En dag kanske du måste anställa, tigga, låna eller tvinga några personer att följa med dig på ditt videoäventyr. Håll det vänligt, håll dig till en plan så kommer du – och de – att njuta av vandringen.
Sommartid är en bra tid att spela in den där speciella videon. Ladda upp din utrustning, samla din besättning och iväg går du till nästa spännande plats. Låter bra, men det kan vara början på en hemsk mardröm om du inte förbereder dig för din roll som regissören för den lilla besättningen. I den här kolumnen kommer vi att ta en titt på att styra små besättningar, fallgropar att se upp för och övergripande strategier som fungerar för att göra din fotografering till en trevlig och framgångsrik strävan.
Gå med en plan
Den främsta anledningen till att regissörer stöter på problem på inspelningsplatsen är bristen på planering. Oavsett om du spelar in en potentiell storfilm med hundratals i din besättning eller en intim video med en besättning på fem, är planering nyckeln till framgång. Denna planering inkluderar inte bara inställningarna och bilderna du behöver, den utrustning som krävs och rollbesättningslistan, utan också, för den lilla besättningen, den inkluderar identifiering av exakt vad varje besättningsmedlem kommer att göra.
I den professionella filmvärlden har varje position en mycket definierad arbetsbeskrivning som preciserar ansvarsområden. På en facklig uppsättning är dessa arbetsbeskrivningar extremt specifika och dikteras av det fackliga kontraktet. För det lilla videoteamet kan du slänga ut dessa arbetsbeskrivningar genom fönstret. Alla måste vara beredda att bära ett antal hattar och ansvara för en mängd olika detaljer och specifika uppgifter. Som direktör måste du titta på din besättning, se över deras kompetenser och tilldela ansvar i enlighet med detta. Ingenting är mer störande på inspelningsplatsen än besättningsmedlemmar som tittar på dig med en tom blick för att du har bett om något som de var helt omedvetna om var deras ansvar. Även om detta kan verka ganska självklart, är det bäst att inte anta någonting, eftersom ni alla vet vad som händer när ni antar något.
Vad utgör en liten besättning?
Även om varje produktion kan vara något annorlunda, med olika behov, är besättningen på den lilla produktionen ganska konsekvent. Du behöver en kameraoperatör, ljudmixer, bomoperatör, gaffer, grepp, regiassistent, producent och manushandledare. Dessa positioner är avgörande för att en produktion ska bli en framgång. Låt oss titta på varje position och ta för givet att du är regissören.
Regissör
Experter rekommenderar starkt att regissören inte också filmar projektet. Även om många regissörer gör detta, tar det ifrån deras förmåga att koncentrera sig på skådespeleriet och tekniken inom en scen, eftersom deras fokus ligger mer på kamerarörelser, komposition och övergripande bildkvalitet. När man arbetar med nybörjare skådespelare eller talanger som inte är vana vid att arbeta med kameran är det viktigt för regissören att kunna ta ett steg bort från kameran för att arbeta med talangen och övervaka deras handlingar närmare. Detta gäller även för att arbeta med en nybörjare. Ta med dig en bildskärm så att du kan se vad kameraoperatören gör. Mellan att titta på monitorn och handlingen blir du mer medveten om prestandan du får och vad du behöver justera. Friheten detta ger dig är enorm, och om du har en bra kameraoperatör kommer du att känna dig mindre stressad och dina slutprodukter mycket förbättrade.
Producent
En annan uppgift du måste lära dig att ge upp som regissör är den övergripande produktionen av stycket. På inspelningsplatsen har regissören för många saker att oroa sig för för att även lägga till catering, klockhantering, rekvisita, justering av kostymer, koordinering av uppsättningar, platsförberedelser, talang- och platssläpp och en uppsjö av andra affärsbeslut. En bra producent måste vara någon som inte är rädd för att berätta för dig när tiden rinner ut eller att platsen gör sig redo att sparka ut dig eftersom det tar för lång tid att få det perfekta skottet. En bra producent är också en person som är extremt välorganiserad, har ett öga för detaljer och tar hand om inspelningen ögonblick för ögonblick. Det här måste vara någon du litar på och någon du kommer att lyssna på och inte blir arg på när han insisterar på att det är dags att gå vidare till nästa installation. Producenten kommer med största sannolikhet att fungera som manushandledare och kontinuitetsmästare om ingen annan är tillgänglig.
