i. Förstå grunderna
* Syfte: Förinställningar sparas i huvudsak uppsättningar av justeringar som du kan använda på foton med ett enda klick. För porträtt fokuserar de ofta på hudtoner, belysning och övergripande humör.
* Experiment är nyckeln: Var inte rädd för att leka! De bästa förinställningarna är ofta födda från lyckliga olyckor.
* Starta enkelt: Börja med små justeringar och bygg gradvis på dem. Det är lättare att lägga till än att subtrahera.
* Konsistens: Skapa förinställningar som återspeglar din personliga stil och är användbara i olika ljusförhållanden.
* testning: Applicera dina förinställningar på olika porträttfoton (olika hudtoner, belysning och bakgrunder) för att säkerställa att de fungerar bra och inte behöver betydande justering varje gång.
ii. Steg-för-steg skapande process
1. Välj en startbild:
* Välj ett väl exponerat porträttfoto som representerar en typisk ämne och belysningssituation du ofta möter. Använd helst en rå fil, eftersom den innehåller mer information för justeringar.
* Undvik bilder med drastiska belysningsproblem (allvarligt underexponerade eller överexponerade).
2. Utveckla grunderna för modul:
* Bekanta dig med utvecklingsmodulen i Lightroom. Nyckelpanelerna är:
* Basic: Exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, temperatur, ton, vibration, mättnad
* tonkurva: Finjustera kontrast och toner.
* hsl / färg: Justera nyans, mättnad och luminans i specifika färger.
* Färgklassificering: Dela toning med kontroll över höjdpunkter, midtoner och skuggor.
* Detalj: Skärpning och brusreducering.
* linskorrigeringar: Fixa distorsion och kromatisk avvikelse.
* Effekter: Korn, vinjett.
* kalibrering: Sällan används, men tillåter justeringar av kameraprofilen (mer avancerad).
3. grundläggande justeringar:
* vitbalans: Ställ in vitbalansen med hjälp av ögondroppverktyget (klicka på ett neutralt grått område) eller justera temperaturen och nyansreglagen tills hudtonerna verkar naturliga. Fel något på den varmare sidan för porträtt.
* Exponering: Justera exponeringsreglaget för att uppnå en bra total ljusstyrka. Klipp inte (tappa detaljer i) höjdpunkterna eller skuggorna. Använd histogrammet som en guide.
* kontrast: Justera kontrastreglaget efter din smak. Lägre kontrast resulterar ofta i en mjukare, mer smickrande look för porträtt.
* höjdpunkter och skuggor: Använd dessa reglage för att återställa detaljer i utblåsta höjdpunkter (ljusa områden) och öppna upp mörka skuggor. Lägre höjdpunkter och höjning av skuggor är vanliga justeringar.
* vita och svarta: Dessa styr de mycket ljusaste och mörkaste punkterna i bilden. Justera sparsamt för att lägga till stans utan att klippa.
4. Tonkurvanjusteringar (valfritt):
* Tonkurvan ger mer exakt kontroll över kontrast. En mild "S-kurva" (höja höjdpunkterna, sänka skuggorna) kan lägga till ett subtilt uppsving mot kontrast och livlighet.
* Experimentera med olika kurvformer för att uppnå olika stämningar (t.ex. en platt kurva för en matt utseende).
5. HSL / färgjusteringar:
* hudtoner är nyckeln: Det är här du kommer att fokusera mest uppmärksamhet för porträtt.
* orange och röda nyanser: Justera nyansreglagen för orange och rött för att finjustera hudtonfärg. Små justeringar kan ha en betydande inverkan.
* Orange Luminance: Öka den orange luminansen för att lysa upp hudtoner och skapa ett mer lysande utseende. Var noga med att inte överdriva det, eftersom det kan göra att huden ser onaturlig ut.
* desature rött och orange: Lite desaturera dessa färger kan bidra till att minska rodnaden i huden.
* ögonfärg: Du kan subtilt förbättra ögonfärgen genom att justera färg, mättnad och luminans av färgerna som motsvarar ögonfärgen (t.ex. blå, grön, gul).
* Bakgrundsfärger: Överväg att justera färgerna i bakgrunden för att komplettera ämnet och skapa en önskad stämning.
6. Färgklassificering (delad toning):
* Den här panelen låter dig lägga till olika färger till höjdpunkterna och skuggorna. Det kan skapa en subtil eller dramatisk effekt.
* Subtil värme: Lägg till en touch av värme (orange/gul) till höjdpunkterna och en touch av svalhet (blå/kricka) till skuggorna för ett klassiskt porträttutseende.
