i. Förberedelser och organisation:
1. Importera bilder: Importera headshots till din Lightroom -katalog.
2. culling: Välj de bästa bilderna. Fokusera på skärpa, sammansättning, uttryck och övergripande kvalitet. Använd Lightrooms flaggning (P för plockning, X för att avvisa) för att effektivisera denna process.
3. Organisation (valfritt): Använd samlingar och nyckelord för att kategorisera dina bilder (t.ex. "Corporate Headshots", "klientnamn"). Detta hjälper till med framtida hämtning och hantering.
ii. Grundjusteringar (globala justeringar):
Dessa justeringar påverkar hela bilden.
1. profilkorrigering (linskorrigeringar):
* Aktivera profilkorrigeringar: Gå till linskorrigeringspanelen. Kontrollera "Aktivera profilkorrigeringar." Lightroom identifierar automatiskt de använda linsen och tillämpar korrigeringar för distorsion och vinjettering.
* manuella justeringar (om det behövs): Om den automatiska korrigeringen inte är perfekt, justera "snedvridning" och "vignetting" -reglagen manuellt.
2. vitbalans:
* eyeDropper Tool: Använd vitbalansväljaren (ögonedroppen) för att klicka på ett neutralt grått eller vitt område i bilden (som en vit vägg eller en neutral del av kläderna, om det finns tillgängligt). Detta är det snabbaste och ofta mest exakta sättet att få en bra vitbalans.
* Förinställningar: Prova "As Shot" eller "Auto" -alternativen först.
* manuella reglage: Justera "temp" (temperaturen) och "ton" -reglage tills hudtonerna ser naturliga ut och den övergripande färgbalansen är behaglig. Något varmare toner (lägre temperatur) ser ofta bättre ut i huvudskott.
3. Exponering:
* Justera exponeringsreglaget: Sikta på en balanserad exponering där ämnet är väl upplyst men inte överexponerat. Undvik att klippa höjdpunkter (områden där bilden är ren vit utan detalj).
* histogram: Använd histogrammet som en guide. Se till att uppgifterna inte är samlade i endera änden (klippning).
4. Kontrast:
* Justera kontrastreglaget: Använd en subtil touch. För mycket kontrast kan göra att huden ser hård ut. Ett litet uppsving lägger vanligtvis till definition.
5. höjdpunkter, skuggor, vita och svarta:
* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna något för att återhämta detaljer i ljusa områden som pannor eller kläder.
* skuggor: Öppna upp skuggorna för att avslöja detaljer och förhindra att bilden ser för mörk ut.
* vita: Justera de vita skjutreglaget för att ställa in de ljusaste punkterna i bilden utan att klippa.
* svarta: Justera svarta skjutreglaget för att ställa in de mörkaste punkterna och lägga till djup.
6. närvaro (tydlighet, struktur, dehaze):
* tydlighet: Använd en liten mängd positiv tydlighet (+5 till +15) för att lägga till en subtil stans och definiera detaljer, särskilt i ögonen. Undvik överdriven tydlighet, vilket kan göra att huden ser grov och onaturlig ut.
* textur: Liknar tydlighet, men påverkar finare detaljer. Använd sparsamt.
* dehaze: Använd endast om det finns faktiska dis på fotot. Undvik överanvändning, eftersom det kan skapa ett konstgjort utseende.
7. vibration/mättnad:
* Vibrance: Ökar mättningen av de mindre mättade färgerna, vilket gör bilden mer livlig utan övermättande hudtoner. Ett litet boost i vibration ser ofta bra ut.
* mättnad: Justera noggrant. Övermättnad kan göra att hudtonerna ser onaturliga ut. Om det behövs, något desaturerad.
iii. Lokala justeringar (riktade justeringar):
Dessa justeringar påverkar specifika områden på bilden. Använd justeringsborsten, graderat filter eller radiellt filter.
1. Skinutjämning:
* Justeringsborste: Välj justeringsborstverktyget.
* Inställningar: Minska "tydlighet" och "struktur" (negativa värden, vanligtvis -10 till -30). Öka "skärpa" något (positiva värden, +5 till +15). Du kan också minska "buller" något (positiva värden, +5 till +10), men var försiktig så att du inte övermätad.
* borste: Borsta över huden och undvika områden som ögon, läppar, hår och ögonbrynen. Använd alternativet "Auto-Mask" i borstinställningarna för att hålla justeringarna inom hudgränserna. Minska borstens "flöde" för mer gradvis och kontrollerad applicering.
* Viktigt: * Subtilitet är nyckeln.* Målet är att jämna ut hudstrukturen, inte att skapa en plast- eller luftborstad utseende. Zooma in för att kontrollera ditt arbete.
* Alternativ: Använd frekvensseparationstekniken i Photoshop för mer exakt hud retuschering, men detta är en mer avancerad teknik.
2. Ögonförbättring:
* Justeringsborste: Skapa en ny justeringsborste.
* Inställningar: Öka "exponering" något (+0,1 till +0,3), "kontrast" (+5 till +15), "tydlighet" (+10 till +20) och "skärpning" (+20 till +40).
* borste: Borsta över ögats iris och elev. Detta kommer att göra att ögonen verkar ljusare och skarpare. Minska "flödet" för gradvis tillämpning.
* Catchlights: Om ögonen saknar fångstljus (höjdpunkter) kan du lägga till dem subtilt med en liten borste, ökad "exponering" och en hög "fjäder" -inställning.
3. dodge and Burn (subtil):
* dodge: Använd justeringsborsten med en positiv "exponering" -justering (mycket liten, +0.1 till +0.2) för att lysa upp områden som näsbron, kindben och panna för att lägga till subtila höjdpunkter.
