REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

Att redigera företagens huvudskott i Lightroom kräver en känslig balans. Du vill förbättra personens utseende och presentera dem professionellt utan att få dem att se onaturliga eller alltför bearbetade. Här är en omfattande guide:

i. Förberedelse och arbetsflöde:

* Import: Importera dina headshots till Lightroom.

* culling: Välj de bästa bilderna. Leta efter skarpt fokus, bra uttryck och smickrande pose. Använd flaggor eller stjärnbetyg för att markera dina val.

* Organisation: Överväg att använda samlingar och nyckelord för att organisera dina headshots. Nyckelord med namn, avdelning eller företag.

* förinställningar (valfritt): Om du har en konsekvent stil du gillar kan du överväga att använda en förinställning som utgångspunkt. Förstå dock att varje bild kräver individuella justeringar. Lita inte enbart på förinställningar.

ii. Grundläggande justeringar (stiftelsen):

1. profilkorrigering (linskorrigering):

* Gå till panelen "Lens Corrections".

* Kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Detta korrigerar snedvridning och vinjettering specifikt för den använda linsen.

2. vitbalans:

* Sikta på en naturlig hudton. Använd "White Balance Selector" (pipetten) och klicka på ett neutralt grått område i bilden (kläder, vägg). Om det inte finns någon sann neutral, justera "temp" och "ton" -reglagen tills hudtonen ser korrekt ut. Fel på sidan av något varmare.

3. Exponering:

* Justera skjutreglaget "exponering" för att uppnå en väl exponerad bild. Målet är att ha god detalj i både höjdpunkterna och skuggorna utan att klippa.

* Var uppmärksam på histogrammet för att undvika överexponering eller underexponering. Histogrammet bör i allmänhet balanseras inom intervallet.

4. Kontrast:

* Vanligtvis hjälper en subtil kontrastökning. Undvik ytterligheter.

* Använd "kontrast" -reglaget sparsamt.

5. Höjdpunkter &skuggor:

* Återställ detaljer i utblåsta höjdpunkter genom att minska skjutreglaget "höjdpunkter".

* Öppna upp skuggor för att avslöja mer detaljer genom att öka skuggreglaget "skuggor".

* Var försiktig så att du inte introducerar buller genom att ha övergripande skuggor.

6. Vita &svarta:

* Justera "vita" och "svarta" reglage för att ställa in de verkliga vita och svarta punkterna. Håll ALT (alternativet på Mac) medan du drar reglagen för att se klippindikatorer. Du vill ha en liten mängd klippning för att säkerställa att bilden har ett fullt tonområde.

7. tydlighet och textur:

* Dessa är kraftfulla verktyg för att lägga till detaljer.

* "Clarity" lägger till mitten av tonen, vilket gör att bilden verkar skarpare. Använd sparsamt; Att överdriva det kan skapa en onaturlig, skitig look.

* "Textur" betonar fina detaljer som hudporer. I likhet med tydlighet, använd den måttligt. Minska den något till mjukgöring av huden.

8. Vibrans &mättnad:

* Använd "vibration" för att öka intensiteten hos de mer dämpade färgerna utan att påverka redan mättade färger (som hudtoner).

* Använd "mättnad" försiktigt. För mycket mättnad kan göra att hudtonerna ser onaturliga ut.

iii. Raffinering och riktade justeringar:

1. HSL/färgpanel:

* nyans: Justera subtilt färgen nyans, särskilt apelsiner (för hudtoner) och gula.

* mättnad: Finjustera mättnaden i enskilda färger. Desaturera röda något om de är för framträdande.

* Luminance: Justera färgernas ljusstyrka. Lite ljusare apelsiner för en frisk glöd och mörknar röda om de är för distraherande.

2. Tonkurva:

* Lägg till en subtil S-kurva för en mer behaglig kontrast. Undvik extrema kurvor.

* Använd punktkurvan för exakt kontroll.

3. Lokala justeringar (maskering):

* Justeringsborste (K): Använd detta för riktade justeringar som:

* dodge och bränna (subtil): Ljusa ögonen och mörkna ögonbrynen något för att uppmärksamma.

* Slät hud: Använd en borste med något negativ tydlighet och konsistens och en liten mängd skärpa för att mjukgöra huden. Borsta försiktigt, undvik kanter och detaljer som hår och ögon. Lite brusreducering här kan också hjälpa.

* lysa ögon: Lättar ögonens iris med en subtil exponering och ger en touch av skärpa.

* Minska glans: Minska höjdpunkterna och något mörkare områden med hård glans i ansiktet.

* radiellt filter (skift+m): Använd detta för att skapa en gradvis vinjett eller för att fokusera uppmärksamheten på ansiktet.

* vinjett: Mörka kanterna på bilden subtilt för att dra ögat mot mitten.

* Markera ämnet: Lätt lysande området runt ansiktet med en subtil exponering i det radiella filtret.

