i. Förstå grunderna:
* Känner till ditt ämne: Innan du ens lyfter kameran, prata med ditt ämne. Förstå deras komfortnivå, deras personlighet och vad de vill förmedla. Siktar de på robust, sofistikerad, lättillgänglig, konstnärlig osv.? Detta kommer drastiskt att påverka de poser du väljer.
* "Triangelregeln": Trianglar är din bästa vän i att posera. De skapar visuellt intresse och bryter upp linjer. Leta efter triangulära former som bildas av armar, ben och överkropp. Undvik raka linjer; De ser ofta styva och onaturliga ut.
* Viktfördelning: Där ämnet lägger deras vikt påverkar inställningen dramatiskt. Skiftande vikt till ett ben skapar ett mer avslappnat och dynamiskt utseende.
* händer: Händer är ofta den svåraste delen. Håll dem avslappnade. Här är några alternativ:
* I fickorna (delvis eller helt)
* Rörande lätt vid en yta (vägg, bord, prop)
* Håller ett föremål (kaffekopp, bok, etc.)
* Rör försiktigt vid ansiktet eller nacken (kan vara väldigt snygg men använd sparsamt)
* Knäppt löst framför
* Fingrar låst in
* Avslappnad vid deras sida
* Har dem inte besvärligt knutna eller dolda helt.
* hållning: God hållning är nyckeln, men undvik att vara alltför styv. En liten sväng i knäna och en avslappnad axelläge gör en stor skillnad. Axlar bör i allmänhet vara tillbaka och ner, men inte alltför betonade (såvida du inte går för en mycket kraftfull pose).
ii. Posera idéer och tekniker (från enkla till mer komplexa):
* Stående poser:
* "Lean": Låt motivet luta sig mot en vägg, träd eller annan struktur. Detta slappnar omedelbart inställningen. Experimentera med olika vinklar, få dem att luta sig på en axel, armbåge eller rygg. Ett ben kan vara något böjt eller korsas vid vristen.
* de "korsade armarna": En klassisk, men var försiktig. Att korsa armar * kan * få någon att se defensiv ut eller avslutad. För att undvika detta, se till att de är avslappnade, med en liten böjning i armarna och ett naturligt uttryck. Undvik ett tätt, styvt kors. Prova ett partiellt kors, där en arm är över kroppen och den andra hänger löst.
* "handen i fickan": En eller båda händerna i fickorna är ett avslappnat och avslappnat alternativ. Justera handens position (tummen ut, delvis i, etc.) för att skapa variationer.
* "Walk": Fånga ämnet i rörelse. Detta lägger till energi och dynamik. Låt dem gå naturligt och ta flera bilder för att fånga ett bra ögonblick.
* "ser bort": Låt motivet titta bort från kameran. Detta skapar en känsla av mysterium eller kontemplation. Fungerar bra i miljöporträtt.
* "Power Stance": Fötter axelbredd isär, axlar tillbaka och bröstet ut. Bra för ett säkert, starkt utseende. Använd sparsamt eftersom det kan verka onaturligt om överdrivet.
* "Angled Stance": Låt motivet stå i en liten vinkel mot kameran, snarare än att direkt vända mot den. Detta skapar en mer smickrande silhuett och undviker en "mugshot" -utseende.
* "handen på höft": Fungerar men det kan få dem att se mindre ut. Vara försiktig.
* sittande poser:
* "lutande framåt": Låt motivet sitta på en stol eller avföring och luta dig framåt, vila armbågarna på knäna. Detta skapar en avslappnad och engagerande ställning.
* det "korsade benet": En klassisk sittande pose. Se till att de inte slår. Bra hållning är avgörande.
* "armen på baksidan av stolen": Låt ämnet sitta i sidled på en stol och vila armen på baksidan.
* "Couch Pose": Att sitta på en soffa möjliggör en mängd avslappnade poser. De kan luta sig tillbaka, sträcka ut benen eller sitta upprätt med god hållning.