Assisterande kameraoperatör
I ett nafs kan producenten också fungera som regissörsassistent och ta hand om griffeltavlan och den övergripande hanteringen på inspelningsplatsen. Detta sköts dock bäst av en annan besättningsmedlem som också fungerar som assisterande kameraoperatör och tar hand om all kamerainformation, hanterar bandbyten, hjälper till med knepiga kamerarörelser och fokus-dragning och i allmänhet är kameraoperatörens rättighet. arm.
Ljudmonitor
Ljud är en annan del av produktionen som måste ha minst två besättningsmedlemmar, för att säkerställa kvaliteten på ljudinspelningen. Dagens kameror spelar in ljud av mycket hög kvalitet, så många små besättningar spelar in ljudet direkt genom sina kameror med hjälp av externa mikrofoner. (Använd aldrig kameramikrofonen om du kan hjälpa det, bland annat kan kameramikrofonen fånga upp kamerans brus.)
Men bara för att du spelar in ljudet till din kamera, tro inte att kameraoperatören ska vara ansvarig för ljudet såväl som videon. Låt en besättningsmedlem övervaka ljudet med headset och titta över kameraoperatörens axel för att övervaka kamerans mätare, om du kan se dem.
Om du filmar HDV kanske du vill använda ett dubbelsystem med en separat ljudinspelare med flashminne. HDV-kameror spelar inte in ljudkvaliteten du får med MiniDV-kameror, på grund av det utrymme på bandet som behövs för videosignalen. Om du använder ett dubbelsystem (kamera och ljudinspelare), använd din kameramikrofon för att spela in ett repljudspår som du senare kan använda för att synkronisera med ljudet från Flash-inspelaren. (För att lära dig mer om dubbel ljudinspelning, se vår Ljudkolumn i det här numret.)
Assisterande direktör
Du behöver också regissörsassistenten för att ta fram varje tagning, för att ge dig en separat synkpunkt för ljud och video.
Ljudmixer
Ljudmixern behöver en bomoperatör för att hantera hagelgevärsmikrofonen som används för fotograferingen. Om du använder lavs kan bomoperatören hjälpa till med att sätta upp och övervaka mikrofonsystemen.
De två sista positionerna du behöver är greppet och gaffen. Det här är dina verktygsspelare.
Grip
Greppet tar hand om de tunga lyften på setet, hjälper kameraoperatören med installationen, flyttar möbler, hjälper till med rekvisita och ger den fysiska assistans som behövs för att hålla setet igång.
Gafflare
Gaffern tar hand om alla belysningsbehov, i nära samarbete med dig eller en fotografichef, om du har turen att ha någon som kan ta jobbet med att designa belysningen och bilderna för produktionen. Gaffeln sätter upp lamporna, ansluter all el och övervakar de elektroniska komponenterna i setet. Du kommer att upptäcka att greppet och gaffeln sparar enormt mycket tid genom att ta hand om den fysiska installationen, så att du kan koncentrera dig på din talang och kameraoperatör.
På setet
Nyckeln till en lyckad fotografering är kommunikation. Se alltid till att din besättning vet vad du förväntar dig av dem och vad de kommer att göra härnäst. Börja varje dag med en genomgång av dagens aktiviteter. Innan du påbörjar din installation på varje plats, gå igenom besättningen genom vad du behöver och de inställningar du kommer att försöka utföra den dagen. Förklara för dem utseendet och känslan du går efter i varje scen, och fråga efter och lyssna när de ger förslag om vad som kan fungera bättre. Var dock inte lustfylld. Det är bra att be om förslag från sin besättning, men man måste kunna fatta beslut och hålla produktionen på rätt spår. Att ändra riktning för ofta och inte veta vad du vill ha för varje scen kommer att göra besättningen galen och skapa en mycket olycklig uppsättning. Kreativitet är en sak. Kreativitet utan en plan är det snabbaste sättet till en hemsk upplevelse.
