1. Förberedelse:
* Välj rätt bild: Börja med ett välkomponerat och exponerat porträtt. Ett ämne med starka funktioner och intressant belysning är idealisk. RAW -filer är att föredra eftersom de erbjuder mer flexibilitet i redigeringen.
* grundläggande justeringar: Innan du dyker in i filmklassificering, ta itu med alla grundläggande frågor.
* Exponering: Korrigera eventuella över- eller underexponeringar.
* vitbalans: Säkerställa exakt vitbalans eller justera den för att skapa en önskad stämning (t.ex. varmare eller svalare).
* kontrast: Finjustera den totala kontrasten för ett bra dynamiskt intervall.
* skärpning: Applicera subtil skärpning (särskilt på ögon och hår).
* Bullerreduktion: Ta itu med eventuella bullerproblem vid behov.
2. Förstå filmklassificering av filmfärg:
* Vanliga stilar: Bekanta dig med vanliga filmklassificeringsstilar. Några populära exempel inkluderar:
* teal och orange: Djup och skuggor skiftas mot kricka/blått, medan hudtonerna skiftas mot orange/gult. Skapar en stark kontrast och används allmänt.
* Cool och Moody: Dominerande blå och grå toner. Ofta förknippat med mysterium, melankoli eller spänning.
* varm och gyllene: Dominerande gula och orange toner. Skapar en känsla av nostalgi, värme eller romantik.
* Hög kontrast svartvitt: En klassisk look som betonar struktur och form.
* Färgharmoni: Tänk på färgharmoniprinciper. Kompletterande färger (mittemot varandra på färghjulet) skapar visuellt intresse, medan analoga färger (bredvid varandra) skapar ett mer harmoniskt och enhetligt utseende.
3. Photoshop färgklassificeringstekniker:
Här är en kombination av tekniker du kan använda, ofta i samband med varandra:
* kamera råfilter (rekommenderas starkt):
* Fördelar: Icke-förstörande, kraftfull och erbjuder ett brett utbud av justeringar.
* Hur man använder: `Filter> kamera råfilter '.
* Nyckeljusteringar inom kameran RAW:
* grundläggande flik:
* Temperatur och nyans: Justera övergripande värme/svalhet och grön/magenta balans.
* höjdpunkter och skuggor: Återställ detaljer i ljusa och mörka områden.
* vita och svarta: Ställ in bildens vita och svarta punkter.
* tydlighet och dehaze: Tillsätt eller minska midtonkontrasten och ta bort dis (använd med försiktighet, överdriven användning kan se onaturlig ut).
* Tone Curve Tab: Justera formen på kurvan för att finjustera kontrast och toner. Prova en "S" -kurva för ökad kontrast, eller platt kurvan för en mer desaturerad look.
* hsl/färgflik: Det är här den verkliga magin händer.
* nyans: Skift färger mot en annan färg (t.ex. skift röda något mot orange). Detta är avgörande för att skapa kricka och orange utseende (skiftande blues mot kricka, apelsiner/röda mot orange).
* mättnad: Öka eller minska färgernas intensitet. Ofta kan desaturerande blues förbättra kricka och orange utseende.
* Luminance: Justera ljusstyrkan i specifika färger.
* Färgklassificeringsfliken: (Tidigare delad toning)
* skuggor: Lägg till en specifik färgfärg till skuggorna. (till exempel, tillsätt kricka eller blått i skuggorna).
* midtoner: Lägg till en färgfärg till midtonerna.
* höjdpunkter: Lägg till en färgfärg till höjdpunkterna. (Tillsätt orange eller gult i höjdpunkterna).
* blandning: Kontrollera hur skuggan och markerar färgerna blandas.
* Balans: Skift färgbalansen mot skuggor eller höjdpunkter.
* Kalibreringsfliken: Kan subtilt ändra utseendet på färger. Experiment, men var försiktig.
* effekter fliken:
* spannmål: Lägg till filmkorn för en vintage eller filmisk känsla.
* vinjettering: Lägg till en subtil vinjett för att uppmärksamma ämnet.
* Kurvor Justeringslager:
* Fördelar: Exakt kontroll över tonområdet.
* Hur man använder: `Lager> Nytt justeringslager> Kurvor '.
* RGB -kanal: Övergripande ljusstyrka och kontrastjusteringar. "S" kurva för kontrast, inverterad "s" för en bleknad look.
* röda, gröna och blå kanaler: Individuella färgjusteringar. Till exempel, att dra den röda kanalen ner i skuggorna tillför Cyan, att dra den blå kanalen upp i höjdpunkterna tillför blå. Detta är ett kraftfullt sätt att skapa subtila färgskift.
* Justeringsskiktet för färgbalans:
* Fördelar: Enkelt sätt att justera färg i skuggor, midtoner och höjdpunkter separat.
* Hur man använder: `Lager> Nytt justeringslager> Färgbalans '.
* Tonal Range: Välj skuggor, midtoner eller höjdpunkter.
* Färgreglage: Justera balansen mellan cyan/röd, magenta/grön och gul/blå.
* Selektiv färgjusteringslager:
* Fördelar: Exakt kontroll över färgen på specifika färger.
* Hur man använder: `Lager> Nytt justeringslager> Selektiv färg '.
