Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)
Fill Flash Photography är en kraftfull teknik för att skapa fantastiska porträtt, särskilt när ljuset inte är idealiskt. Det låter dig kontrollera skuggor, lägga till en subtil glitter i ögonen och skapa en mer balanserad och smickrande bild. Här är en omfattande guide för att behärska Fill Flash:
Vad är Fill Flash?
Fill Flash använder din blixt för att komplettera (eller "fyll i") det befintliga omgivande ljuset, snarare än att vara den primära ljuskällan. Syftet är att:
* Minska hårda skuggor: Ljus solsken eller stark överliggande belysning kan skapa djupa, smickrande skuggor på ett motiv ansikte. Fyll Flash mjuknar dessa skuggor.
* jämn exponering: När du skjuter under ljusa förhållanden kan ditt ämne vara i skugga medan bakgrunden är ljust upplyst. Fill Flash hjälper till att balansera exponeringen mellan de två.
* Lägg till fångstljus: En liten ljusblixt i ögonen (fångstljus) gör att ditt ämne verkar mer levande och engagerande.
* övermannas solen (höghastighetssynkronisering): I vissa situationer kan du använda en kraftfull blixt med höghastighetssynkronisering för att mörkna bakgrunden och få ditt ämne att pop.
När du ska använda Fill Flash:
* Ljusa soliga dagar: För att bekämpa hårda skuggor under ögonen, näsan och hakan.
* mulen dagar: För att lägga till lite ljus och definition i ansiktet, särskilt om det omgivande ljuset är platt och tråkigt.
* bakgrundsbelysta ämnen: För att förhindra att ditt ämne blir en silhuett mot en ljus bakgrund.
* inomhusporträtt (nära ett fönster): För att balansera ljuset från fönstret med de mörkare områdena i rummet.
* i öppen skugga: För att lägga till en subtil lyft i motivets ansikte.
Utrustning:
* Kamera med inbyggd blixt: Många kameror har en inbyggd blixt som kan användas för Fill Flash, även om de erbjuder mindre kontroll än externa blinkningar.
* Extern blixt (Speedlight): Erbjuder större kraft, kontroll och mångsidighet än en inbyggd blixt. Leta efter funktioner som:
* ttl (genomgående lins) mätning: Tillåter Flash att automatiskt justera sin kraft baserat på scenens belysning.
* manuellt läge: Ger dig fullständig kontroll över flash -utgången.
* Flash Zoom: Låter dig fokusera på blixtstrålen.
* svängbara och lutningshuvud: För att studsa blixten.
* diffusor: Mjukar ljuset från blixten och skapar en mer naturlig och tilltalande effekt. Alternativ inkluderar:
* inbyggd diffusor: Många blixtar har en liten utdragbar diffusor.
* softboxar: Större diffusorer för studioliknande ljus.
* stud kort: Återspegla ljuset från blixt på ditt ämne.
* Flash Trigger (valfritt): För inställningar utanför kameran, vilket ger dig mer kreativ kontroll över lätt placering.
Tekniker för Fill Flash:
1. Kamerainställningar:
* Skjutläge: Apertureprioritet (AV eller A) eller manuell (M) rekommenderas. Blandningsprioritet gör att du kan kontrollera fältdjupet, medan manuell ger dig mest kontroll över både omgivande ljus och blixtutgång.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) skapar ett grunt djupdjup, oskärpa bakgrunden. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) ger mer fältdjup.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka endast vid behov för att få en korrekt exponering.
* slutartid: I bländarprioritet väljer kameran slutartiden. Justera slutartiden för att styra det omgivande ljuset. Viktigt: De flesta kameror har en maximal flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Överskridande av denna hastighet kan resultera i ett mörkt band i din bild. Höghastighetssynkronisering (HSS) På din blixt förbi denna begränsning, så att du kan använda snabbare slutartid, vilket kan vara användbart för att mörkna bakgrunden i starkt solljus.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen som är lämplig för det omgivande ljuset (t.ex. dagsljus, molnigt, skugga). Om du använder blixt kommer du vanligtvis att svalna temperaturen på bilden, så överväg att värma upp den lite i efterbehandlingen.