* Experiment med olika färger: Var inte rädd för att prova olika färgkombinationer för att skapa unika stämningar.
7. detaljjusteringar:
* skärpning: Lägg till skärpning för att förbättra detaljerna i bilden, men var försiktig så att du inte överharpen, vilket kan skapa oönskade artefakter. Börja med en liten mängd och öka den gradvis. Använd maskeringsreglaget för att förhindra skärpning i släta områden som hud.
* Bullerreduktion: Minska buller, särskilt i bilder med hög ISO, men var försiktig så att du inte övermätade huden, vilket kan göra att det ser onaturligt ut. Justera luminansreglaget för total brusreducering och färgreglaget för färgbrusreducering.
8. Lenskorrigeringar:
* Aktivera profilkorrigeringar: Kontrollera rutorna "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar" automatiskt korrigera för linsförvrängning och färgkantning.
* manuella justeringar: Justera vid behov manuellt snedvridning och vignetterande skjutreglage.
9. Effekter (valfritt):
* spannmål: Lägg till en subtil mängd spannmål för en filmliknande look.
* vinjett: Lägg till en vinjett för att dra tittarens öga till ämnet. Var försiktig så att du inte överdriver det.
10. Spara förinställningen:
* När du är nöjd med dina justeringar klickar du på ikonen plus (+) i förinställningspanelen (vänster sida av utvecklingsmodulen).
* Ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "mjukt varmt porträtt", "" vintage matt porträtt ").
* Välj en grupp för att spara förinställningen i (skapa en ny grupp om det behövs, som "Mina porträttinställningar").
* Viktigt: Välj försiktigt vilka inställningar som ska inkluderas i förinställningen. Generellt vill du inkludera alla justeringar du gjorde * utom * för:
* vitbalans: Vitbalans är ofta specifik för varje bild. Om du inte vill tvinga en specifik vitbalans, lämna detta okontrollerat.
* Avlägsnande av plats: Spotborttagning är alltid bildspecifik.
* Transform: Transformationsjusteringar är bildspecifika.
* gröda: Skörda inställningar är bildspecifika.
* Klicka på skapa .
iii. Kreativa idéer och stilar
* matt look: Minska kontrast, höja svarta och platt tonkurvan för en vintage, matteffekt.
* hög nyckel: Öka exponering, lägre kontrast och ljusare vita för en ljus, luftig look.
* monokrom: Konvertera bilden till svartvitt och experimentera med olika färgfiltersimuleringar (i B &W -panelen) för att kontrollera tonområdet.
* varm och gyllene: Öka temperaturen, tillsätt varma toner till höjdpunkterna och justera HSL -skjutreglage för att förbättra gula och orange toner.
* Cool och Moody: Minska temperaturen, tillsätt svala toner till skuggor och sänka den totala exponeringen för en dramatisk effekt.
* Filmemulering: Undersök utseendet på specifika filmlager (t.ex. Kodak Portra 400, Fujifilm Velvia) och försök att replikera sina färger och toner med Lightrooms kontroller. Titta på online -resurser för färgpaletter och egenskaper hos olika filmer.
iv. Viktiga tips
* Icke-förstörande redigering: Kom ihåg att Lightrooms redigering är icke-förstörande. Du kan alltid återgå till den ursprungliga bilden eller justera förinställningen senare.
* batchbehandling: När du har skapat en förinställning kan du enkelt tillämpa den på flera foton på en gång.
* Förinställningar som utgångspunkt: Tänk på förinställningar som en utgångspunkt. Du kan fortfarande behöva göra individuella justeringar av varje foto för att uppnå det perfekta utseendet.
* Experiment med flera förinställningar: Försök att använda olika förinställningar på samma foto för att se vilken som fungerar bäst.
* Uppdatera dina förinställningar: När du lär dig mer och förfina din stil, uppdatera dina förinställningar för att återspegla dina utvecklande preferenser.
* säkerhetskopiera dina förinställningar: Säkerhetskopiera regelbundet din Lightroom -katalog, inklusive dina förinställningar, för att förhindra dataförlust.
* förinställningar är personliga: Använd inte blint andas förinställningar. Anpassa dem till din egen stil och preferenser.
* Tänk på hudstrukturen: Överdriven skärpning eller brusreducering kan påverka hudstrukturen negativt. Sträva efter en balans mellan detaljer och smidighet.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa en samling kreativa Lightroom-förinställningar som kommer att förbättra din porträttfotografering och spara tid i efterbehandling. Lycka till!