REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

Justeringsborsten i Lightroom är ett kraftfullt verktyg för lokala redigeringar, vilket gör det perfekt för subtila och naturliga porträtt retuschering. Här är en omfattande guide för hur man använder den effektivt:

i. Förberedelse

1. Importera och välj din bild: Importera ditt porträtt till Lightroom och välj det i biblioteksmodulen.

2. Switch för att utveckla modul: Tryck på "D" -tangenten eller klicka på "utveckla" längst upp till höger i Lightroom -fönstret.

3. zooma in: Zooma in i det område du vill retuschera (t.ex. ansikte, ögon, läppar) för precision. Använd navigatorpanelen längst upp till vänster för att röra dig runt bilden. Sikta på cirka 1:1 eller 2:1 förstoring.

4. läkning och kloning (valfritt): Innan du använder justeringsborsten, överväg att använda verktyget för borttagning av plats (genväg:"q") för att ta bort större fläckar, herrelösa hårstrån eller distraherande element. Detta ger en renare duk för ditt justeringsborstarbete.

ii. Använd justeringsborsten

1. Välj justeringsborstverktyget: Klicka på justeringsborstikonen (ser ut som en pensel) i verktygsfältet på höger sida av skärmen (eller tryck på "K").

2. Justera borstinställningar: Detta är den viktigaste delen. De rätta inställningarna avgör hur naturlig och effektiv din retuschering kommer att vara. Här är en uppdelning av de viktiga inställningarna:

* Storlek: Styr borstens diameter. Justera den med hjälp av skjutreglaget eller genom att bläddra med mushjulet medan du håller ner "[" eller "]" -knapparna. Börja med en mindre storlek för detaljerat arbete och en större storlek för bredare områden.

* Fjäder: Detta styr mjukheten i borstens kant. En högre fjäder skapar en mjukare övergång mellan det justerade området och det orörda området, avgörande för sömlös blandning. I allmänhet är en högre fjäder bättre för huden. Experiment för att hitta vad som fungerar bäst.

* flöde: Bestämmer mängden justering som tillämpas med varje slag. Ett lägre flöde (t.ex. 20-50) gör att du kan bygga upp effekten gradvis och mer subtilt. Detta är i allmänhet att föredra för retuschering. Ett högre flöde tillämpar justeringen mer intensivt med varje slag.

* densitet: Detta styr den maximala mängden justering som kan appliceras på ett område, även med flera slag. Att ställa in den till 100% möjliggör obegränsade justeringar. Överväg att minska densiteten om du vill begränsa intensiteten på dina redigeringar.

* Auto Mask: Detta alternativ är * mycket * användbart för att rikta in specifika områden och förhindra färgblödning. När det är aktiverat kommer borsten att försöka hålla sig inom definierade kanter. Slå på den * när du retuscherar runt funktioner som ögon, läppar eller hårfästen.

* Show Mask Overlay: (Genväg:"O") Det här alternativet visar en röd överlägg på det område du målar. Detta hjälper dig att se exakt var dina justeringar tillämpas. Växla av det och på efter behov för att kontrollera ditt arbete.

* förinställningar (effekter): Lightroom kommer med några inbyggda förinställningar, till exempel "mjukhud", "" skärpa "och" Dodge &Burn. " Dessa kan vara en bra utgångspunkt, men * alltid * justera inställningarna ytterligare för optimala resultat. Lita inte enbart på förinställningarna.

3. Välj dina justeringar: Skjutreglagen under borstinställningarna styr de specifika justeringarna du gör. Här är några vanliga justeringar som används i Portrait Retouching och hur man använder dem:

* Exponering:

* dodge (Lighten): Öka försiktigt exponering för ljusare höjdpunkter och lägga till dimension. Använd mycket sparsamt på områden som näsbron, kindben och panna för att härma naturligt ljus. Använd ett lågt flöde och bygg upp effekten.