2. Flash -inställningar:
* ttl (genom linsen): Detta är en bra utgångspunkt för de flesta situationer. Kameran och blixten kommer att kommunicera för att bestämma rätt blixtkraft. Du kan sedan använda Flash Exposure Compensation (FEC) för att finjustera flash-utgången.
* manuellt läge: För mer kontroll, ställ in blixt till manuellt läge. Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/16 eller 1/32) och öka den gradvis tills du uppnår önskad effekt.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Detta gör att du kan justera flash -utgången utan att ändra dina andra kamerainställningar. Använd negativ FEC (-) för att minska flash-effekten (gör fyllningen mer subtil) och positiv FEC (+) för att öka flash-effekten.
3. Flashtekniker:
* Direct Flash: Att använda blixt direkt pekad på ditt ämne kan skapa hårt ljus och skuggor. Undvik detta om möjligt, såvida du inte använder en diffusor.
* studsande blixt: Sikta blixt mot ett tak eller vägg för att sprida ljuset. Detta skapar ett mycket mjukare och mer naturligt ljus. Om taket är färgat kommer ljuset att plocka upp den färgen, så sträva efter en vit eller neutral färg.
* off-kamera blixt: Med hjälp av en blixtutlösare kan du placera blixt från kameran. Detta ger dig mer kontroll över ljusets riktning och kvalitet. Experimentera med olika vinklar och avstånd för att uppnå önskad effekt.
* höghastighetssynkronisering (HSS): Används främst i starkt solljus för att övermanna omgivningsljuset. Ställer in din slutartid över kamerans synkroniseringshastighet. Din bakgrund mörknar, och ditt ämne tänds av blixten blir mer framträdande. Observera att HSS ofta minskar blixtens effektiva kraftintervall.
4. mätning och exponering:
* exponera för bakgrunden: Ställ först in dina kamerainställningar (bländare, ISO, slutartid) för att korrekt exponera bakgrunden.
* Lägg till Fill Flash: Använd sedan blixten för att tända ditt ämne. Justera flash -effekten (med FEC eller manuellt läge) tills motivet är korrekt exponerat och skuggorna är mjukade.
Tips för framgång:
* Starta subtila: Den bästa fyllningsblixten är ofta den minst märkbara. Sikta på en subtil mjukning av skuggor snarare än en skarp, uppenbarligen blinkad look.
* Se för röda ögon: Rödögon orsakas av ljus som reflekteras från baksidan av näthinnan. Minimera röda ögon av:
* Med en extern blixt placerad längre bort från linsen.
* Aktivera funktionen Red-Eye Reduction på din blixt (även om det kan vara irriterande för ditt ämne).
* Adressera den i efterbehandlingsprogramvara.
* Experiment: Det bästa sättet att lära sig Fill Flash är att träna. Experimentera med olika inställningar och tekniker för att se vad som fungerar bäst för dig.
* Överväg färgtemperatur: Var uppmärksam på färgtemperaturen på din blixt och det omgivande ljuset. Misjaktade färgtemperaturer kan skapa ett onaturligt utseende.
* efterbehandling: Du kan ytterligare förfina dina bilder i efterbehandlingsprogramvara genom att justera exponering, kontrast och vitbalans. Du kan också använda redigeringsverktyg för att ta bort röda ögon eller ytterligare mjuka skuggor.
Felsökning:
* Överexponerade ämnen: Minska flash -effekten med FEC eller manuellt läge. Se till att din bländare inte är för bred.
* underexponerade ämnen: Öka flash -effekten med FEC eller manuellt läge. Se till att din ISO är tillräckligt hög.
* hårda skuggor: Använd en diffusor, studsa blixten eller flytta blixt utanför kameran.
* Dark Bands in Image (med höga slutartid): Se till att din slutartid är på eller under kamerans blixt synkroniserade hastighet, eller använd höghastighetssynkronisering (HSS) om din blixt stöder den.
* onaturliga hudtoner: Justera vitbalansen i kameran eller vid efterbehandling.
Sammanfattningsvis:
Fill Flash är ett värdefullt verktyg för porträttfotografering, särskilt när man hanterar mindre än idealiska belysningsförhållanden. Genom att förstå principerna för fyllning och öva dessa tekniker kan du konsekvent skapa vackra, väl upplysta porträtt som smickrar dina ämnen. Var inte rädd för att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för din stil och utrustning. Lycka till!