REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

Att skapa en "mjuk porträtt" förinställning i Lightroom 4 innebär att manipulera flera reglage för att uppnå ett mjukare, mildare utseende, minimera brister och belysa ämnets skönhet. Här är en steg-för-steg-guide:

Förstå målet:

Kärnelementen i ett mjukt porträtt är:

* reducerad hårdhet: Minska starka skuggor och höjdpunkter.

* Utjämnad hud: Minska utseendet på struktur och fläckar.

* Mild färg: Mjukare och stum färger för en mer eterisk känsla.

* subtil glöd: Lägg till en antydning av värme och ljus.

Steg för att skapa din mjuka porträttinställning:

1. Importera och välj en bild:

* Öppna Lightroom 4 och importera ett porträttfoto som du vill använda som ditt testämne.

* Välj bilden och växla till utveckla modul.

2. Grundpaneljusteringar:

* Exponering: Justera detta för att uppnå en bra total ljusstyrka. Sikta på något ljusare än neutralt. Överväg att lägga till en liten mängd (+0.10 till +0.30) för att lyfta skuggorna.

* kontrast: Minska kontrasten avsevärt. En bra utgångspunkt är cirka -30 till -50. Detta hjälper till att mjukgöra hårdheten och platta tonområdet.

* höjdpunkter: Sänka höjdpunkterna. Gå så långt du behöver för att förhindra utblåsta höjdpunkter, särskilt i ansiktet. Experiment med -40 till -70.

* skuggor: Öka skuggorna för att återhämta detaljer i mörkare områden och ytterligare minska kontrasten. Försök +30 till +60.

* vita: Lite sänk de vita för att förhindra klippning. En subtil justering av -5 till -15 kan vara till hjälp.

* svarta: Höj de svarta lite för att lyfta de mörkaste tonerna och bidra till det mjukare utseendet. Försök +5 till +15.

* tydlighet: Detta är avgörande. Minska tydligheten avsevärt. Börja runt -20 till -40. För mycket kommer att få bilden att se platt ut. Tydlighet är nyckeln för mjukgörande hudstruktur.

3. Tonkurvpaneljusteringar (valfritt men rekommenderat):

* Byt till tonkurvan panel.

* Tänk på en liten "S" -kurva, men en mycket mild en. Detta ger en touch av kontrast utan att vara hård.

* Dra ner höjdpunkterna lite.

* Lyft skuggorna lite.

* Alternativt kan du försöka justera punktkurvan och höja den svarta punkten lite. Detta plattar bilden och gör skuggorna mindre täta och lägger till mjukheten.

4. HSL/färgpaneljusteringar (viktigt för hudton):

* Gå till hsl/färg panel.

* Luminance:

* orange: Öka luminansen av orange (den primära hudtonfärgen). +10 till +30 är en bra utgångspunkt. Detta lyser upp huden.

* rött: Öka luminansen av rött något, eftersom detta ofta bidrar till hudtonen. +5 till +15

* gul: Experimentera med luminans av gula. Ett litet uppsving (+5 till +10) kan ge värme.

* mättnad:

* orange: Minska mättnaden av apelsin något. -5 till -15. Detta hjälper till att desaturera hudfel och gör att den ser mjukare ut.

* rött: Minska röd mättnad något (-5 till -10).

* gul: Minska gul mättnad något (-5 till -10).

* nyans: Justera försiktigt nyansreglagen. Små förändringar kan ha stor inverkan. I allmänhet vill du undvika att skiftande hudtoner är för dramatiskt. Experimentera med mycket små justeringar:

* orange: En liten förskjutning mot rött kan ge värme.

* gul: En liten förskjutning mot orange kan ge värme.

5. detaljpaneljusteringar:

* skärpning: Minska skärpningsmängden. Börja med att ställa in beloppet till cirka 20-30 (eller lägre) och justera därifrån. Du vill mjukgöra detaljerna, inte accentuera dem.

* Bullerreduktion: Öka luminansbrusreducering. Detta hjälper till att jämna ut hudstrukturen och minska spannmålen. Börja med 15-30 och justera till din preferens. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan få bilden att se plast ut.