* Färger: Välj den färg du vill justera (t.ex. röda, gula, gröna, cyaner, blues, magentas, vita, neutrala, svarta).
* Sliders: Justera cyan, magenta, gula och svarta nivåer inom det färgområdet. För att förbättra orange hudtoner väljer du till exempel "röda" och "gula" och justerar skjutreglagen.
* Gradientkarta justeringslager:
* Fördelar: Kreativt och mångsidigt sätt att lägga till färggradienter till bilden.
* Hur man använder: `Lager> Nytt justeringslager> Gradientkarta '.
* Gradient: Välj eller skapa en lutning. Vanliga lutningar för filmutseende inkluderar:
* Blå till orange
* Kricka till orange
* Cool blått till varmgul
* blandningsläge: Experimentera med olika blandningslägen (t.ex. mjukt ljus, överlägg, färg) och opacitet för att uppnå önskad effekt.
* nyans/mättnadsjusteringsskikt:
* Fördelar: Justera övergripande färgmättnad och nyans.
* Hur man använder: `Lager> Nytt justeringslager> nyans/mättnad '.
* Master: Övergripande nyans-, mättnads- och lätthetsjusteringar.
* Enskilda färger: Liknar HSL -panelen i Camera RAW, vilket möjliggör exakta färgjusteringar.
* LUTS (Sökbord):
* Fördelar: Förinställda färgklassificeringsförinställningar för snabb och enkel applikation.
* Hur man använder: `Lager> Nytt justeringslager> Färguppslag '.
* 3D LUT -fil: Välj en LUT -fil. Många gratis och betalda LUTS finns tillgängliga online.
* opacitet: Justera opaciteten för att kontrollera LUT:s intensitet.
* Kombinera med andra justeringar: LUTS är ofta en utgångspunkt och kan förfinas med andra justeringslager.
4. Steg-för-steg-exempel (kricka och orange):
Detta är ett förenklat exempel; Du måste justera inställningar baserat på din specifika bild.
1. Öppen bild i Photoshop: Öppna din råa bild i Photoshop.
2. Grundjusteringar (kamera rå):
* Justera exponering, vitbalans, kontrast och skärpning.
3. teal/orange gradering (kamera rå):
* hsl/färgflik:
* Nyans:skift blues mot kricka. Skift röda mot orange.
* Mättnad:Minska blå mättnad något. Öka orange mättnad något.
* Luminans:Justera luminansen av orange/gul för att finjustera hudtoner.
* Färgklassificeringsfliken:
* Skuggor:Lägg till en liten kricka/blå nyans.
* Höjdpunkter:Lägg till en lätt orange/gul nyans.
* Justera blandning och balans.
4. Kurvor Justeringslager:
* Skapa en "S" -kurva för ökad kontrast, eller justera varje kanal för finjustering av färggjutningar.
5. Selektiv färg: Förfina de orange tonerna i huden genom att justera röda och gula kanaler.
5. Förfining och sista hand:
* maskering: Använd lagermasker för att tillämpa justeringar selektivt. Till exempel kanske du vill applicera en vinjett endast på bakgrunden eller selektivt applicera skärpning på ögonen.
* opacitetsjusteringar: Minska opaciteten hos justeringslager till subtila effekter.
* Mjukt ljus: Skapa ett nytt lager, fyll det med 50% grått (`redigera> Fyll> 50% grå") och ställ in blandningsläget på "mjukt ljus." Använd Dodge och Burn Tools för att subtilt lättare höjdpunkter och mörkare skuggor, lägga till djup och dimension.
* skärpning: Applicera en sista skärpningspass om det behövs. Använd metoden med hög passfilter eller smart skärpfilter för bästa resultat.
* spara: Spara ditt arbete som en högupplöst TIFF- eller PSD-fil för att bevara alla lager. Spara sedan en JPEG -kopia för webbanvändning.
Tips för framgång:
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika tekniker och inställningar. Det finns ingen lösning i en storlek.
* Subtilitet är nyckeln: Undvik att överdriva färgklassificeringen. Subtila justeringar skapar ofta de mest realistiska och behagliga resultaten.
* Referensbilder: Studera dina favoritbilder och försök att replikera färgklassificeringen.
* Icke-förstörande redigering: Arbeta alltid med justeringslager och smarta objekt för att upprätthålla de ursprungliga bilddata.
* Tänk på stämningen: Tänk på det stämning du vill skapa och välja färger i enlighet därmed.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa filmiska färgbetyg.
* före och efter: Jämför regelbundet före och efter versionerna av din bild för att spåra dina framsteg och se till att du uppnår önskad effekt.
* Var uppmärksam på hudtoner: Att bevara naturliga och friska hudtoner är avgörande för porträttfotografering. Var försiktig så att du inte driver färger för långt, särskilt när du arbetar med röda, apelsiner och gula.
* Använd visuella hjälpmedel: Ett färghjul kan vara ett användbart verktyg för att förstå färgförhållanden och välja kompletterande eller analoga färger.
Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du skapa fantastiska dramatiska filmporträtt med filmstil med Photoshops färgklassificeringsverktyg. Kom ihåg att experimentera, förfina dina tekniker och ha kul med processen!