* Graderat filter (M): Använd detta för att justera belysningen av bakgrunden eller förgrunden.

4. Detaljpanel (skärpning och brusreducering):

* skärpning:

* belopp: Börja med en liten mängd skärpning. Öka gradvis tills du ser en behaglig nivå av skärpa utan att införa artefakter.

* radie: Använd en liten radie (cirka 0,5-1,0) för headshots.

* Detalj: Justera skjutreglaget "Detalj" för att kontrollera nivån på fin detalj som skärpas.

* maskering: Håll ALT (alternativet på Mac) medan du drar "Masking" -reglaget för att skydda områden som hud från överskärning.

* Bullerreduktion:

* Luminance: Om det finns märkbart brus, öka skjutreglaget "Luminance". Var försiktig så att du inte övermäter bilden.

* Färg: Minska färgbruset med skjutreglaget "färg".

5. Removal Tool (Q):

* Ta bort eventuella fläckar, herrelösa hårstrån eller distraktioner i bakgrunden. Använd "Heal" -läget för att blanda med omgivande strukturer.

* Använd klonläget för att ta bort mönster på kläder.

iv. Hudtonöverväganden:

* Övervaka kalibrering: Se till att din bildskärm är kalibrerad för korrekt färgåtergivning.

* Referensbilder: Använd referensbilder av hudtoner som du tycker är tilltalande för att vägleda dina justeringar.

* Undvik övermätning: Bevara lite hudstruktur för ett naturligt utseende.

* Hudtonens enhetlighet: Sträva efter en konsekvent hudton över ansiktet och undvika hårda skuggor eller höjdpunkter.

v. Export:

* filformat: JPEG är vanligtvis tillräcklig för webbanvändning. Om huvudskottet kommer att skrivas ut, överväg TIFF.

* Färgutrymme: SRGB är standarden för webb- och de flesta utskriftstjänster.

* Upplösning: 300 dpi för tryck; 72 DPI räcker vanligtvis för webben.

* Filstorlek: Överväg filstorleksoptimering för webbanvändning.

vi. Bästa praxis och stilguide anslutning:

* Konsistens är nyckeln: Om du redigerar flera headshots för samma företag, behålla en konsekvent stil och utseende.

* Företagets varumärke: Var medveten om företagets varumärkesriktlinjer och se till att redigeringarna är anpassade till deras image.

* subtilitet är viktigt: De bästa headshot -redigeringarna är ofta de du inte märker. Sikta på en naturlig och polerad look, inte en konstgjord.

* Respektera ämnet: Undvik att göra ändringar som avsevärt förändrar personens utseende. Fokusera på att förbättra deras bästa funktioner och presentera dem i ett professionellt ljus.

* iterera och granska: Gå bort från datorn och granska dina redigeringar med nya ögon. Få feedback från andra om möjligt.

Exempel på arbetsflödescenario:

1. Bild: En något underexponerad headshot med en distraherande fläck.

2. Korrigeringar:

* linskorrigeringar: Aktiverad profilkorrigering och avlägsnad kromatisk avvikelse.

* Exponering: Ökade något för att lysa upp bilden.

* kontrast: Lade till en touch av kontrast.

* Höjdpunkter &skuggor: Minskade höjdpunkterna och öppnade skuggor för att balansera bilden.

* vitbalans: Justerad för att uppnå exakta hudtoner.

* Avlägsnande av plats: Tog bort fläcken.

* Justeringsborste:

* Strängande hud på pannan och kinderna.

* Ljusade ögonen.

* Detaljpanel: Applicerad måttlig skärpning och liten brusreducering.

3. export: JPEG, SRGB, 300 dpi.

Nyckel takeaways:

* subtilitet är av största vikt. Sikta på en naturlig, polerad look.

* Fokusera på exakta hudtoner.

* Använd lokala justeringar för att förbättra specifika områden.

* upprätthålla konsistens över alla headshots.

* Följ riktlinjerna för företagets varumärke.

* Kalibrera regelbundet din bildskärm för korrekt färgåtergivning.

Genom att följa dessa steg kan du skapa professionella utseende företagens huvudskott som förbättrar motivets utseende samtidigt som du upprätthåller en naturlig och autentisk representation. Kom ihåg att öva och experimentera för att utveckla din egen redigeringsstil.

  1. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  2. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  3. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  4. Rum med utsikt:Hur man skapar detta fönstergards porträtt var som helst

  5. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Topp 5 AVCHD-videoredigeringsprogram

  2. Hur man skapar mörka stämningsfulla lågmälda porträtt med minimal utrustning

  3. Förbättra dina bilder med kreativ fotoredigering

  4. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  5. Hur man använder Photoshop Blending -lägen för finkonstporträtt

  6. Använda det radiella filtret i Lightroom

  7. En titt på Dra &Drop-effekter för Premiere Pro

  8. Exponeringsfusion:Vad är det? Hur jämför det med HDR? Hur gör jag det?