6. Effekterpanelens justeringar (valfritt):

* vinjettering: Överväg att lägga till en subtil, lätt vinjett med hjälp av skjutreglaget "belopp". Ett negativt värde skapar en mörk vinjett, medan ett positivt värde skapar en vit vinjett. En mycket liten mörk vinjett (-5 till -15) kan dra ögat till ämnet.

* spannmål: Att lägga till en mycket liten mängd spannmål (mängd cirka 5-10) kan ge ett subtilt filmliknande utseende och förhindra att bilden ser alltför bearbetad.

7. Kalibreringspaneljusteringar (valfritt):

* Experiment med de röda, gröna och blå primära skjutreglagen i kamerakalibreringspanelen. Subtila justeringar kan påverka hudtoner och övergripande färgbalans.

8. iterera och förfina:

* Utvärdera kontinuerligt bilden och justera reglagen tills du uppnår önskat mjuka porträttutseende. Kom ihåg att de ideala inställningarna varierar beroende på den ursprungliga bilden.

* Prova förinställningen på några olika porträttbilder för att säkerställa att det fungerar bra över olika belysningsförhållanden och hudtoner.

9. Spara förinställningen:

* När du är nöjd med inställningarna klickar du på förinställda Knapp i den vänstra panelen.

* Klicka på plus (+) Ikon för att skapa en ny förinställning.

* Namnge din förinställning något beskrivande, som "mjukt porträtt" eller "mild glödporträtt."

* I alternativen "check" väljer du bara de justeringar du vill ha i förinställningen. Det är i allmänhet en bra idé att utesluta:

* Vitbalans (såvida du inte vill att vitbalansen ska vara en del av effekten)

* Exponering (såvida du inte vill att exponeringen alltid ska vara en del av effekten)

* Linskorrigeringar (om du vill att de ska vara linsspecifika)

* Transform (såvida inte detta är en del av din estetik)

* Klicka på skapa .

Viktiga överväganden:

* Hudton: Var uppmärksam på hudtoner. Överbehandling kan leda till onaturlig hud.

* Övermomande: Undvik överdriven brusreducering eller tydlighetsminskning, eftersom det kan göra att ämnet ser ut som plast eller ta bort för mycket naturlig detalj.

* Bildkvalitet: Börja med en högkvalitativ bild. Mjukgöring av en bild av låg kvalitet kommer bara att förvärra sina brister.

* Subtilitet: Nyckeln till en bra mjuk porträtt förinställning är subtilitet. Undvik extrema reglagejusteringar.

* testning: Testa din förinställning på en mängd olika bilder för att säkerställa att det fungerar bra över olika ljusförhållanden och hudtoner.

* Anpassning: Detta är en utgångspunkt. Var inte rädd för att justera förinställningen ytterligare för varje enskild bild för att uppnå bästa resultat. Förinställningar är utformade för att påskynda processen, inte för att vara en lösning i en storlek.

Exempel på utgångspunkt (skjutreglage - justera vid behov):

* Exponering:+0,20

* Kontrast:-40

* Höjdpunkter:-60

* Skuggor:+50

* Vita:-10

* Svarta:+10

* Tydlighet:-30

* Orange Luminance:+20

* Orange mättnad:-10

* Röd luminans:+10

* Röd mättnad:-5

* Skärpning:25

* Bullerreducering:20

Genom att noggrant justera dessa reglage och experimentera med olika värden kan du skapa ett vackert och effektivt mjukt porträtt förinställt i Lightroom 4 som kommer att förbättra din porträttfotografering. Lycka till!

  1. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

  2. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  3. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  4. Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

  5. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Komma igång med Affinity Photo Editing Software

  2. Hur man minskar spannmål och buller i Premiere Pro

  3. Hur och varför du bör komma igång med podcast-transkription

  4. Konstnärer och upptäcktsresande – Vilken typ av fotograf är du?

  5. 10 tips för att fotografera en afrikansk safari

  6. Photoshop element 2020 leende verktyg vad det är och hur man använder

  7. En översikt över Googles Nik Collection-filter för efterbearbetning

  8. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt