter eller effekter kan snabbt bli föråldrade.
* kommunicera med klienten: Om du arbetar med ett specifikt företag, förstå deras riktlinjer för varumärken och preferenser. Få feedback på dina redigeringar för att säkerställa att de uppfyller sina förväntningar.
* Skapa förinställningar: När du har utvecklat en konsekvent redigeringsstil, spara den som en Lightroom -förinställning. Detta kommer att spara tid och säkerställa konsistens över alla dina headshots. Skapa separata förinställningar för olika belysningsförhållanden eller hudtoner vid behov.
* Kalibrera regelbundet din bildskärm: För att säkerställa korrekt färgrepresentation, kalibrera din bildskärm regelbundet.
* Exportinställningar:
* * Filformat:* JPEG är vanligtvis lämpligt för webbanvändning. TIFF eller PSD är bättre för tryck eller ytterligare redigering.
* * Färgutrymme:* SRGB för webben, Adobe RGB eller Prophoto RGB för tryck.
* * Upplösning:* 300 dpi för tryck, 72 dpi för webben.
* * Äktenskap:* Ändra storlek till de nödvändiga dimensionerna för den avsedda användningen.
Exempel på arbetsflödesöversikt (konkreta steg):
1. linskorrigering: Aktivera profilkorrigering och ta bort kromatisk avvikelse.
2. vitbalans: Justera för att uppnå naturliga hudtoner.
3. Exponering: Justera för att korrekt exponera ansiktet och titta på histogrammet.
4. Kontrast: Subtilt boost om det behövs.
5. höjdpunkter/skuggor: Återställ detaljer i blåsta höjdpunkter och öppna upp skuggor.
6. tydlighet: Liten mängd om någon. Negativ tydlighet för utjämning.
7. Justeringsborste:
* Hudutjämning (negativ tydlighet, minskad skärpa, lätt brusreducering).
* Ögonförbättring (liten exponering, kontrast och tydlighet ökar på iris).
* BLEMISH REBELING (Healing Brush/Clone Stamp).
8. SHAPTING: Applicera selektivt i detaljpanelen, maskera huden.
9. Bullerminskning: Om det behövs, i detaljpanelen.
10. Subtil färgklass via färghjul.
11. export: Med lämpliga inställningar för avsedd användning.
Genom att följa dessa riktlinjer och öva regelbundet kan du konsekvent skapa högkvalitativa, professionella företagshuvudbilder som representerar dina kunder väl. Kom ihåg att prioritera naturliga resultat och följa riktlinjerna för specifika varumärken.