Besättningsuppdrag
När alla är på samma sida, gör dina besättningsuppgifter och anger tydligt vad du behöver av alla. Det är bäst att etablera ett system och falla in i en rytm. Besättningsmedlemmar som arbetar bra tillsammans står sällan och undrar vad de behöver göra härnäst. De vet alla vad de gör och när du är redo att filma scenen ska allt vara på plats och redo att gå. Koordinera kameran med belysningen. Se till att talangen vet vad de gör. Gå igenom scenen med dem medan besättningen ställer upp. Att hålla talangen i slingan är ett annat sätt att säkerställa en smidig produktion.
När du ska rulla band, kontrollera besättningens positioner och låt alla berätta att de är redo – kamera, ljud och talang. Titta på monitorn under scenen och koncentrera dig på talangens handling. Om du har en bra kameraoperatör och ljudmixer, låt dem ta hand om bild och ljud. När du är klar med tagningen, be om en rapport från kameraoperatören, sedan mixern.
Script Supervisor
Slutligen, kontrollera med manushandledaren för att se till att talangen talade replikerna ordentligt och att allt fungerade. Gör en anteckning i kamerans anteckningslogg om eventuella problem med bilden och om den var bra. Se till att manushandledaren håller reda på de bra tagningarna och gör anteckningar för varje tagning. När du är klar med skottnoteringar, bestäm om du vill skjuta det igen och överväg eventuella ändringar som besättningen behöver göra. Återigen, detta är punkten där du måste vara bestämd och beslutsam. Diskutera inte det goda med det dåliga. Tejp är billigt; Om du inte är helt säker på att du fick vad du vill, skjut det igen. Besättningen kommer inte att ha några problem att göra det igen om du har en bra anledning och om de är säkra på vad du vill.
Kommunikation är nyckeln
Gå igenom rytmen för varje installation och se till att alla vet vad som krävs och det önskade resultatet. När dagens fotografering närmar sig sitt slut och allt är undanstuvat, ring ett kort möte för att förklara nästa dags fotografering. Se till att berömma besättningen för dess goda arbete, berömma offentligt och kritisera privat. Om du har problem med en viss besättningsmedlem, dra den personen åt sidan efter mötet för ett privat samtal. Förklara lugnt vad du förväntar dig och vad problemet är. Fråga om det finns några särskilda problem, och se till att du vet vad personen behöver för att se till att problemet inte fortsätter. Var bestämd men var rättvis och se till att du lyssnar. Att skrika på en besättningsmedlem leder ingenstans. Spara skriket för idioten som rycker ut framför dig på vägen hem!
Slutanteckningar
Att dirigera någon är inte lätt. Den välkände regissören och författaren Alan Armer beskriver regissören som en konstnär, en tekniker och en förälder/psykiater. Denna mångfacetterade position tar en stadig hand, snabbt sinne och jämnt humör. Att behandla din besättning väl och ge dem en klapp på axeln då och då kommer att räcka långt för att skapa ett trevligt set och en fantastisk slutproduktion.
Medverkande redaktör Robert G. Nulph, Ph.D., är en oberoende video-/filmproducent/regissör och undervisar i videoproduktionskurser på högskolenivå.
Sidofält:Liten och mindre
En storfilm i Hollywood har en person för varje position och en assistent för varje spelare, medan du realistiskt sett kan ha en besättning på 5 till 10. Nedan följer en uppdelning av de dubbla rollerna du och din besättning kan ha när du bär många hattar.
Positioner och besättningsmedlem:
Regissör-Ljudmonitor
Producer-Script Supervisor
Producer-Assistent Kameraoperatör
Audio Mixer-Assistent Director
Grip-Gaffer