* bränna (mörkare): Minska försiktigt exponering för fördjupade skuggor och tillsätt kontrast. Använd på sidorna av näsan, under kindbenen och runt hårfästet för att definiera funktioner. Återigen, använd ett lågt flöde och bygg upp effekten.

* kontrast:

* Subtila ökningar i kontrast kan lägga till definition till funktioner. Var mycket försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att huden ser onaturlig ut.

* höjdpunkter/skuggor:

* Justera dessa reglage kan hjälpa till att balansera ljuset i specifika områden. Om det till exempel finns en hård höjdpunkt på pannan, minska höjdpunkterna något i det området. Om skuggorna är för hårda, lyft dem något.

* tydlighet:

* Att minska tydligheten kan mjukgöra huden, men * mycket * sparsamt. Lite går långt. För mycket kommer att få huden att se plast ut. Undvik i allmänhet detta eller använd ett mycket litet negativt värde (-5 till -15).

* skärpa:

* Öka skärpan något runt ögonen och ögonbrynen för att få dem att sticker ut. Var försiktig så att du inte överharpen.

* mättnad/vibration:

* Justera mättnad för att subtilt förbättra läppfärgen eller minska rodnaden i huden. Vibrans är i allmänhet säkrare, eftersom det riktar sig till de mer dämpade färgerna.

* färg (nyans/mättnad/luminans):

* Du kan använda färgrutan för att välja en specifik färg och sedan justera dess nyans, mättnad eller luminans i det valda området. Detta kan vara användbart för att korrigera hudtoner eller förbättra ögonfärgen.

* färggjutningar: Använd ögonen för att identifiera områden med oönskade färggjutningar och använd sedan färgjusteringen för att korrigera dem.

* Bullerreduktion:

* Mycket mild brusreducering kan hjälpa till att jämna ut huden, men använd den extremt sparsamt, eftersom det kan mjukgöra detaljer och skapa ett plastutseende. Använd endast om huden uppvisar märkbart brus.

4. Börja måla: Klicka och dra justeringsborsten över de områden du vill justera. Använd korta, kontrollerade slag och bygg upp effekten gradvis. Kom ihåg att växla av masken överlägg av och på för att kontrollera dina framsteg.

5. Lägg till fler justeringar: Du kan skapa flera justeringsborstapplikationer med olika inställningar för att ta itu med olika problem. Till exempel kan du ha en borste för mjukgörande hud, en annan för att undvika och bränna och en annan för att förbättra ögonfärg. Klicka på "Nytt" högst upp på justeringsborstpanelen för att skapa en ny borstprogram.

6. förfina dina masker:

* Radera: För att ta bort justeringar från specifika områden ska du hålla ner "Alt" (Windows) eller "Alternativ" (MAC) -tangenten. Borstmarkören kommer att ändras till ett radergummi. Måla över de områden du vill ta bort justeringen från. Använd samma inställningar för fjäder, storlek, flöde och densitet som den ursprungliga borsten för sömlös radering.

* Lägg till/subtrahera: "+" (Lägg till) och "-" (subtrahera) skyltar bredvid "storlek" låter dig snabbt växla mellan att lägga till och subtrahera från masken.

* Borst A/Brush B: Använd två separata borstar (A och B) med olika storlekar, fjäder, flöde, etc. Klicka på bokstäverna för att växla mellan borstarna för att förfina masken.

* borste med automask: Använd automask för att begränsa borsten till specifika områden när du lägger till eller subtraherar från masken.

7. Övning och experiment: Portrait Retouching är en färdighet som tar övning. Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig och din stil.

iii. Specifika retuscheringstekniker

* mjukgöring Skin:

* Välj justeringsborsten.

* Lägre tydlighet (t.ex. -5 till -15).

* Öka fjädern avsevärt.

* Ställ in flöde till ett lågt värde (t.ex. 20-40).

* Måla över huden och undvika områden som ögon, ögonbrynen och läpparna.

* Använd sparsamt och förfina masken noggrant.

