i. Planering och scouting:
* Förstå vibe:
* Tänk på ämnet: Vad är deras personlighet? Vad har de på sig? Ett lekfullt ämne kan passa en livlig, naturlig miljö, medan ett mer allvarligt ämne kan fungera bättre med en enklare och mer strukturerad bakgrund.
* Tänk på den totala stämningen: Vill du ha en romantisk, dramatisk, glad eller mystisk känsla? Bakgrunden kommer att bidra starkt till detta.
* Säsong: Tiden på året kommer dramatiskt att förändra de tillgängliga bakgrunderna. Höstlövverk, blommande blommor på våren, frodig grönska på sommaren och vinterlandskap erbjuder distinkta möjligheter.
* Plats scouting (avgörande!)
* Online -forskning:
* Google Maps/Earth: Använd satellitvy för att identifiera potentiella områden med intressanta naturliga funktioner, parker eller arkitektoniska element. Leta efter strukturer, färger och mönster.
* Instagram/sociala medier: Sök efter platstaggar relaterade till ditt område för att se vad andra fotografer har fångat. Obs * var * och * när * de sköt bilderna.
* fotograferingsbloggar/webbplatser: Vissa bloggar och webbplatser listar specifikt fotovärda platser.
* In-person Scouting: Det bästa sättet att hitta bra bakgrunder är att fysiskt besöka potentiella platser.
* Tid på dagen: Scout vid olika tider på dagen för att se hur ljuset förändrar scenen. Samma plats kan se drastiskt annorlunda ut på morgonen, på middagstid och på kvällen. Golden Hour (timme efter soluppgången/före solnedgången) ger ofta det mest smickrande ljuset.
* Leta efter variation: Även inom ett litet område kan du ofta hitta olika bakgrundsalternativ.
* Tänk på tillgänglighet: Är det lätt att komma till platsen? Finns det parkering? Krävs tillstånd?
* Tänk på ljuset:
* Riktning: Ljusets riktning (framljus, sidoljus, bakljus) kommer dramatiskt att påverka hur bakgrunden ser ut. Bakgrundsbelysning kan skapa vacker bokeh (suddig bakgrund) och fälglampa på ditt ämne.
* Kvalitet: Hårt solljus kan skapa smickrande skuggor. Overgerade dagar ger mjukt, jämnt ljus. Du kan också använda diffusorer (som granskningar eller till och med stora vita ark) för att mjukgöra hårt solljus.
* Tid på dagen och året: Solens vinkel förändras under året och förändras där ljuset kommer att falla vid vissa tider.
ii. Observation och komposition:
* Leta efter dessa element:
* textur: Tegelväggar, trästaket, stenvägar, texturerat bladverk, vattenytor - allt som lägger till visuellt intresse utan att distrahera.
* Färg: Färgglada blommor, livliga väggmålningar, väderbitna färg, kontrasterande färger kan skapa en slående bild. Tänk på hur färgerna i bakgrunden kompletterar motivets kläder.
* linjer och former: Ledande linjer (vägar, stigar, staket) kan dra tittarens öga på ämnet. Geometriska former (bågar, dörröppningar, byggnader) kan lägga till struktur och visuellt intresse.
* Djup: Leta efter bakgrunder som har lager och djup. Detta kan uppnås genom att använda element på olika avstånd från kameran. Att använda en bred bländare (låg F-nummer) hjälper också till att oskärpa bakgrunden och skapa djup.
* enkelhet: Ibland är den bästa bakgrunden enkel. En vanlig vägg, ett gräsfält eller en klar himmel kan vara mycket effektivt, särskilt när du vill att fokus ska vara helt på ämnet.
* negativt utrymme: Öppna områden i bakgrunden som ger andningsrum runt motivet. Detta kan skapa en känsla av lugn och fokus.
* Undvik distraktioner:
* röran: Skräpburkar, parkerade bilar, konstruktionsskyltar och andra distraherande element bör undvikas eller tas bort vid efterbehandling.
* upptagen mönster: Undvik bakgrunder med alltför upptagna mönster som kan konkurrera med ämnet för uppmärksamhet.
* ljusa fläckar: Ljusa områden i bakgrunden kan dra ögat bort från ämnet. Försök att placera ämnet så att de är framför ett mörkare område av bakgrunden.
* horisontlinjer: Var medveten om var horisontlinjen faller i ramen. Undvik att det ska klippas direkt genom motivets huvud.
iii. Kamerainställningar och tekniker:
* Aperture:
* bredöppning (t.ex. f/1.8, f/2.8): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och isolerar motivet (bokeh). Perfekt för att betona ämnet och minimera bakgrundsdistraktioner.
* smal öppning (t.ex. f/8, f/11): Skapar ett större djupdjup och håller mer av bakgrunden i fokus. Användbar när du vill att bakgrunden ska vara en mer framträdande del av bilden.
* brännvidd:
* längre brännvidd (t.ex. 85mm, 135mm, 200 mm): Komprimera bakgrunden, vilket gör att den verkar närmare ämnet. Hjälper också att skapa ett grunt djup i fältet och behaglig bokeh.
* kortare brännvidd (t.ex. 35 mm, 50mm): Fånga mer av miljön och skapa ett bredare perspektiv. Kan vara användbart för att visa ämnet i sammanhang.
* Kameravinkel:
* Skytte från en låg vinkel: Kan göra att ämnet verkar högre och mer imponerande. Kan också hjälpa till att isolera ämnet mot himlen eller annat bakgrundselement.
* Skytte från en hög vinkel: Kan göra att ämnet verkar mindre och mer sårbart. Kan också vara användbart för att fånga en bredare bild av scenen.
* Ämneplacering:
* Rule of Thirths: Att placera ämnet utanför centrum, längs en av de korsande punkterna i regeln om tredjedelar, kan skapa en mer dynamisk och visuellt tilltalande komposition.
* ledande linjer: Att placera ämnet längs en ledande linje kan dra tittarens öga på dem.
* Använd naturliga ramar: Leta efter naturliga element som träd, bågar eller dörröppningar som kan rama in ämnet och uppmärksamma dem.
iv. Efterbehandling:
* Färgkorrigering: Justera färgerna för att skapa önskat humör och ton.
* Selektiv suddighet: Ytterligare oskärpa bakgrunden i efterbehandlingen för att förbättra separationen mellan ämnet och bakgrunden.
* kloning/läkning: Ta bort eventuella återstående distraherande element från bakgrunden.
* dodge and Burn: Lättar eller mörknar specifika områden i bakgrunden för att uppmärksamma ämnet eller för att skapa en mer dramatisk effekt.
Nyckel takeaways:
* scout, scout, scout! Att hitta rätt plats är det viktigaste steget.
* var uppmärksam på ljuset. Ljusets kvalitet och riktning kommer att påverka bildens utseende dramatiskt.
* Förenkla och minimera distraktioner.
* Använd kamerainställningar till din fördel.
* Var inte rädd för att experimentera!
Genom att kombinera noggrann planering, angelägen observation och tankeväckande användning av kamerainställningar och tekniker kan du konsekvent hitta och skapa fantastiska bakgrunder för dina utomhusporträtt. Lycka till!