* "Ground Sit": Att sitta på marken (gräs, golv, etc.) kan skapa en avslappnad och lättillgänglig känsla. Uppmuntra dem att hitta en bekväm position, till exempel att korsa benen eller böja knäna.
* Action Poses:
* sport/hobbyer: Fånga dem som gör något de älskar. Detta kan vara att spela basket, arbeta på en bil, måla, spela gitarr osv. Autenticitet är nyckeln.
* promenader/löpning: Som nämnts tidigare lägger till att fånga rörelse energi och dynamik.
* Klättring/hoppning: Mer äventyrliga poser kan vara mycket visuellt intressanta, men prioritera säkerheten.
* fungerar: Fånga dem i sitt element, oavsett om det är vid ett skrivbord, i en verkstad eller på en byggarbetsplats.
* skratt/leende: Äkta känslor ger alltid ett fantastiskt foto.
iii. Tips om manliga fotografier:
* Markera käken: En stark käklinje betraktas ofta som ett önskvärt drag hos män. Använd belysning och posera för att accentuera den. Lite lutning av huvudet kan hjälpa.
* maskulina former: Leta efter och betona vinklar och linjer i kroppen. Undvik poser som gör att de verkar mjuka eller rundade (såvida det inte är det specifika målet).
* kläder: De högra kläderna kan göra en stor skillnad. Se till att kläderna passar bra och är lämpliga för inställningen och önskad stil. Tänk på strukturer och lager.
* grooming: Se till att ämnet är välvårdat. Detta inkluderar hår, ansiktshår (om tillämpligt) och rena kläder. Lite glanskontroll (pulver) kan gå långt.
* belysning:
* Hårt ljus: Kan betona maskulina funktioner och skapa dramatiska skuggor.
* Mjukt ljus: Mer smickrande för en mjukare, mer lättillgänglig look.
* Sidbelysning: Perfekt för att skapa dimension och markera textur.
* Kommunikation: Ständigt kommunicera med ditt ämne. Ge tydliga och kortfattade instruktioner. Erbjuda positiv feedback och uppmuntran. Hjälp dem att slappna av och känna sig bekväma framför kameran.
* Regissering kontra diktering: Vägleda dem, kontrollera inte dem. Föreslå poser, men låt dem göra det till sin egen. Var uppmärksam på deras naturliga rörelser och uttryck.
* Observera: Var uppmärksam på vad som fungerar och vad som inte gör det. Var inte rädd för att experimentera, men var också medveten om ämnets komfortnivå och den övergripande estetiken du försöker uppnå.
* rekvisita: Använd rekvisita för att lägga till kontext och intresse för fotot. Detta kan vara allt från en bok eller en gitarr till en motorcykel eller ett konstruktionsverktyg.
iv. Vanliga misstag att undvika:
* besvärlig handplacering: Som nämnts tidigare är händerna ofta den mest utmanande delen.
* styvhet: En avslappnad och naturlig pose är alltid bättre än en styv och tvingad.
* Dålig hållning: Slouching kan göra att någon ser osäker eller oprofessionell ut.
* smickrande vinklar: Var medveten om kameravinkeln. Fotografering underifrån kan få någon att se större ut än de är.
* ignorerar bakgrunden: Bakgrunden bör komplettera ämnet, inte distrahera från dem.
* Överlagd: Försök inte tvinga en pose som inte känns naturlig.
* Brist på anslutning: Ämnet ska engagera sig i kameran eller miljön. Undvik ett ledigt eller frånkopplat uttryck.
v. Öva och inspiration:
* Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att posera män.
* studera andra fotografer: Titta på arbetet för andra fotografer som är specialiserade på manlig porträtt. Analysera deras poseringstekniker, belysning och komposition.
* Pinterest &Instagram: Dessa plattformar är fantastiska inspirationskällor för att posera idéer.
Sammanfattningsvis:
Att posera män handlar om att skapa autentiska, övertygande bilder som visar upp sin personlighet och styrkor. Genom att förstå grunderna för att posera, behärska nyckeltekniker och undvika vanliga misstag kan du skapa porträtt som är både smickrande och påverkande. Lycka till!