* Burn: Använd justeringsborsten med en negativ "exponering" -justering (mycket liten, -0,1 till -0,2) för att mörkna områden under kindbenen, längs käken och runt templen för att lägga till subtila skuggor.
* blandning: Använd en stor borste med ett mycket lågt "flöde" och "densitet" för att blanda Dodge och Burn -justeringarna sömlöst.
4. Hårförbättring:
* Justeringsborste: Skapa en ny justeringsborste.
* Inställningar: Öka "tydlighet" och "skärpa" något (positiva värden, +5 till +15) för att lägga till definitionen i håret. Du kan också bli mörkare eller lättare håret beroende på dess färg och det önskade utseendet.
* borste: Borsta över håret och undvik huden.
5. Bakgrundsjusteringar:
* Graderat filter eller radiellt filter: Använd ett graderat filter för att mörkna eller lättare bakgrunden eller för att lägga till en subtil vinjett. Använd ett radiellt filter för att selektivt mörkna eller lättare ett specifikt område i bakgrunden.
* tydlighet/dehaze: Du kan också använda skjutreglaget för tydlighet eller dehaze på bakgrunden så att den verkar mer eller mindre definierad.
iv. Detalj och skärpning:
1. skärpning:
* Detaljpanel: Gå till detaljpanelen.
* belopp: Justera skjutreglaget "Belopp" för att lägga till skärpning. Börja med ett lågt värde (20-40) och öka tills bilden verkar skarp utan att skapa oönskade artefakter.
* radie: Håll "radien" relativt liten (0,5-1,0) för att undvika att skapa halo runt kanter.
* Detalj: Justera skjutreglaget "Detalj" för att kontrollera mängden detaljer som skärpas. Att öka detaljreglaget kommer att skärpa finare detaljer, men kan också införa brus.
* maskering: Använd skjutreglaget "maskering" för att skydda områdena på bilden från skärpning (som hud). Håll ner Alt (alternativet på MAC) -tangenten medan du drar "Masking" -reglaget för att se en svartvit mask. Vita områden kommer att skärpa och svarta områden kommer inte.
2. Bullerreduktion:
* Detaljpanel: Gå till detaljpanelen.
* Luminance: Om bilden har brus, justera skjutreglaget "Luminance" för att minska den. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan mjukgöra bilden och ta bort detaljer.
* Färg: Justera skjutreglaget "färg" för att minska färgbruset.
v. Slutliga detaljer och export:
1. beskärning: Skör bilden för att förbättra sammansättningen, om det behövs. Överväg att använda regeln om tredjedelar eller det gyllene förhållandet för en visuellt tilltalande gröda. Se också till att huvudbilden är inramad korrekt för dess avsedda användning (t.ex. LinkedIn -profilbild, webbplatsprofil etc.).
2. Spotborttagning: Använd verktyget för borttagning av spot för att ta bort eventuella distraherande fläckar, hårda hår eller dammfläckar.
3. före/efter jämförelse: Använd "\" -nyckeln för att växla mellan före och efter versionerna av bilden för att bedöma effekterna av dina redigeringar.
4. Syncinställningar (om tillämpligt): Om du har flera headshots att redigera kan du kopiera och klistra in inställningar från en bild till en annan. Var medveten om variationer i belysning och exponering.
5. Export:
* Filinställningar:
* filformat: Välj lämpligt filformat (JPEG för allmänt bruk, TIFF för arkivering av hög kvalitet).
* Färgutrymme: SRGB är standarden för webbanvändning. Adobe RGB är lämplig för utskrift.
* Kvalitet: Ställ in kvaliteten på 80-100 för JPEG.
* Bildstorlek:
* storleksändring för att passa: Välj "bredd och höjd" och ange önskade dimensioner för huvudbilden. Tänk på den avsedda användningen (t.ex. LinkedIn -profilbild:400 x 400 pixlar).
* Upplösning: Ställ in upplösningen på 300 dpi för utskrift, eller 72 dpi för webbanvändning.
* Utgångshoppning:
* skärpa för: Välj "skärm" för webben eller "matt papper" eller "glansigt papper" för utskrift. Välj "Standard" eller "hög" för beloppet.
* metadata: Välj om du vill inkludera metadata (Copyright Information etc.).
* Vattenmärkning (valfritt): Lägg till ett vattenmärke om så önskas.
Nyckelprinciper för företagens headshots:
* naturligt utseende: Sikta på ett rent, professionellt utseende som är representativt för individen. Undvik överredigering eller skapa ett konstgjort utseende.
* hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner. Se till att de är naturliga och hälsosamma.
* skärpa: Ögonen ska vara skarpa och engagerande.
* Subtilitet: Gör justeringar gradvis och subtilt. Mindre är ofta mer.
* Konsistens: Om du redigerar flera headshots kan du behålla en konsekvent stil över alla bilder.
Vanliga misstag att undvika:
* övermjukande hud: Detta skapar ett plast, onaturligt utseende.
* Överdriven skärpning: Detta kan skapa halor och artefakter.
* Övermättnad: Detta kan göra att hudtoner ser orange eller onaturliga ut.
* Dålig vitbalans: Detta kan göra att hudtonerna ser sjuk eller tvättade ut.
* ignorerar ögonen: Ögonen är den viktigaste delen av ett huvudskott. Se till att de är skarpa, ljusa och engagerande.
* Med tanke på den avsedda användningen: Justera inställningar för bildstorlek och skärpning beroende på hur huvudbilden kommer att användas (t.ex. webb, tryck).
Genom att följa dessa steg och hålla de viktigaste principerna i åtanke kan du skapa professionella och smickrande företags huvudskott i Lightroom. Kom ihåg att öva och experimentera för att utveckla din egen redigeringsstil.