Kika in i biografhistorien för att lära dig varför biljaktsscener är häftklammer för filmskapare och hur dessa stunts förändras och växer med ny teknik.
För de flesta av den filmbesökande publiken sporras en resa på bio av en önskan att se något nytt och spännande. Storbudgetfilmer vet detta väl, eftersom de har tävlat med varandra genom hela biografhistorien för att göra sina filmer större, starkare och mer inre.
Ett av de kännetecknande sätten på vilka filmer får publiken att ta ett hårt tag i sina fåtöljer är den mycket suggestiva biljaktscenen. Och ja, till och med från filmtidens tidigaste dagar har biljakter varit ett basjippo där filmskapare måste hitta kreativa sätt att få liv i dessa bedrifter på filmduken.
Baserad på den här fantastiska videouppsatsen från Insider, och som förberedelse för den efterlängtade releasen av den senaste Fast &Furious film F9 , låt oss utforska hur biljaktsscener har utvecklats under de senaste 100 åren. Dessutom, låt oss ta en titt på vad framtiden kan erbjuda för detta spännande filmjippo.
Tidiga visuella effekter
Som vi har diskuterat tidigare i den aldrig sinande debatten mellan praktisk VFX vs. CGI, i filmens och filmens tidiga dagar, var alla visuella effekter praktiska. Så, biljaktsscener i filmer och tv var inte annorlunda. Några av de tidigaste biljakterna och stunts kan spåras tillbaka till ikoniska filmskapande pionjärer som Charlie Chaplin och Buster Keaton.
Som du kan se i videouppsatsen ovan, var dessa tidiga filmskapare tvungna att brottas med många av samma problem som vi fortfarande står inför idag när det gäller att filma de mycket spännande, men extremt farliga, bilbilderna och stunts.
Filmen Sherlock Jr. från 1924 är ett perfekt exempel på hur regissören och stjärnan Buster Keaton kunde brottas med alla typiska inslag i jaktscenen. För det mest vågade jipponet använde Keaton ett av de mest geniala, såväl som mest grundläggande, filmknep. Han filmade helt enkelt den vågade motorcykel- och tågscenen baklänges och vände den sedan för den slutliga presentationen.
Studios och bakprojektion
Men när tekniken utvecklades och filmer blev större produktioner med större budgetar och besättningar, smög sig nya innovationer in i fållan. En av de mest ikoniska teknikerna är en som ser ganska daterad ut nu, men som vid den tiden var ganska revolutionerande – användningen av bakprojektionsskärmar – i synnerhet för bilscener och jakter, som blev på modet på 1950- och 60-talen.
Anmärkningsvärda exempel på denna teknik kan ses i klassiska filmer som To Catch a Thief (1955), Alfred Hitchcocks North by Northwest (1959), och den berömda Bond-filmen Dr. Nej (1962). Filmskapare som Stanley Kubrick skulle så småningom förbättra tekniken, särskilt under 2001:A Space Odyssey (1966), innan ännu fler tekniska genombrott äntligen skulle pressa tekniken i onåd.
Nya kameror och tekniker
I slutet av 1960-talet skulle en ny kamera träffa scenen som i stort sett skulle återuppfinna filmindustrin från grunden. Videouppsatsen krediterar introduktionen av ARRIFLEX 35-kameran som ett av de mest avgörande genombrotten – specifikt för inspelning av biljaktscener – och det är en av de viktigaste kamerorna i filmens historia.
Dessa nya kamerors små och kompakta ramar låste upp en uppsjö av nya vinklar och fotograferingsmöjligheter, inklusive att flytta kameran inuti bilen, samt att montera dem på utsidan för första gången. Några av de mest kända biljaktfilmerna genom tiderna kom ur dessa tekniska genombrott, inklusive klassiker som Bullitt (1968), Vanishing Point (1971) och The French Connection (1971).
Modifierade bilar och riggar
Därifrån skulle filmskapare fortsätta att mixtra och experimentera med nya och unika sätt att filma biljaktscener. Dessa innovationer inkluderar analoga filmtekniker som underveva, samt utveckling av nya, mer sofistikerade metoder för att montera kameror i eller runt fordon.
En av de viktigaste uppfinningarna i biljaktsfilmens historia – och en som jag är glad att den får beröm i videon – kom inte alls från en biljaktsfilm. Istället utvecklades den speciella bilriggen för tävlingsscenerna i 2003 års hästkapplöpningsbiografi Seabiscuit skulle fortsätta att bli en stapelvara för bilscener och stunts till denna dag.
Den speciella bilriggburen kallas fortfarande "The Biscuit", och du kan se några exempel på denna unika design, med dess flera monteringspositioner och anpassningsbara "driver pod"-uppsättning, i filmer så breda och mångfaldiga som The Hangover (2009), Drive (2011) och Ford v. Ferrari (2019).
Fasten och framtiden
Så, hur ser framtiden ut för nästa generations biljakter, stunts och tekniska genombrott? Genom att bara titta på de senaste biljaktfilmerna, som nyligen har avslutat produktionen och äntligen kommer upp på bio snart, kan vi se att biljaktsscenerna bara kommer att bli snabbare och mer rasande.
Om den senaste produktionen av F9 , får vi se några fantastiska bilder bakom kulisserna om hur dessa futuristiska projekt hittar nya sätt att implementera tekniker som robotkameraarmar, dolly-spår och en mängd CGI-tekniker som förlängningar av digitala set och till och med CGI-bilar.
Ändå, även om tekniken utan tvekan kommer att fortsätta utvecklas i en rasande takt, kommer grunderna för biljaktscener alltid att kunna spåras tillbaka till deras tidigaste filmiska exempel. Om Buster Keaton kan spela in en fantastisk jaktscen med några enkla filmknep kan du hitta roliga, säkra och kreativa sätt att filma ditt.