* dodge and Burn:

* dodge (Lighten): Skapa en ny justeringsborste. Öka exponeringen något (t.ex. +0,10 till +0,30). Lågt flöde och hög fjäder. Måla på höjdpunkter:Bridge of the Nose, Cheekbones, Poida.

* bränna (mörkare): Skapa ytterligare en ny justeringsborste. Minska exponeringen något (t.ex. -0,10 till -0,30). Lågt flöde och hög fjäder. Måla på skuggor:sidorna på näsan, under kindbenen, runt hårfästet.

* Förbättra ögonen:

* Skapa en ny justeringsborste.

* Öka något skärpa något (t.ex. +20 till +40).

* Öka något kontrast (t.ex. +5 till +15).

* Öka vibrationen (t.ex. +5 till +15) för färgökning.

* Aktivera automatisk mask och måla försiktigt över iris.

* Skapa en annan justeringsborste med en touch av exponering för att lägga till en liten fångstkastare om det behövs.

* bleka tänder:

* Skapa en ny justeringsborste.

* Öka exponeringen något (t.ex. +0,10 till +0,30).

* Minska mättnad (t.ex. -10 till -20) för att ta bort gulsamheten.

* Aktivera automatisk mask och måla försiktigt över tänderna och undvika tandkött och läppar.

* Förbättring av läppfärg:

* Skapa en ny justeringsborste.

* Öka mättnad och/eller vibration. Vara subtil.

* Du kan också justera färgfärgen för att flytta läppfärgen till önskad ton.

* Aktivera automatisk mask och måla försiktigt över läpparna.

iv. Viktiga överväganden och tips

* Subtilitet är nyckeln: Målet med retuschering är att förbättra, inte att drastiskt förändra, motivets utseende. Att överdriva det kan leda till ett onaturligt och konstgjort utseende.

* Matcha stilen: Nivån på retuschering bör matcha fotografiets övergripande stil och syfte. Till exempel kan ett high-mode-porträtt kräva mer omfattande retuschering än en avslappnad ögonblicksbild.

* bevara strukturen: Undvik överdriven utjämning av huden, eftersom det kan ta bort den naturliga strukturen och få huden att se plast ut. Kom ihåg att huden inte är helt smidig i verkliga livet.

* Glöm inte den stora bilden: Efter att ha gjort lokala justeringar, zooma ut för att se hur den övergripande bilden ser ut. Se till att dina redigeringar smälter sömlöst och inte skapar några distraherande avvikelser.

* Växla regelbundet före/efter: Använd "\" -tangenten för att snabbt jämföra före och efter versionerna av din bild för att bedöma effekterna av dina redigeringar.

* Arbeta icke-förstörande: Lightrooms justeringar är icke-förstörande, vilket innebär att de inte permanent ändrar den ursprungliga bildfilen. Du kan alltid återgå till originalet eller ändra dina redigeringar senare.

* backup och spara: Säkerhetskopiera regelbundet din Lightroom -katalog för att förhindra dataförlust. Överväg att skapa virtuella kopior innan stora retuscheringsprojekt så att du enkelt kan återgå till ett tidigare tillstånd om det behövs.

Genom att behärska justeringsborsten och förstå dessa principer kan du uppnå vackra och naturliga porträtt som retuscherar resulterar i Lightroom. Kom ihåg att öva, experimentera och alltid sträva efter subtilitet!

  1. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  2. Vad är ett författarrum - förklarade Jobs

  3. 10 bästa Lightroom-förinställningar för sportfotografering

  4. Hur man använder kameradelning (Shoot Tethered steg för steg)

  5. Hur du tar dina porträttbilder från bra till bra med ett enda klick

Adobe Lightroom
  1. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  2. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  3. Avancerad dammkorrigering i Lightroom

  4. ERBJUDANDE:Phil Steeles "Lightroom Made Easy"-kurs med 33 % rabatt

  5. Vilket program hanterar Sony Raw -filer bättre, Lightroom eller fångar en?

  6. Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

  7. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

  8. Grundläggande Photoshop Tutorial Hur man lägger till kreativa överlagrar dina porträtt