1. Förstå ljuset och skuggorna:
* Nyckeln: Det första steget är att *läsa ljuset *. Var uppmärksam på var solen är och hur den träffar ditt ämne. Lägg märke till skuggorna det skapar - är de hårda, mjuka, behagliga eller distraherande? Denna förståelse kommer att diktera dina val.
* Golden Hour är din vän: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger det mjukaste, mest smickrande ljuset. Skuggor är långa och diffusa, vilket skapar ett naturligt smickrande utseende. Detta är idealiskt för fotografering utan reflektor.
* mulen dagar (softboxar på himlen): Overgerade dagar är fantastiska för jämnt, diffus ljus. Det finns minimala hårda skuggor, och ditt ämne kommer att vara jämnt upplyst. Du behöver inte en reflektor här.
2. Placera ditt ämne:
* solvinkel är allt:
* Undvik direkt middagssol: Detta är det hårdaste ljuset och orsakar djupa skuggor under ögon, näsor och hakor. Det är i allmänhet smickrande.
* Position för bakgrundsbelysning: Med solen bakom ditt ämne kan du skapa en vacker ljus kant runt håret och axlarna. Detta kräver noggrann exponering (se punkt 4).
* vinkel solen vid sidan (sidobelysning): Med solen i en vinkel (t.ex. 45 grader till sidan) får du intressanta skuggor som kan lägga till dimension och drama till dina porträtt.
* Hitta skugga: Sök efter öppen skugga. Detta är skugga som är öppen för himlen, som skuggan som gjuts av en stor byggnad, ett träd med tunna blad (doppat ljus är mindre idealiskt) eller en täckt veranda. Ljuset här är mjukare och jämnare.
* Vänd motivet mot det öppna ljuset: Även i skugga, låt ditt ämne möta den ljusaste delen av det öppna utrymmet. Detta kommer att få ljus in i deras ögon.
* Använd befintliga reflekterande ytor (indirekt reflektion): Leta efter naturliga reflektorer runt dig:
* ljusa väggar: Placera ditt ämne nära en ljusfärgad vägg (vit, beige, ljusgrå) för att studsa lite ljus tillbaka på ansiktet. Detta är en subtil form av reflektion.
* sand eller vatten: Skjutning nära en strand eller en sjö kan ge lite naturligt studs från ljuset som reflekterar av sanden eller vattnet.
* Lätt trottoar: På liknande sätt kan ljusa trottoarer ge en viss reflektion.
* Bakgrundsval: En lättare bakgrund kan hjälpa till att studsa lite ljus tillbaka på ditt ämne. En mörk bakgrund kommer att absorbera ljus, vilket potentiellt gör att ämnet ser mörkare ut.
3. Kamerainställningar och exponering:
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mycket mer information än JPEG, vilket ger dig mer flexibilitet för att justera exponering och vitbalans i efterbehandling. Detta är avgörande när du inte använder en reflektor.
* mätningsläge: Experiment för att hitta vad som fungerar bäst för dig, men i allmänhet:
* Utvärderande/matrismätning: Kameran försöker i genomsnitt ljuset över hela scenen. Bra för allmänna scenarier.
* Spot Metering: Mätare ljuset i ett mycket litet område. Använd detta för att mätaren specifikt på ditt motiv ansikte.
* mittviktad mätning: Ger mer vikt på ljuset i mitten av ramen.
* Exponeringskompensation: Det här är din bästa vän! Använd den för att justera bildens övergripande ljusstyrka.
* bakgrundsbelysning: När du skjuter bakgrundsbelyst måste du troligtvis * öka * exponeringskompensation (t.ex. +1 eller +2 stopp) för att förhindra att ämnet underexponeras.
* mulen: Kan behöva en liten positiv eller negativ justering beroende på den totala ljusstyrkan.
* Aperture:
* bredöppning (t.ex. f/2.8, f/1.8): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och gör att ditt ämne sticker ut. Bra för porträtt och isolera ditt ämne.
* smal öppning (t.ex. f/8, f/11): Ökar fältets djup och håller mer av scenen i fokus. Bättre för gruppbilder eller när du vill visa miljön.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera brus (spannmål). Öka det bara vid behov för att uppnå en korrekt exponering.
* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att förhindra att rörelsesuddigheten är oskärpa. En allmän tumregel är att använda en slutartid som är åtminstone den ömsesidiga i din brännvidd (t.ex. om du använder en 50mm -objektiv, använd en slutartid på minst 1/50:e sekund). Om ditt ämne rör sig behöver du en snabbare slutartid.
4. Efterbehandling:
* Exponeringsjusteringar: Om din exponering inte var perfekt i kameran kan du justera den i efterbehandlingen.
* skugg-/höjdpunkter: Ta fram detaljer i skuggorna och tama överexponerade höjdpunkter. Detta är särskilt användbart när man fotograferar i svåra belysningssituationer.
* vitbalans: Korrigera vitbalansen för att säkerställa exakta färger.
* Dodging and Burning: Använd dessa tekniker för att subtilt ljusna eller mörkna specifika områden på bilden, som ögonen eller ansiktet, för att lägga till dimension och uppmärksamma nyckelfunktioner.
* hudutjämning (använd sparsamt!): Applicera subtil hudutjämning för att minska fläckar och brister, men undvik att överdriva den, eftersom det kan göra att huden ser onaturlig ut.
5. Allmänna tips:
* kommunicera med ditt ämne: Rikta dem om hur man poserar och var de ska titta. Få dem att känna sig bekväma och avslappnade.
* Se bakgrunden: Undvik att distrahera element i bakgrunden som kommer att dra uppmärksamheten från ditt ämne.
* Skjut från olika vinklar: Experimentera med olika perspektiv för att hitta den mest smickrande vinkeln för ditt ämne.
* öva, öva, öva! Ju mer du skjuter i olika ljusförhållanden, desto bättre blir du att förstå hur man arbetar med naturligt ljus.
* Överväg en Fill Flash (sparsamt): Som en sista utväg kan en mycket subtil Fill Flash hjälpa till att lyfta skuggor. Men det ser lätt konstgjort ut och bör användas på ett klokt sätt. Sänk på blixtkraften så mycket som möjligt.
Exempel Scenarier:
* Skytte i en park på en solig dag:
* Hitta ett område med öppen skugga under ett träd.
* Placera ditt ämne så att de står inför det öppna utrymmet, vilket gör att det mjuka, indirekta ljuset kan belysa ansiktet.
* Använd en bredare bländare (t.ex. f/2.8) för att oskärpa bakgrunden.
* Skytte vid solnedgången:
* Placera ditt ämne så att solen ligger bakom dem (bakgrundsbelysning).
* Öka exponeringskompensationen för att förhindra underexponering.
* Fokusera på deras ansikte och fånga det vackra kanten ljus runt håret.
Genom att förstå ljus, placera ditt ämne noggrant och använda rätt kamerainställningar kan du fånga fantastiska utomhusporträtt även utan reflektor. Lycka till och ha kul att experimentera!